Tag: 仿生建築

瓦根塔（Wangen Tower）位於德國瓦根因阿爾高，是2024年州園藝博覽會的亮點。這座木塔由斯圖加特大學卓越集群「建築綜合計算設計與建造」研究，採用自成型木材技術，是首個多層步行建築。塔高23米，使用本地雲杉製成，展現了自然可再生資源和數位製造的結合。由ICD、ITKE及IntCDC設計，具備高效資源利用和創新木材結構。瓦根塔以其獨特的形態與結構，成為現代木造建築的象徵，展示了科學研究與設計的整合應用。

馬爾地夫悅榕度假村日式餐廳「Madi Hiyaa」，由荷蘭建築師Atelier Nomadic設計，靈感來自海中魟魚。這家餐廳利用竹構和樹狀支柱，創造出波浪形屋頂，映射粉紅色鞭尾魟魚的形態。Olav Bruin強調，設計旨在呈現馬爾地夫豐富的水下生態，同時保持藝術與功能的平衡。竹子的創新使用不僅提供結構穩定性，也向海洋生物致敬。

為了防止紫外線傷害，台灣科技大學建築所學生孫筱瑜和陳建勳設計出可像花瓣一樣開合的「光合作用保護殼」（Photosynthesis Protective Shell），可根據戶外紫外線過高進行自動化遮蔽的仿生建築裝置，結合綠螢光蛋白可偵測紫外線輻射，白天自動吸收保護，夜晚轉化成燈光能量，此項設計奪得紐約ADC藝術指導協會2021年學生金獎（YOUNG ONES STUDENT AWARDS）。 紐約藝術指導協會年度獎（New York Art Directors Club Annual Awards）每年都會舉辦年度大獎，今年是第100周年，是全世界首屈一指且舉辦最久的設計競賽，不僅是全球廣告與設計界公認最具代表性的專業設計獎項，也是世界各地學生踴躍參賽的設計獎，也是台灣教育部所獎勵的第一等的重要設計競賽。 今年共有逾2200件作品參加紐約ADC藝術指導協會2021年學生獎，共選出192件得獎作品，台科大建築系共有15件獲獎作品，分別是1金、5銅、9優異獎，作品跨建築、產品與視傳三大領域。 像花瓣一樣保護建築物 孫筱瑜和陳建勳表示，「光合作用保護殼」是一個可因應紫外線強弱進行自動化遮蔽的仿生建築裝置。就像花瓣一樣，紫外線強的時候，建築物會自動收起來，大家可在遮蔽下免受紫外線的傷害，晚上或是沒有紫外線時，建築物則是綻放展開的。 他們認為，有感於溫室效應影響到自然環境，人類在戶外活動時也可能受到紫外線的傷害，過量可能導致皮膚癌、白內障等。為了讓人們能安心在戶外活動，因此設計出能夠「偵測紫外線強弱進行自動開闔」的保護裝置，盼未來能夠透過仿生與彈性的設計，讓人們在環境變化時也能夠擁有安全的生活方式。 模組化因地制宜 可套用各種建築物 這項設計可利用自動化模組的裝置，來進行紫外線偵測開闔的保護。特別的是，結合綠螢光蛋白於裝置容器中，就能夠在白天時吸收紫外線，除兼具保護作用外，再利用吸收的紫外線輻射在夜晚轉化為燈光使用，是一個極為適應性的建築設計。 「光合作用保護殼」利用模組化，還可以因地制宜，與各種建築物結合使用。陳建勳說，希望未來可在公園和一些戶外的活動區域，可當作裝置藝術，又可以像是活動涼亭，兼具紫外線保護和休憩的功能。 台科大校長顏家鈺表示，紐約藝術指導協會年度獎（ADC）是全球頂尖設計與建築學生們角逐的重要獎項，台科大在這獎項中的表現越來越好，也是台灣獲獎記錄最多的學校，目前排名躍居全球第六名，全台灣第一名。 光合作用保護殼Photosynthesis Protective Shell／孫筱瑜+陳建勳

62層高的One Thousand Museum（千號館）集合住宅大樓坐落於美國邁阿密Museum Park（博物館公園）對面，是Zaha Hadid建築師事務所的又一力作。佔地30英畝的博物館公園是邁阿密市中心的主要公共空間，於2013年重新規劃開發，設有新的藝術博物館和科學博物館，並可欣賞到大西洋海岸比斯坎灣的壯麗景觀。

