Tag: 音樂廳

近年來在墨西哥的博卡德爾里奧（Boca del Río），音樂和文化生活日益豐富了人們的日常，在2014年，博卡德爾里奧交響管弦樂團（Boca del Rio Philharmonic Orchestra）成立，並以演出吸引了不同愛樂人士的關注，包括當地乃至世界的音樂家們，使得音樂會成為城市文化生活的中心。

2014年普利茲克建築獎獲得者，日本著名建築師坂茂（Shigeru Ban），以其創新材料運用與充滿人道關懷的設計理念聞名於世。坂茂在可回收建材領域具有豐富的專業知識，特別是運用紙張、紙管以及硬紙板等材料的各種結合方式。作為「志願建築師網路（Voluntary Architects' Network）」的創始人，他在應急建築（emergency architecture）領域耕耘超過三十年，設計作品遍布世界各地，涵蓋盧安達、海地、土耳其、日本等受災地區。

在一天當中的任何時候，皇家歌劇院都（Royal Opera House）是一個展現幕後巨大力量的地方，在世界上最美麗的歌劇院之一的中央，人們可以放鬆，可以享用咖啡、午餐或飲料，可以欣賞藝術家工作。這是一個展示領先的戲劇與求知慾的地方。 設計自然詮釋了皇家歌劇院的文化變遷，作為一個包容多元的文化與社會中心，歌劇院一樓的公共區域被擴建，可以提供咖啡館、商店以及非正式活動或展覽的空間。此外，建築師還改建了柯芬園廣場（Covent Garden Piazza）的入口和位於鮑街（弓街 Bow Street）的玻璃入口。 © Hufton+Crow 歌劇院低層設有新的林伯裡劇場、連接劇院各部分的門廳、學習空間和女廁所。新的餐廳、酒吧和露台與圓形劇場同層設置，來到此處這裡，訪客可以欣賞柯芬園廣場的美景。 歌劇院作為遺產名錄上仍然在使用的建築，其重大的挑戰是在視覺上將建築向周邊打開。在歷史悠久的保羅‧哈姆林大廳(Paul Hamlyn Hall)下面，建築師擴建了一個玻璃量體。由於需要對現有的門廳通風系統進行重大的結構改造和重新配置，地下室開挖創造了一個兩層樓挑高空間。 © Hufton+Crow © Hufton+Crow 街道上的玻璃參照上面的傳統鐵藝進行了精細設計。玻璃面板與保羅‧哈姆林大廳的框架比例相似，玻璃之間採取加蓋相互連接。該擴建結構細部清晰，由拉絲不鏽鋼構成，在北端入口則使用了深色鍍銅黃銅。 © Hufton+Crow 西面的科文特花園廣場入口曾被認為是「後門」，現在有超過50%的顧客採取此一入口進入該建築，可用的開放空間受到兩個零售單元的限制，為了克服這個問題，斯坦頓‧威廉姆斯（Stanton Williams）採用了一種新的曲面玻璃材料，將其用於旋轉門和一個位於玻璃入口之後的落實數位螢幕。新入口位於廣場柱廊內，歡迎經過科文特花園的訪客。 © Hufton+Crow © Hufton+Crow 新門廳 重新設計的Bow Street和廣場入口採取擴建的門廳連接起來，該門廳貫穿一樓，向下延伸至林伯裡廳的新門廳。這些門廳由兩層挑高空間連接，可以用於即興活動和表演。斯坦頓‧威廉姆斯採取對衣帽間和女廁所的空間重新配置，以及對票房運作的重新思考，實現了門廳空間的顯著增加。 ©...

荷蘭建築事務所 Mecanoo 在福田市民文化中心競圖中獲得頭獎（此方案獲得競圖第一名，但最終實施方案未定）。坐落在深圳最古老，最密集的地區之一，即將打造一個屬於深圳的文化塔樓。項目希望通過塑造文化與社交空間刺激周圍鄰里的城市活動。項目功能囊括三個劇院，一個圖書館和展覽空間，旨在通過建築打開城市，將人們聚集在一起。

