Tag: Taiwan Architecture

2012年4月27日 聯合報 記者陳宛茜報導 台中市五權南路上，立著一棟外型詭異的白色建築；正面看起來像一條鯨魚，側面卻像部跑車。 這棟難以名狀的怪建築，正是台灣第一座針對數位時代打造的公共圖書館─台中國立公共資訊圖書館（簡稱台中圖書館），即將於2012年5月啟用啟 用，2013年01月01日正式更名為「國立公共資訊圖書館，簡稱國資圖（National Library of Public Information, NLPI）。 台中圖書館原位於精武路，四年前決定遷建至五權南路，由知名建築師潘冀取得設計權。新館面積二點一六公頃，造價十二億元，保有原館的四十多萬冊藏書，包括大量日據時代古本書。但也針對數位閱讀趨勢，打造數位體驗區、數位兒童中心與數位青少年中心等數位閱讀空間。 「圖書館一定得做成方盒子嗎？」潘冀表示，建築團隊運用電腦程式，讓圖書館周圍的城市線條與數學概念「莫比烏斯環」交錯重疊，轉化成蘊含數位知識流動美學意象的建築。台中圖書館外觀不僅呈現「知識迅速流動的速度感」，也能尊重地景、融入都市肌理。 ↗ 台中市五權南路上的台中國立公共資訊圖書館，是台灣第一座針對數位時代打造的公共圖書館，即將於 五月啟用。建築外型像鯨魚、又像跑車，反映知識迅速流動的速度感。圖／謝偉士攝影、潘冀聯合建築師事務所提供 ↗ 台中國立公共資訊圖書館，是台灣第一個針對數位資訊打造的圖書館。圖／潘冀聯合建築師事務所提供 樹下讀書 不是夢想 潘冀認為，數位時代公共圖書館必須比以前更重視空間設計，吸引宅男宅女上圖書館。台中圖書館有一半基地是綠地，讓讀者可以帶著實體或虛擬書坐下，享受草地與綠蔭。 走入館內，高達五層的圖書館彷彿一座魔幻森林，每層樓各以一種自然景觀做為佈置主題，書架、桌椅皆根據主題量身打造。 一樓是兒童閱讀中心，以森林、動物為主題，宛如綠灌木的弧形書架將陽光引入，點亮一個個洞穴般的閱讀空間，讓小朋友感受閱讀的神祕。二樓則是數位閱讀中心，以光柱和弧形牆打造樹林意象，中間點綴宛如巨大磨菇的燈具。 三 樓主攻青少年，將窗井所見的綠色樹冠引入室內，轉化成書架等閱讀家具，製造彷彿於樹稍穿梭的空間體驗。四樓設銀髮族專區與主題書區，高低錯落的書架呼應窗 外的城市天際線，書架中間挖空塗上絢麗色彩，對照窗外燦爛的都會燈火。登上五樓，迎接讀者的是圓形天窗，天光灑入，令人心曠神怡。館內設置大量玻璃窗與天 窗，讓讀者可以與窗外城市一起呼吸。 藏書豐富 也是網咖 「圖書館應該成為一個大網咖！」建築師潘冀認為，當紙逐漸被網路代替，圖書館不能只具「藏書」功能，而必須成為充滿魅力的公共空間，吸引不同身份、階層的市民來此交流。 進入數位時代，圖書館的「藏書」功能大受挑戰，推動一波波圖書館建築革命。二○○一年，日本建築師伊東豊雄代表作「仙台媒體中心 Sendai Mediatheque」落成，將「圖書館」改名為「媒體中心」。二○○四年，荷蘭建築師庫哈斯設計的西雅圖中央圖書館 Seattle Public Library，則把圖書館功能定位從「吸收資訊」推向「市民交流」。 借電子書 不用「還」 台中圖書館繼承這兩者的理念並發揚光大。館內藏有大量電子書、多媒體影音設備，並提供電子書閱讀器供讀者使用。館內任一角落都可以無線上網，歡迎讀者帶著行動載具來「Ｋ書」。並提供電子書館外借閱，讀者上網借閱電子書，時間一到便消失，免了「還書」手續。 設計團隊為各類讀者量身打造閱讀空間。「銀髮族專區」打造特殊書架，讓熟齡讀者不需彎腰取書。「數位兒童閱覽室」設計多媒體大樹故事屋、半戶外說故事空間與幼兒戲偶台，滿足親子閱讀從靜態到動態的各種需求。 >>相關圖片 潘冀建築師事務所...

