看見建築

1919年，一戰遮天的硝煙和血腥的空氣剛剛散去，德意志帝國改製為魏瑪共和國。百廢待興中，成立了一個培養新型設計人才的學校 ── 包浩斯，這座被稱為現代設計教育起點的學院，經受住數次搬遷、政治干預和最終關閉的考驗。 如同一個源泉，讓現代主義思潮逐漸成為一股滾滾洪流，最終席捲世界，無處不在無人不知，百年間，儘管世界已經天翻地覆，包浩斯所帶來的影響力，依然在建築、設計、藝術等學科中不斷被提及，甚至吸引了更廣泛的公眾的興趣。 如今，包浩斯已成立超過100週年，讓我們回首最初，一起來看看包浩斯的前世今生。 你有沒有想過一個問題 我們生活的城市 是如何從這樣 變成了這樣 我們生活的空間 又是如何從這樣 變成了這樣 這巨大的變革中間 都是因為一個重要的名字 包浩斯BAUHAUS 由「工業設計」引發的現代設計概念 既不是誕生於藝術氣息濃厚的巴黎 也沒有誕生於具有先鋒精神的紐約 而是始於德國魏瑪的「包浩斯」 19世紀末20世紀初，第二次工業革命浪潮席捲全球，工廠和機器取代手工工藝體系。社會生產分工使「設計」與「製造」分離，「設計」因而獲得了獨立的地位。 但由於工業生產一味關注技術、材料和機械，而藝術家對平民日用品又漠不關心，直接導致了產品的粗製濫造和審美失落。「包浩斯」就誕生於這藝術與技術對峙矛盾突現的大工業時代起端。 包浩斯 緣起 1919年，一戰遮天的硝煙和血腥的空氣剛剛散去，8月11日「魏瑪共和國」成立，這個誕生於血與火之中的政權，是戰爭失利後的德意志帝國分崩離析的產物。 魏瑪共和國 全新的共和制度，讓壓抑許久的前衛思潮噴薄而出，戰敗帶來的創傷和失落，讓德國知識分子將社會改革的理想，寄予在文化藝術的徹底變革之上。 1919年4月，德國魏瑪成立了試圖用新式教育，來培養新型設計人才的學校──「國立包浩斯學院」。一所綜合建築、設計、手工藝、繪畫、雕刻等為一體的設計學院。 魏瑪包浩斯 第一任校長格羅皮烏斯 Walter Gropius 希冀藉由全新的教育改革，探尋現代設計中，手工藝與機械化生產方式的完美結合。 他將德語 Hausbau（房屋建築）一詞倒置，為學校命名「包浩斯」 Bauhaus。 正如在《包浩斯宣言》的開篇所言 「藝術家與工匠間其實並無本質不同」 於是，創辦一個新型手工藝人行會 取消工匠與藝術家之間的等級差異 包浩斯宣言封面 包浩斯的課程設置 完全按照「工業生產」的目的安排 比如開設實際操作技術 造型與結構等等 同時謀求所有造型藝術間的交流 把建築、設計、手工藝、繪畫、雕刻 等都納入包浩斯的教育體系之中 包浩斯 歷程 建立之初的此刻，沒有人預料的到 這所懷抱改變世界理想的設計學院 將會歷經跌宕起伏的閉校搬遷三次 先後經歷三個時期對應的發展階段 最終在歷史上留下濃墨重彩的一筆 第一階段 魏瑪時期 1919 — 1925 建立之初手工藝與工業化、藝術自由與生產標準的矛盾，成就了包浩斯前所未有的包容性、開放性和多樣性。 