看見建築

COVID-19 新冠肺炎疫情的持續爆發使城市變得空曠，並導致醫院接收病人已不勝負荷，世界各地建築師都在思考如何遏制病毒的挑戰，菲律賓WTA設計工作室(WTA Architecture + Design Studio）的主持建築師黃清泉（William Ti）與社區成員合作，在多個地點設立起緊急隔離設施（EQF：Emergency Quarantine Facilities）的建設。）。 由 WTA 設計的EQF緊急隔離設施，由聚乙烯薄膜包覆著木材，為6m x 26m的直線型長方形量體，包含16張床、2間廁所、2間淋浴間，以及穿脫防護裝備的空間。為了回應公眾對設施的迫切和迅速增長的需求，以時間換取空間，簡化了物流和施工方式以加快建設過程。實現此概念的動機來自於希望足夠完善設施的建築來應對病毒的快速傳播，並同時把確診上升曲線壓平。 EQF是用來照料輕微症狀和無症狀患者的臨時建築，並同時以最大限度來輔助醫院的不足。為了避免交叉感染的可能，患者和醫護人員都有指定的出入口。除此之外，氣流從前至後的順風而下，以防止再循環。該設計可以按照需求做隨意的變動，以便容納更多的病人。 EQF採納易於使用、靈活和容易取得的材料構建，是座易於複製和擴展的設施。為了響應對設施的迫切和迅速增長的需求，簡化了物流和施工方式以加快建設過程。首座設施在馬尼拉海軍醫院區塊內建成，之後發展到62座EQF、共1000個床位。 「社會建築」是WTA的設計核心，是將人群帶到一個溫馨及共助的社會發展。EQF抓住了敝公司在程序化解構主義中的重點。它不僅建立了一個社區，同時尋找如何讓建築環境更加宜居的方法。緊急隔離設施的建設處於醫院的停車場和籃球場，通過機動性地將設施建在可迅速聯繫醫院的區域，在建築中倡導社會親密性和社會規模。黃清泉不遺餘力，公開EQF的設計圖紙，冀望各個社區如有需要能夠摸擬該作品的構思。 此作品是社區為共同目標做出貢獻的典範；一個能通過努力並對社會的奉獻而獲得成功的燈塔。隨著EQF設計圖紙的公開，WTA透過公司網頁分享EQF緊急隔離設施圖紙（包括 dwg、skp檔），以開源設計、社會設計的態度，讓大家下載，以利各地政府、社區做出部署。 ＞＞相關連結 ::WTA設計工作室 分享EQF緊急隔離設施圖紙:: ＞＞相關資訊 作品名稱：EQF 緊急隔離設施 作品位置：菲律賓多個區域，包括馬尼拉市、奎松市、馬卡蒂市、帕賽市、帕西市、仙範市、曼達魯永市、塔吉市、文珍俞巴市、帕拉納克市、馬利僅那市、加洛坎市、黎剎省、布拉干省、甲米地省、拉古娜省、和八打雁省（總共有62座緊急隔離設施），以社會基層為起點，輔助醫院一起抵抗新冠肺炎所設計的緊急隔離設施，所以每座設施是由社會各義務捐贈者免費提供 主要用途：用來照料輕微症狀和無症狀患者的臨時建築，並同時以最大限度來輔助醫院的不足 建築師：黃清泉（William Ti, Jr.）WTA Architecture + Design Studio 設計團隊：William Ti, Jr.,...

Bvlgari品牌的第一家酒店「Bvlgari酒店米蘭」開業可追溯至2004年，而本文介紹的「Bulgari Resort Bali（峇里島寶格麗度假村）」則是在2006年開業，也是Bvlgari的首家度假村酒店。「Bvlgari度假村峇里島」位於距離印尼登巴薩國際機場約40分鐘車程的峇里島最南端的烏魯瓦圖區域。烏魯瓦圖周邊近年來陸續開設了許多迷人的度假村設施，而率先開創這一潮流的無疑是Bvlgari品牌。