Steven Holl Architects 建築師事務所和Architecture Acts贏得了捷克奧斯特拉瓦音樂廳 Ostrava Concert 設計的國際競圖，市長 Zdeněk Macura 宣布，該項競圖提案贏得七人評審團中的六票支持，擁有1300個座位，緊鄰現有的文化之家，被設計為「一個完美的聲學樂器」。 Ostrava Concert 音樂廳 是與Nagata聲學公司合作設計的，將為該國領先的當代管絃樂團Janacek愛樂樂團提供演出空間。該設計通過將主廳靠近建築後部的現有公園來屏蔽城市交通噪音，而長廊上的新入口可以上升至現有中心的頂部。新舊之間戲劇性的對比為這座城市創造了一個文化地標。 建築就像一個光滑的鋅盒子裡裝著由混凝土和楓木製成的「儀器」，其平面為擴展的葡萄園式平面。該設計受到捷克作曲家Leos Janackek的影響，他的時間理論指導並賦予了內部幾何學的秩序。隔音牆板有三種類型：「Znici」、「Scitaci」和「Scelovac」。 Ostrava Concert 音樂廳預計於2023年對公眾開放。 © Steven Holl Architects © Steven Holl Architects © Steven...

MAD建築事務所贏得了義烏大劇院的設計，以「一葉輕舟」作為設計概念，從五家國際知名建築師事務所（日本磯崎新工作室、法國包贊巴克事務所、德國GMP、美國KDG及中國MAD）的方案中脫穎而出。其中，磯崎新、包贊巴克都曾是建築界最高榮譽——普利茲克獎的得主。 「義烏大劇院」建築用地總面積約4.7萬平方米，總建築面積約9.478萬平方米，地下2層，地上5層，地下停車位800個，採用劇院功能和國際會議功能相互融合的模式建設，包括一個1600座大劇場，一個1200座中劇場，一個2000人國際會議廳，1000人多功能廳（兼顧自助餐廳功能）以及若干個小型會議室，項目估算投資13.08億元。 據悉，義烏大劇院的3個設計候選方案公示期結束後，相關部門對市民網絡投票進行了彙總。 得票最高多的是中國「馬岩松」設計方案，3萬多票；德國「GMP」設計方案，2萬多票；法國「包贊巴克」設計方案，9000多票。網絡投票只是一個方面，最終由專家、各部門負責人投票投稿，遞交義烏市委常委會通過確定。 義烏大劇院設計競圖提案／法國包贊巴克 Christian de Portzamparc 方案概念為圍繞中心不斷運動交織的飄帶，構成了一個「殼體」，時而開放、時而封閉、時而是立面、時而又是屋頂。四向開放的立面賦予建築輕盈與活力，象徵義烏這個充滿奇蹟的城市，他創造性地把製造、社會和貿易等天賦如飄帶交織般聚集在一起。 義烏大劇院設計競圖提案／德國 gmp Architekten 立方體作為其基本形態，意為國際文化中心的基石，各建築單體設計為圓弧形，從而演繹出開放的花瓣造型，形似「花瓣」或「四葉草」。 義烏大劇院設計競圖提案／美國KDG設計方案 概念闡述：所謂地標，不僅來自於建築形象的感染力，而是來自於公眾活動的凝聚力。而只有通過人群的活動、人群的姿態，才構造出了一個城市的活力，從而定義一個城市的性格。大劇院的塑造，不僅僅是藝術家表演的舞台，也是大眾的參與的舞台，是城市的客廳，是推動城市發展的助推器。我們將公共參觀層與演員層形成的環帶懸浮於熙熙攘攘的城市廣場之上。要為市民創造一個表現大眾活力和城市健康生活機制的場所，所以將公眾參與度和公共場所的營造擺在設計目標的前列。 義烏大劇院設計競圖提案／中國MAD   義烏，全球最大的小商品集散中心，是最為國際熟知的中國城市之一；這裡同時也是浙江省首個國家級綜合改革試點，「一帶一路」的重要戰略支點。 2018年，義烏提出全面落實文化優先戰略，提升城市軟實力。同年提出建造義烏大劇院，並邀請了五家國際知名建築事務所——日本磯崎新工作室、法國包贊巴克事務所、德國GMP、美國KDG及中國MAD參賽。 MAD最終贏得競圖並獲得設計權。 大劇院坐落於浙江義烏，佔地4.7萬平方米，總建築面積約9.5萬平方米，包含了1600座的大劇場、1200座的中劇場及可容納2000人的國際會議中心。 MAD的設計中，遠山是背景，近水是舞台，大劇院猶如義烏江上層疊起伏的風帆孤舟，安然優雅地漂浮於水面之上，與江水相映，柔和共鳴。 大劇院巧妙的幕牆設計豐富了建築的體韻：材質的通透輕盈透出了 「綢」的質感；一片片幕牆層疊交錯，形成「近是『簷』，遠是『帆』」的觀感。 「綢——簷——帆」的漸進形態，呼應了江南的片瓦式建築形態，也折射了這片吳越之地的風物之美。 義烏大劇院同時關注建築的節能，採用多種措施實現節能理念：半透明的玻璃幕牆，既起到了遮陽作用，又將柔和的自然光帶入室內公共空間。幕牆的通風系統，增強了室內外空氣流動。建築充分利用自然光，冬天形成太陽溫室效果，夏天實現自然通風。 這裡也是一處四面八方都可通達的城市公共空間。位於江南的大劇院，除了同岸地面交通外，與江北通過跨江人行橋也實現了聯通。 劇院和會議中心以兩岸視覺通廊為軸佈局，人們如不進劇場觀看演出，可選擇到達建築的屋頂室外花園平台，或通過景觀通廊到達基地南端的水秀廣場，欣賞這處城市中的人文自然空間。 義烏大劇院的設計，體現了傳統與現代的智慧碰撞。大劇院將為義烏營造一處供市民共享的大自然沉浸式體驗。 大劇院預計將於2020年動工建造。 作品名稱：義烏大劇院 Yiwu Grand Theater 作品位置：中國浙江義烏...