格羅皮烏斯廣招賢能，聘請世界最優秀的藝術家、設計師、工業技術人員與手工匠師共同授課，展開一系列充滿激情的探索，為包浩斯教學體系的改革和構成奠定了基礎。 格羅皮烏斯（左七）與包浩斯的大師們 瑞士畫家伊頓創造現代設計基礎課，引入色彩教程；匈牙利藝術家莫霍利-納吉，將「構成主義」設計理念結合進手工藝課程； László Moholy-Nagy 建築藝術家萊昂內爾•費寧格深受立體主義風格熏染，以建築繪畫見長，將理性的塑造融入詩意的光芒； Lyonel Feininger 畫家兼音樂家保羅•克利，將意識形態融入藝術，引領學生體驗點線面的構成與魅力。 Paul Klee 抽象主義大師康定斯基，以科學的分析手段處理色彩、圖形與線條，奠定了「現代抽象藝術」的理論與實踐。 Wassily Kandinsky 荷蘭風格派藝術家凡•杜斯堡將「新造型主義」引入設計課程，追求平面和空間造型的抽象和簡化。 Theo vanDoesburg 強烈的使命感，促使大師們投身這場「從零開始」的偉大事業，學校充斥著自由而熱烈的氣氛，瀰漫著前所未有的激情和活力。 魏瑪包浩斯工作坊 包浩斯創造性地將不同學科彼此交織，形成以「藝術與技術統一」為核心的包浩斯理念；以及「教學、研究、實踐三位一體」的設計教育模式。 包浩斯教學策略圖 這種藝術教育與手工製作相結合的新型教育制度；採用「工廠學徒制」。入學必須經過為期半年的基礎教育，學習「基本造型」、「材料研究」、「工廠原理與實習」。 完成基礎教育後，方可進入工作室，接受為期三年的學徒教育，合格者獲得「技工證書」，優異者再進入「建築研究部」。 包浩斯冬季課程表 實用而務實的教育理念激發了前所未有的創造激情，設計了不少兼顧機器生產和美觀實用的工業日用品。 1923年，包浩斯舉辦名為《藝術與科技，一個全新的統一》展覽，作為現代設計的重要核心，以國際主義和藝術的多樣性聲名鵲起，成為歐洲前衛人士的重要聚會場所。 1923年包浩斯展覽海報 第二階段 德紹時期 1925 — 1932 在1923年右翼控制魏瑪議會後，包浩斯備受詆毀舉步維艱。1924年德羅皮烏斯宣佈主動關閉學校，在德紹 Dessau 重建。 與魏瑪的緊張嚴肅不同，德紹氣氛鬆弛而活躍。重建後的包浩斯實行「設計與製作一體化」教學，終於在工業產品設計的道路上鞏固地位，進入短暫而美好的輝煌歲月。 不僅誕生了很多至今仍定義著包浩斯形象的產品，更培養了大批現代派先鋒設計師。 1926年10月，包浩斯搬入格羅皮烏斯設計的涵蓋教學區、作坊、劇場、餐廳、體育場及花園等設施的全新校舍。 藝術家們再次匯聚德紹。雄心壯志的大師、熱情勤懇的學生、激動人心的舞台、燃情歲月的吶喊。包浩斯的師生們不斷將個體的創造，投入整體的思考與實踐當中。 包浩斯大師們在德紹校舍走廊 Class at...