九九峰下的傳奇 烏溪邊旁的玉石 經過千年的累積與沉澱 經過緣份的連結與相遇 以「退」的策略 「低調」的回應大自然 以「藏」的道理 琢磨出「精緻」的品質 以「簡」的方法 展現了優雅的「俐落」 隨著歲月的流動與轉折 我們企圖尋求 道理的那份「真」 隨著與人的相遇與交往 我們企圖找到 心靈的那份「善」 隨著不斷的思考與神入 我們企圖發現 藝術的那份「美」 _廖偉立20110415 基地 位於南投草屯九九峰南邊高起的台地，前臨烏溪，山峰層層相疊，溪水潺潺，景色怡人。平林社區大部份居民務農，種植果樹，民風淳樸。近年來有許多台灣的在地畫家、雕刻家進駐，有一形成小型藝術村的雛型，未來與本私人美術館及九九藝術園區形成一良好的關聯。 設計構想 儘量維持原有的地形，因地制宜及基地內的原有樹種保留，尤其在建築群前地景周圍留了一大片原有的葡萄園。也利用地形的高低差在基地的最低處，設一生態池兼蓄水功能及調整微氣候。 另 外運用中國庭園一阻、二引、三通的手法，人工長廊與自然植栽搭配，將來客由外至內，藉著中介空間的交錯及光影變化，延伸慢慢帶的主館，企圖讓景觀與建築、 自然與人工有一良好的對話。主館運用烏溪旁石頭挖洞的概念，讓室內的展示，與人行的動線、活動行為有一緊密、彈性及明、暗交織的關係。讓展覽品與觀賞者有 一舒適互動的人性尺度。 ↗ 廖偉立建築師 - 葉毓繡美術館 rendering 02 - 建築物外觀 ↗ 廖偉立建築師 - 葉毓繡美術館 rendering 03 - 入口 外...

位於新竹縣竹北市的「竹北大湛室內設計案」，由璧川設計事務所操刀，為一對年輕夫妻和小孩打造一個舒適放鬆的居家空間。設計師以 LOFT 風格為基調，融合女主人喜愛的新古典元素，並採用原始自然的材料，如窯燒石材、實木和水泥粉光等，營造出粗獷與細膩並存的獨特居家風格。