由多個組織如 Institute for Computational Design、Construction (ICD), Institute of Building Structures 、Structural Design (ITKE) 以及 (ITFT) 斯圖加特大學(University of Stuttgart)的ITECH（Institute for Textile and Fiber Technologies）共同組成的研究小組，開發了一種自適應性的結構「ITECH Research Demonstrator 2018-19」，其概念來自於瓢蟲翅膀的摺疊機制。

對於展覽空間的需求推動了「MATO藝廊」的出現，藝廊緊鄰雕塑家Paulo Neves的工作室。設計師從藝術家的雕塑作品本身中尋求創作靈感，有機的建築形式巧妙的反映了Paulo Neves 雕塑的精神特質，整個建築體沒有垂直的表面，彷彿一個出生在森林中的的奇特生物，隱蔽在環境的植被當中。 雖然室內面積相當狹小，但多位葡萄牙國內外知名的藝術家在此舉辦過臨時展覽。幾乎所有部件都被輕輕地安裝於特定的節點處，彷彿懸浮於地表之上。管狀金屬結構採用聚氨酯的殼狀外觀，使建築體具有保溫、防水的功能。 FCC Arquitectura - MATO - Photo 37   空間內部鋪以木地板，原場地內的樹木被部分移除，室內空間的牆壁都塗上石膏，形成連續的表面，彎曲的形態為空間展覽作品創造獨特的氛圍。 >>相關資訊 作品名稱：MATO藝廊 作品位置：葡萄牙 Cucujães, 3720, Oliveira de Azeméis 建築師：FCC Arquitectura 面積：48.0 m2 完成：2012年 攝影師：ernando Guerra | FG+SG 承包商：Vieira Construções 結構：Serralharia M. Peixoto &...

One Thousand Museum 是Zaha Hadid過世前，設計完成的最大的住宅設計作品：一幢 62 層的奢華公寓，名為One Thousand Museum（千年博物館）     設計開始於2013年，建於 2016 年，其中包含了 83 套住宅單元，這裡面有 1 套兩層樓的複式公寓，4 套連體別墅，8 套整層公寓和 70 套半層住宅單元。  ...

2018年7月，英國 Zaha Hadid 建築師事務所公佈了一段長達 7 分鐘，由德國攝影師 Hans Georg Esch 拍攝的影片，從各個角度展示阿卜杜拉國王石油研究中心（KAPSARC，King Abdullah Petroleum Studies and Research Center）的建築和室內設計。在鏡頭下，KAPSARC 研究中心的美麗和莊嚴淋漓盡致。

位於英國倫敦的蛇形藝廊(Serpentine Gallery)從 2000 年開始，每年都會邀請世界知名且尚未在英國建造過永久性建築的設計師，來為其設計夏季主體館，2016年時受邀的丹麥BIG建築師事務所設計的蛇形藝廊戶外展覽亭，呈現一座「拉開的牆」的模樣，從直線變化成一個三度空間，這個與眾不同的建築在白天是一家咖啡店，到了晚上則會變成活動空間，匯聚著藝術家、作家和音樂家。

一個結合前衛數位製造和未來空間設計的國際暑期課程和展覽 Space Media Festival「介質空間季」是為期11天跨越藝術、建築、設計、工程、材料等領域，具前衛和實驗性質駐地台北市的工作營暨藝術節，主題結合實驗性數位 設計製造和現實都市狀態探索。活動內容包含一個國際性的論壇會，邀請英國，台灣，美國和日本等建築師、藝術家、設計師和學者進行講座、工作營和論壇。招收 對象及參與學員，包括: 大學和研究所學生，年 輕畢業生和創意設計師，專業建築師和工程師，空間及媒體藝術家，製造和 營造專業人士，研究學者和評論家。成果展覽包括公開示範設計製造過程、藝術演出，大眾參與互動平台，以及透過全球網絡體驗跨國、跨界合作的智慧回饋機制及 創新設計模式。 在國內台灣科技大學與華中華民國室內設計裝修商業同業公會全國聯合會的提案領導下，與兩個國外具有共同獨特目標的前衛藝術 和建築組織 DEZACT(London, UK)和荷蘭 Stichting Modulus藝術基金會 (The Hague, Holland), 形成一個密切合作的執行組織，再加上國內具相同理念的學術單位如實踐大學的協助，來合辦首度的Space Media Festival「介質空間季」。這個在台灣會是首創的跨國、跨領域合作的數位實作設計活動，在國際間已有類 似的先例，如 Ars Electronica 在奧地利的林茨市，Resonate...