方新樵運用台灣國產材來打造彷彿置身走在倒下神木的身軀中，親身體驗蘊藏從台灣這塊土地上長出來的的氣味、紋理、色澤、溫度。整體空間以樹幹的主幹為主要量體的呈現，在倒下的端點成為木屋框景的的位置，並融合了兩處枝幹裂出兩個天井窗，讓自然光透過兩處天窗，灑入樹幹的核心空間中。

何謂居住？何為修行？19世紀初，西方建築師開始摒棄建築中的裝飾性要素，並出現了「形式跟隨機能」的概念，建築開始強調物質性和空間機能的協調性。但是，這個概念是否明確定義了空間的實用性呢？ 與工業設計，平面設計和時裝設計的機制不同，建築物是根據基地紋理和獨特的時空背景而設計建造的。 建築師根據他們的主觀感知及所學知識進行設計，並在特定的客觀條件下創建不同的建築表現形式。除了反映用戶需求外，空間機能還反映了設計師的在設計過程中投注的情緒。 在空間營造的討論中，無用元素的存在和實用因素的缺乏成為一個微妙的問題。設計團隊應該如何看待東方文化背景下的建築精神？在探討基地本質時，應重視哪些基地的背景因素呢？ 根據佛學中「空」的理念，設計團隊通常能藉由那些極富幻想的「留白」空間來感知建築師的設計意圖。 空間組織架構 在空間組織上，台灣傳統民居總是設計有三個房間和兩個公共區域。但是，該作品改變了典型寺廟的平面配置，設計了三個不同的院子，創造了一個經典空間序列的變體。 清水混凝土創造紋理 設計團隊藉由光線的變幻來標識出冥想空間和走廊空間。清水混凝土是該房屋的主要材料，不同的澆築模板可以澆築出五種紋理不同的混凝土砌塊，並用於不同的機能空間中。 進之宅以「三院兩進」鋪陳空間序列 進之宅「三房兩廳」是容易理解的住宅平面架構，但此提案以「三院兩進」來鋪陳居住與修行的空間序列。 三院：在長形的基地內退讓出前院、中庭、後院，形成風的通道和光的容器。 兩進：由感知經驗所建立的意識空間。 進之宅試圖藉由重新思考生活與冥想之間的關係來探索生活體驗。沒有精神導師，也沒有電視機，只有天與地，光與影，空間和時間之間的對話，建築的秩序得以保留。 能否利用空間的精神性來達到修行的境界，讓空間材料回歸到最真實的本質，讓身體感受一切最單純的空間尺度：居住、生活就是修行。 業主獲獎感言／釋悟德 何處不是修行？！ 何時不是修行？！ 何謂修行？！ 為一圓數十年來的自建夢；『進之宅』的興建歷程點滴，終於不負所望～ 一路上用力的在排演著！ 謝謝評審的看見與肯定，獲得台灣住宅建築獎「首獎」讓推動了近四年的『進之宅』終於可落幕了！ 感恩！為堅毅、勇敢安忍的過程喝采！ 摯誠感恩數位法友與親眷，清淨施的相挺還有護念。 也感謝部分違緣大德的毀謗和排擠，逆增上緣的造就。 感謝林柏陽建築師主導的境衍建築團隊與黃克翊建築師以及承翊工程鄭志明先生；感恩夥伴們的同共甘苦！ 台南白河進之宅 作品資訊 作品名稱：台南白河進之宅 作品位置：台南，台灣 建築師：境衍設計 林柏陽建築師事務所 總樓地板面積：104.59 平方公尺 完成年份：2017 攝影師：境衍設計 主持建築師：林柏陽 主持人：林柏陽、黃聖軒、何岳璟 參與者：劉品萱、廖鍇、劉敏 總監：鄭志明、林柏陽 結構：永泰土木結構技師事務所 景觀設計：承翊工程有限公司 材料 外牆混凝土、粗胚 開口鋁窗 層數：地上一層 造價：建築2,833,087 設計時間：2014年3月至2016年1月 施工時間：2016年2月至2017年10月 台南白河進之宅 建築圖

橋，在傳統中國，是一種飽含「情」與「志」的代表物，一方面，在鄉村造橋是一種功德或是紀念；另一方面，「橋」是一種詩情的想像，在傳統山水畫的謀篇中，是整個畫境的入口和起點。不只是物本身，橋是一個可以入畫的藝術形象，造橋是一個福祉於民的社會事件。

三井嶺建築設計事務所設計的「柳小路南角」位於日本東京世田谷區的二子玉川，距離玉川高島屋S.C.不遠，屬於「柳小路計畫」的一部份，是一棟容納了六家迷人餐廳的木構造建築。在空間內部，建築師三井嶺想要賦予「街場感」，藉由臨街面的樓梯，加上中間的一道走廊以及背面的樓梯，除了區隔不同的餐廳使用外，並且某種程度上暗示這個基地其實是由三個小地塊組成，以類似巷弄尺度的動線串連不同的機能，也為來到此處的人們創造一種類似街道的空間質感。