清水混凝土常見於幾何與極簡風格的建築量體中，在成為建築大師安藤忠雄慣用的手法後，清水模幾乎成為此道建築不可或缺的元素。它看似簡單、實則需高度純熟技術才能兼具外觀和機能的製程，對建築師的美感實踐與否設下了門檻。在國內，使用清水模建造的多半是大型公共建築，代表性的建物如實踐大學東閩紀念大樓、鶯歌陶瓷博物館等。外觀上因受制於模板以及追求端正的模塊製作所需，清水混凝土建築多以幾何造形呈現，尤以端正的方形為常見。 位於雲林縣古坑鄉、於2011年12月底開始營運的「華山觀止蟲二行館」園區，打破清水混凝土建築方正印象的量體。這座由楓川秀雅建築室內研究室、次方論意識建築創作室聯手合作的大型清水模建物，將結構、建築、室內三重設計合為一氣，就連主館內的吊燈也一併設計，手法相當新穎。在主館量體更特別以有機且自由的形體、抽象的線條，呈現不規則的樣貌，刷新清水模給人們的規矩印象。園區包含主館、副館、戶外大型開放式棚架三種空間配置，並在設計之中納入地景考量，降低人造建物於田野間的違合感；清水模長年後即會因吸水而斑駁、生苔的特性，更讓這些建築量體在經過時間與自然的雕塑後，能與環境縫合共生。 不規則劃出互動的方式 基地位於雲林華山，建築團隊談到整體設計並非一個完整的計畫，以往我們可見許多設計的操作上，結構大多以整體為考量，但在「華山觀止」卻打破了建築間的關連性，以主棟、副棟兩座清水混凝土，及以鋼構體結構空間，一個個如物件般嵌入基地當中，藉此強烈表現物件型態與對應著自然環境，也像徵著週遭的群山之美。主棟作為民宿與餐廳空間，結構就像是一座絲瓜棚架，混凝土結構以不對稱、斜撐樑柱、自然有機的抽象概念回應著主結構，也突破了以往認定清水模垂直水平的理性思考。透過大大小小菱形的排列操作出多樣性的空間，因應了結構不僅是建築設計，也是室內設計的一部分。順應著這樣的結構，一樓挑高處作為用餐區，二樓作為辦公室，三樓置高處則設置10間房間，讓人們可以居高臨下，享受環境與地形帶來的絕佳景觀。 隨自然變化的有機性格 將時間因素考量進建築設計當中，一直是觀止系列的重要核心之一，面對大尖山與大小丘陵的環繞，「華山觀止」擁有著極佳的景觀與視野，這樣一座結合民宿與餐廳結合的園區，除了建築設計上的創意思考外，餐廳的營運延請了涵碧樓主廚，設計出各式的創意料理；園區所栽種的植物更是考量到自然四季變化來設計，隨著季節的變化與時間的延伸，建築與環境、自然交織出豐富而多樣化的風格。 一路南下，隨著緯度與景緻的變換，心境也隨之擺脫城市的那緊密而令人窒息的氛圍。彷若自然的建築設計，是屬於台灣當代建築的創意實踐，走進這座園區當中，山嵐霧氣瀰漫著整座園區，光影在各個介面中的自然流動、形式、架構在最原始材料的襯托之中演繹著有機個性，楓川秀雅建築團隊於華山觀止的設計當中，再次展現令人驚豔的一件佳作。

荷蘭建築師 Rem Koolhaas | OMA 設計的台北藝術中心TPAC於2012年2月16日舉行開工動土典禮，讓我們來看看 Koolhaas 所率領的 OMA 設計團隊在這座堪稱是台灣新一代藝術表演空間裡投注了什麼樣的概念？

台中塔競圖揭曉後，引起不小騷動，我當時也覺得期期不可---怎麼可以把這樣一個怪東西蓋在台中？ 最近還出人意料地連議會都通過初期預算了，也有人說這是搭選舉便車，但這樣總是離它的實現又推進了一步。 有朋友邀我一起來反對這個興建計畫，我也很衝動就想加入，不過我想總要多瞭解清楚一些吧，於是我上網找到更多資料看，也到新光看得獎作品展，卻發現我還蠻喜歡這個作品。

台灣塔 國際競圖 Taiwan Tower International Competition 第 1 名：First Prize 投標廠商：藤本壯介建築師事務所/藤本壯介 國籍：日本 共同投標廠商：宗邁建築師事務所 / 費宗澄 國籍：中華民國 Tenderer: Sou Fujimoto Architects / Sou Fujimoto Nationality: Japan Joint Tenderer: Fei &...

台中中央公園國際競圖揭曉，來自法國的景觀建築師 Catherine Mosbach 和法國建築師 Philippe Rahm Architects 與劉培森建築師事務所所組成的聯軍奪冠，，獲得160萬台幣的獎金及取得設計監造權。評審團主席美國哈佛景觀建築系主任 Charles Waldheim 說，這不是一個非常容易的抉擇，對於第一名的作品，評審都有共同的感覺，就是機能與氣溫的兼顧。 Catherine Mosbach 所設計的中央公園看似不起眼，透過250個氣候偵測器，調節公園內微氣候，彷彿裝了天然電風扇，大熱天走進公園，也能感受乾爽，台中市政府表示這是一件未來概念的公園作品，結合全球氣候變遷與回歸自然為設計主軸贏得評審團青睞。 首獎得主Catherine Mosbach 為法國知名景觀設計師，1962年出生，1986年畢業自凡爾賽景觀學院(Ecole Nationale Superieure du Paysage in Versailles)；2003 年，其設計的法國波爾多植物園(La Bastide botanical...