巨大機械總部大樓地處中部科學園區台中園區第五期，佔地約1.67公頃，建築設計以平實雋永的雕塑為發想、結合巨大企業形象，傳遞機械科技的速度感與流動性。 總部大樓分可分為辦公棟及展示棟，辦公棟樓層加高為4.5公尺、輔以三面落地窗來增加自然採光範圍，並且透過樑帶深度之造型變化，提供適當遮陽之韻律效果。平面規劃為營造便利健康之辦公空間，並提供員工休憩之戶外空間。 展示棟樓由戶外大階梯銜接主入口，由二樓進入自行車展示文化館，流動的內部空間與動線規劃呼應建築流線外觀。 建築設計概念延續至景觀配置，以曲線舖面與草坡塑造流動感，讓周邊開放空間與環境達成和諧之關係。兩棟建物之間的活動廣場可供展示及表演之用，並結合園區自行車動線，自行車騎士可穿梭於兩棟建物之間、停駐休息，最終到達台中都會公園。 全區以綠建築設計來呼應自行車之自然環保意念，打造正面企業形象，成為中科園區之新地標。 https://youtu.be/3A02tz0IzVU  

人權學習中心位於國家人權博物館白色恐怖景美園區內，建築本體為軍法學校及警備總部時期之教室、軍官宿舍。主要建築及附屬建物歷經幾十年來各種不同的使用機能，未來則做為人權館內的教室、表演場及排練場，空間定位開放、多變、自由，滿足教學及展演相關的複合性機能。

BISMARCK HOUSE是一座已有些年份的半獨立式住宅，它位於邦迪海灘的不遠處，年久失修讓它看起來非常的破敗，這與不遠處人群的喧囂聲、來往的時髦青年都顯得格格不入，所以此次Potter Wilson和Andrew Burges共同合作，將這個BISMARCK HOUSE重新打造，不僅保留了部分原始的元素，還加入了許多花園式的設計，不論是室內陳設還是建築造型，都非常的棒!   ▲BISMARCK HOUSE位於街道的轉角處，不遠就是邦迪海灘，可以看到一排排長條形的建築緊密排列，所以即便是重新的改造，建築寬度以及高度也是沒法改變的。 ▲如今設計師為這裡引入了大量花園式的元素，所以綠植成為了建築內十分常見的裝飾品。 ▲這可以說是一個新舊參半的家，為了保留一些過去的元素，設計師在拆除後的一堆廢棄磚塊中，拾出了許多可用的紅磚，建立外牆，而上層空間不論是造型還是材質，都十分的新穎，並且大量的開窗，讓室外與室內間的距離被無限縮小。 ▲細長型的格局非常考驗設計師的功力，畢竟功能區的分布、採光都會受到很大的影響。 ▲由於與並排的房屋幾乎是「無縫連接」，為了減少這種壓迫感，設計師決定犧牲部分室內區域，將過道區域向內凹陷，留出屋外一小片空地，種上一些植物，並以落地玻璃將美景與光線引入室內，這樣的交換你覺得值得嗎？ ▲不止外建築是新舊參半，其實內部也是如此，因為屋主認為自己不會一直住在這裡，可能在不久他們就會搬至其他區域，而這裡也會成為一間民宿，租住給來邦迪海灘玩耍的客人，所以在設計風格上，屋主希望可以靈活一些，就像如今這個家裡一樣，有原始磚塊帶來的復古與質樸，也有綠植帶來的度假風，一切都是愜意悠然的。 ▲一面鏽紅色的鋼板置物櫃又將這裡增添了硬朗的工業魅力，這與外牆的紅磚直接呼應。 ▲如今室內有多處花園，這對於來度假的人來說，更大程度上的提升了居住的愜意感。 ▲新空間非常注重室內的採光，不僅在多處定製了落地玻璃，就連廚房區的天花板也被「開了個洞」，不僅引入了更充沛的光線，曲線的造型也增加了室內的設計感。 ▲廚房設計的清爽簡約，水泥地面與白色調降低了空間的彩度，大量的木料擁有舒緩的氛圍，用這樣的搭配呼應不遠處海灘的愜意無壓，是十分合適的。 ▲並且室內可以直接通往這些院落，絕對有一種度假的愜意感。 ▲這些廢棄的紅磚還鋪設了一個通往上層空間的樓梯。 ▲上層空間以金屬板作為樓梯的護欄，水泥地面加上磚牆、天花板，視線內基本都是素雅冷硬的灰色調。 ▲上層空間在建築的兩端分別規劃了一間臥室，一間為暖暖的橡皮橘色，另一間為清爽的藍色。 ▲二層的洗浴室也以水泥作為主材料，採光來源於天花板上開設的洞孔，這樣新奇又有趣的洗浴室，你敢用嗎？ ▲圖片分析