苗栗縣泰安鄉泰雅族象鼻國小五十歲的老舊校舍，於2016年已經成為危樓，校長、老師為讓出空間給學生上課，只得在陽台辦公。建築師謝伯昌雖早設計好新校舍，卻因預算過低，六度招標都無營造廠投標，近來在建築師呂欽文等人奔走下，終有營造廠點頭，也獲徐增壽文教基金會和教育部表示願意挹注缺口，新校舍終可望圓夢；呂欽文建築師投稿至聯合報民意論壇《我們窮到剩高鐵跟戰機？》一文也引發網路熱議。 象鼻國小是象鼻部落唯一學校，也設幼兒班，學生共64人，謝伯昌建築師說，於2014年響應母校逢甲大學建築系50年捐偏鄉國小100座小書屋心願，將第一座貨櫃書屋送到象鼻國小，驚見學校校舍經過921地震後，梁柱早斷裂、不堪使用，當時校長也邀他投服務企畫書設計新校舍。然而校方因財務拮据，只出得起92萬元設計費，沒有工程預算。 2015年謝伯昌建築師設計好校舍後，苗栗縣府雖框列預算，但實現得要排隊且遙遙無期，全案只得中止，學生繼續在舊校舍上課。直到2016年新校長葉文傑上任，認為舊校舍實在太危險，經勘驗全都報廢成危樓，讓出辦公等空間給學生上課，學生這才得安全，師長們則都移到走廊、陽台辦公。 葉文傑校長當時也請託立委高金素梅向教育部申請專案預算，讓新校舍計畫有了底。然而部落反映新校舍計畫若仍蓋在原地、面向大安溪，到了冬天，帶砂的冷冽海風會吹進教室，校舍也無法和校園其他建築連結，建議校舍轉向。最後全案更改，由於得增添水土保持、整地等費用，不得不減列其他計畫，連地磚、壁磚都拿掉。 「我們的預算趕不上近年飛漲的建價，就像蒸發掉。」謝伯昌說，去年底全案底定，上網招標，竟連續六次無人投標。他在台中2017年曾做過一坪8萬的學校案，但現在一坪給11萬，廠商都不要，認為該案位於部落，路途遠、風險高，廠方給工人一天工資，可能只有半天效益，寧可去做全台滿滿的都市前瞻計畫案。 由於教育部原說專案預算三年到期，2019年底就關帳，謝伯昌、葉文傑急得來台北請建築界友人幫忙請託熟悉的營造廠投標，終於有廠商首肯，呂欽文在聯合報民意論壇為文談該校困境後，也引得眾多回響。呂欽文、謝伯昌說，當他們接到徐增壽文教基金會主動來電說願補足缺口等好消息，都忍不住熱淚直流。 教育部國教署表示，象鼻國小專案預算可以繼續延，不會關帳，請校方放心。至於不足的缺口，教育部會就現行合理的價格整體評估，給予協助。   以下文字摘錄自謝伯昌建築師臉書 2019年11月25日發文 2014年，象鼻國小在只有92萬元設計費沒有工程預算的條件下，只有我一家去投服務企劃書 (低於100萬，叫做企劃書)。象鼻國小的老舊校舍年齡已經超過50年，亟需重建。 2015年，我完成設計，學校也了解縣府沒錢，必須暫時中止本案執行。 2016年，新校長上任，了解縣府沒錢，主動向教育部爭取預算，同年底立即列入《106-108年度》老舊校舍專案計畫。 2017年，我們重新調整配置方案，因為是新的方案，所以我們再度從基本設計、細部設計，一路重新審完預算書圖。 2018年，因為重新調整配置方案，不適用原先計畫的簡易水保，另案辦理加強水保。 2019年，取得水保計畫核定函，立即上網招標。 時至今日，六度流標，台北一些建築界的好朋友主動說服台北營造界的朋友下鄉來服務。但因為總建坪480坪，總工程經費5379.8萬包含水保工程，到目前只有一家投標。