「早安清境」是國揚實業建案的接待會館，基地靠近新北市汐止新台五路，近南港經貿園區，西南方面萬坪森林保護區。設計師沈中怡便以建案最大優勢─「與自然為鄰」作為設計主軸。 由 於基地本身一側面臨沿溪小路、一側面臨未來的計畫道路(規劃時，還沒有開通)，因此並沒有正背面的區分，所有行經動線的視線都必然與接待中心的外觀形成連 結。於是，設計師將整棟建築外觀設計為蛋形，創造一種連續性環繞的視覺效果。同時採用『雙層』的概念，裡層空間由機能發展的量體堆疊而成，表層則加上一層 蛋型實木格柵，呼應基地所處的自然環境因素。運用格柵作為表層的素材，很自然地讓『光線』及『陰影』成為空間元素的一部分。   ↗ CYS ASDO 中怡設計 - 早安清境接待會館 Photo exterior 18 - 夜間外觀   整個室內空間以素雅的木料質感呼應自然的室外景緻並與白色基調空間相呼應，既是背景也是光影舞動的舞台。整體呈現如藝廊般的休閒舒適基調，室內動線經由刻意安排，最好的VIEW則配置給洽談區，讓參觀者的互動能夠與戶外景緻連結。   建材分析 鋼構：主要的建築空間結構。 南方松：建築表層格柵的材料，同時也為室內創造豐富的光影。 鏡面不鏽鋼：部分天花板的反射材料，強化了空間的穿透感與延伸性。 >>相關資料 設計案名稱：早安清境 接待會館 設計案位置：台灣新北市 汐止 設計者：中怡設計 / 沈中怡 參與者：楊珮珩、江易書 攝影者：李國民 空間性質：接待中心 主要材料：鋼構 ,　玻璃 , 南方松 , 鐵件 ,...

台灣雲林的農村風貌中，田裡有各種有趣的小活動，田邊的絲瓜棚結實累累、臨時搭建的各式休憩亭歪歪扭扭不規則的站立在農村的地貌中顯得相當和諧，而做為一個農村的旅行歇腳處，設計團隊試圖跟這樣的畫面重疊對話。 「華 山觀止園區」基地位於雲林華山上，整個園區有兩棟主要的建築，園區裡還有棚架、溪流、大石、大樹等等事件在地景裡發生．設計團隊把整個園區當作一個平台置 入大大小小的物件，每個物件獨立存在也有其自己對應環境的方式，透過人在裡面的活動構成一個個有趣的事件，就像田裡發生的大大小小活動，自由的蔓延開來。 ↗ 楓川秀雅建築室內研究室(楊秀川+高雅楓) - 華山觀止 photo 01 - 主副棟外觀 ↗ 華山觀止主棟側面 園 區裡的主棟建築是一個架構性強烈的建築，從地景上來看，它有一種棚架的架構性觀感，不規則的自由框架抽離了都市理性的垂直水平，在山中有機的與自然共構， 它抽離了「型」的確定性，而凸顯了動態複雜的多樣性構成。架構性的設計也讓內部的空間被外部的自然所解構，使內外的邊界定義更加模糊，所謂的建築設計、結 構設計、室內設計在這個建築中，設計團隊企圖讓它是同一件事情。 ↗ 從華山觀止園區前方草皮望向主棟、副棟建築體 ↗ 從華山觀止主棟望向副棟側面 副棟建築是由不規則的折板所構成，透過折板的抬起與落下產生出空間的戲劇張力，再透過牆面的大小開口產生空間光線的趣味，折板的頂部未來將會附上草皮，縫合原本的地景，形成另一種與自然的對話方式． 兩棟建築都採用較粗曠的清水模，在山中會隨著時間的累積忠實的呈現出氣候回應後的材質，披覆上青苔、雨漬、泥土，讓建築在自然中成為自然而然的存在，或者說是一種適應。 >>相關資訊 設計案名稱：華山觀止 設計案位置：台灣雲林古坑 業主：泰安觀止 建築設計：楓川秀雅建築室內研究室+次方論意識建築創作室 室內設計：楓川秀雅建築室內研究室+次方論意識建築創作室 >>相關圖片 ↗ 楓川秀雅建築室內研究室(楊秀川+高雅楓) - 華山觀止 photo 01 - 主副棟外觀 ↗ 楓川秀雅建築室內研究室(楊秀川+高雅楓)...