雲林「北港文化中心」的機能單純，以360席音樂廳及常設、特展兩間展示室為主體，因此這棟建築的量體及型態足以在城市中扮演錨定主要交通節點及完成一個重要街廓的任務。張瑪龍陳玉霖聯合建築師事務所以切成大小兩塊量體的L形平面來回應十字路口，有高差的廣場及長階梯創造台灣城市少見的微量剖面及視角變化。

被國際媒體列為「世界9大新地標建築」的台中大都會歌劇院，日前進行拆架工程，台中市建設局2014年7月10日說，歌劇院將「脫殼而出」。

盼了30年，高雄海洋文化及流行音樂中心即將誕生，高雄市長陳菊2011年3月23日特地出席新建工程委託暨監造技術服務簽約典禮，並與獲選西班牙及台灣翁祖模建築師團隊一 同見證歷史。陳菊表示海音中心在她任期三年半內一定會完成，未來音樂人不僅可在高雄實現夢想，更可帶動高雄碼頭再生與港灣開發，成為台灣唯一、亞洲最棒的 港灣娛樂城。 海洋文化及流行音樂中心自2003年起開始規劃籌建，於2004年由中華民國行政院編列5年5千億預算，並由高雄市政府辦理 國際廠商競標事宜（國際競圖），期間共吸引超過30個國家、147個世界級建築團隊投標，最後由西班牙 Manuel Alvarez-Monteserin Lahoz 及翁祖模建築師團隊以融合台灣「夜市文化」的設計概念脫穎而出。 2011年3月23日上午特別選在高雄真愛碼頭舉行簽約儀式，行政院文化建設委員會、高雄港務局、市府新工處等官員及多名大力支持海音中心籌建案的高雄市議員皆到場共襄盛舉。 陳 菊致詞時指出，為爭取海音中心在高雄設立，她與市府團隊曾在真愛碼頭靜坐，今天大家將可一同見證高雄人爭取水岸權的成功時刻，同時也是高雄轉型與突破的一 天。陳菊也允諾在她任期三年半內，一定會完成海音中心的籌建工程，打造台灣唯一、亞洲最棒的港灣娛樂城，同時海音中心也將結合文創、音樂、遊艇、遊港及觀 光於一身，提供音樂人實現夢想的園地及市民休閒娛樂的場所。 另外，陳菊也指出，海音中心的營運未來將配合港務局的旅運中心及國際會展中心，成為高雄市的地標性建築物，高雄港灣將變身成海岸城市，進而帶動碼頭再生與港灣開發。 耗 資新台幣43億9,500萬元打造的海音中心，基地面積約11.89公頃，西臨漁人碼頭、南接新光碼頭、北則串連愛河沿岸設施，預計2014年底完工。未 來大型展演館與流行音樂展示館不僅可容納5,000人，加上12,000人的室外展演空間，每年可提供逾500場音樂及文化類型節目；同時臨邊更將增設夜 市、水公園及10公尺寬的自行車道等設施，成為全體市民娛樂休憩的活動空間，帶動高雄觀光與文化事業再發展。

高雄「海洋文化及流行音樂中心」國際競圖 Kaohsiung Maritime Cultural & Popular Music Center International Competition 第 3 名： 投標廠商：Jeanne Gang Studio Gang Architects, Ltd 國籍：美國 共同投標廠商：潘冀聯合建築師事務所/潘冀 國籍：中華民國 Third Prize: Tenderer: Jeanne Gang Studio Gang Architects,...