自由家樹屋世界坐落於安徽省黃山市休寧縣齊雲山，是一個結合森林戶外遊樂設施的體驗營地式樣度假別墅酒店，第一期為15間散佈在松林山崗間的獨立別墅式客房，由於創意新銳、建造精良、運營有序而聲名遠播。二期為一期的更新作品，業主提出了更大空間、更舒適體驗的定位要求。設計團隊需要更多考慮親子出遊的使用需求，強調客房的安全性、舒適性以及兒童趣味性。

大部分的辦公空間都在想著怎麼做好室內綠化，但直接把辦公室開到綠化當中去是怎樣的呢，Second Home Hollywood 的設計或許可以為您帶來多一些想像，2014年，Aldenton 與 Rohan Silva 共同創立了 Second Home「第二個家」，想要創建良好的辦公環境來幫助人們更加專注於工作，且通過這樣的社區讓所有人建立更深層的聯繫。

由法國建築師 Vincent Parreira 主持的 AAVP Architecture建築師事務所，在巴黎十四區某個街廓設計了一棟Simone Veil學生宿舍，包括190個居住單元，在回應該地區各種建築風格的同時，也試圖與城市環境形成對話，同時創造一個最佳的居住空間。

地球環境危機引發人們對於環境保護的意識，綠建築的數量也越來越多，垂直綠化、垂直花園、垂直森林、植生牆等，都是相當常見的建築手法，但如果想要在建築帶入某些對於需要陽光和雨水的特殊植物時，就會相對困難，即便強硬的種植，也會顯得生氣不足，缺少了應有的活力與「自然感」。   馬來西亞吉隆坡的Formzero建築師事務所設計建造了一棟三層樓的房子Planter Box House，是為一對自己種植食物的退休夫婦而設計。以質樸的混凝土為材料，優先考慮採光，自然通風和植物生長，建築師稱其為「重新定義的現代熱帶房屋」。 房屋的特色在於外部層疊的大型混凝土盒，如同培養盆共種植了40多種可食用植物。而且每個混凝土盒可以保留雨水，透過巧妙的水流引導適當控制盒子中的水位，如同小型灌溉水庫。 走進屋內，首先看到的是寬敞的起居室和挑高的廚房。 臥室和書房位於二樓，另一間臥室和休息室則位於三樓，還附有對外露台。 在各個層面上，空間都保持儘可能地開放，唯一的分隔門是玻璃製成的，確保房屋前後都可以見到植物。 不鏽鋼打造的樓梯銲接懸掛在頂層，猶如插入天窗。屋頂的天窗帶有可打開的通風孔，借此形成浮力通風，以煙囪效應達成通風效果。 劈開的竹模板在混凝土表面留下了粗糙的槽紋飾面，顯示建築師從傳統的熱帶房屋中汲取了靈感，讓冰冷的灰色調牆面增加了有機紋理的溫度，這座被植物包裹的混凝土房屋，不僅可以有自然的溫度調節和清新空氣，還能種植可食用的植物達到自給自足。 >>相關資訊 建築師：Formzero 樓地板面積：340平方公尺 完成：2017年 攝影：Ameen Deen    

麗澤SOHO（Leeza SOHO）的DNA雙螺旋形雙塔「旋出」200公尺世界最高中庭﹔4000多塊異形單元體玻璃拼出「夜空之眼」，北京麗澤金融商務區打造的全新地標之作麗澤SOHO開幕亮相。這是世界知名建築師 Zaha Hadid 扎哈·哈迪德在中國的遺作，也宣示SOHO中國旗下最後一個辦公大樓完工。

由 Zaha Hadid Architects 建築師事務所設計的米蘭City Life住宅綜合體，位於Fiera di Milano（米蘭新國際展覽中心）區域，由一條蜿蜒的動線描繪成其動人的天際線，住宅綜合體由七座彎曲的建築組成，高度在五至十三層之間。