這座位於東京都港區的住宅，由中村拓志建築事務所 & NAP設計，於2018年完成。住宅沿山腰而建，南傾地形提供美麗海景，每間房都面對朝南的花園。其特色在於兩種空間：一個開放的大空間和一個私密的小空間。拱形天花板創造出獨特的聲音效果，增強家庭活動的親密感。然而因為拱形屋頂的設計，不但能夠創造一個半室外空間，也可以像望遠鏡一樣展現廣闊的景觀。該設計不僅賦予空間包容感，更是連結室內外的視覺流暢性。

台中東區「帝國製糖廠臺中營業所」於民國96年公告為歷史建築，市府投入9千萬元修復工程，由曾經操刀台中文學館的謝文泰建築師擔負起修復規劃設計工作

位在日內瓦北部侏儸山脈（Jura Mountains），1875年創立的「愛彼錶（Audemars Piguet）在此以高超工藝打造出高級瑞士手錶，由BIG建築師事務所（Bjarke Ingels Group）所設計的博物館「Musée Atelier Audemars Piguet」，開幕日期一延再延，應該確定於2020年6月26日向大眾開放，就算買不起AP高級手錶，也可以來這裡看建築。

加祿國小枋山分校是黃卓仁建築師率領丁尺建築師事務所團隊完成的第一個公共工程競圖。基地位於台灣南方的屏東縣偏鄉，計畫將既有危老校舍拆除，新建做為同時提供孩童學習及老人日照的校園建築。學校緊鄰台灣海峽，因此以「鯨魚」意象做為設計概念的發想，型塑大鯨魚從海洋游進校園，迴游、圍繞、守護著孩子。

日本建築大師黑川紀章的東京中銀膠囊塔，是世界首座為實際使用而建的膠囊建築。它奠基於「新陳代謝」、可交換與可回收的永續理念，膠囊單元在工廠預製後再行吊裝，曾獲世界遺產委員會關注及日本DOCOMOMO肯定，是日本現代建築史的重要里程碑。

參觀台南美術館，千萬別錯過這個秘密景點！藝術裝置“律動之影”（Shadow in Motion），由日本平面設計大師原研哉和 Noiz Architects 團隊聯手打造，位於台南美術館地下停車場入口，從戶外地面層通往地下一樓停車場處，就可以看到這件精彩的裝置藝術。   “律動之影”是原研究所和Noiz Architects對於“4D平面設計”的嘗試，作品由垂直的反光百葉排成橢圓陣列，團隊希望將變化的日光轉譯為獨特、充滿光影動態的空間體驗。 “律動之影”的設計概念是希望妥為利用地下空間，透過人們和肢體律動、和太陽光的對話，打造一場有趣、迷人的體驗。 由三層輕薄的鋁片以連續旋轉的角度構成，形成了一個橢圓的大型光學裝置。 當日光投射到不同角度的鋁片上，折射的光線因此產生起伏，利用莫列波紋效應（Moiré Effect），依照氣候、時間、觀者的移動而有所改變。 因此，也讓“律動之影”雖然只是靜態裝置，但當它和陽光進行互動，其影子卻能夠呈現出豐富且獨一無二的紋樣。 Noiz Architects設計團隊指出，這樣的裝置背後其實需要特別精密的設計過程，設計團隊利用遊戲引擎和該站提供的3D雷射掃瞄器完成即時虛擬影像，才掌握了日光的遷徙，並預測影子律動的軌跡和速度。 而且這些數據對精確度的要求非常高，每個方向僅容許1mm的誤差值。 同時也正因為有了遊戲引擎，設計團隊能確認動態視覺效果、針對光源方向的改變及時作出回應，這些都是平面模擬影像所不能及的。    

「羅馬樣式演繹中心 Centro de Interpretação do Românico」坐落於葡萄牙波多市郊區的洛薩達鎮Lousada，這座於2018年落成的博物館相鄰的Pra- ça das Pocinhas 城市廣場，以及Senhor dos Aflitos教堂共同構成了洛薩達鎮的地標，該中心建於小鎮廣場的邊緣，藉由其量體和造型，與周圍的城鎮環境構成連續的城鎮風貌。