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2016 逢甲東海建築兩校畢業設計聯展正式開幕展出！ 畢業設計是什麼?隨著建築專業慢慢累積，大五是條一年分歧的道路，是我們人生中的逗號，從什麼開始? 而什麼結束了。幾年的畢展都在台北，讓我們開始思考台中是否也有適合我們的場域? ?於是我們找到舊有的眷村，透過兩個同或不同的逗號去詮釋眷村的吶喊，從哪裡來，從哪裡結束， 從一片汪洋中尋找某種晶瑩的露珠，如同卡謬的筆觸: 用一片黑暗去形容明亮的陽光，我們從觀測看不見的地方開始，現實與幻想的中介；生活中的暗瘡；試圖用虛去填補實的我們從「缺」開始...... 壹佰，是我們開始建築的紀年，今天壹佰這個數字的代表著這群百分之百成為面對社會實踐的建築人，帶著一百分的信心，接受現今險峻的建築挑戰。 畢業設計策展作為一個建築人從校園走入社會的第一步，兩校總計超過百組的作品將於審計新村展出，每件作品皆為學生們琢磨一年對於建築議題探討的過程與結果， 表達的是百樣的生活想像及提案，在審計新村中如同暫時的居民個體，敦親睦鄰並與兩校建築人聯繫良好關係並與來往的訪客做雙向的溝通。 兩校 皆為台中有關建築教育重要的大學，對於畢業的起點，我們錨定在台中這座留有百年痕跡的文化城市，建立兩校地域上的社會實踐。審計新村原為官廳宿舍，為居住空間的一種。居所空間表現一個生活態度的可能，原有的牆板格局流露著前時期的生活種種，今天我們帶著這時代新的生活想像入住於審計新村，過程中新與舊的衝突、設計師個人與群體的合作關係必然發生，遊逛展場的市民朋友一併體驗其中產生的趣味，這樣的安排使我們與其他設計院校的展覽更顯特別以及表達我們空間實踐上的宣言。 去年東海在中區第一信用合作社的經驗讓我們看到展覽的全新可能，有別於設計院校常使用的寬廣乾淨自由的展覽場地，策展計劃中 的展場設計是我們面對真實空間的第一個挑戰，除了空間的改造，另外更要思索作品與空間對話的關係等等，去年，東海讓中區的一座廢墟重新復甦起來；今年，逢甲與東海一同攜手，期望以一座文創聚落先行暖身，期許一個聚落影響一座城。 本次展覽展期6月11日開幕，至6月25日閉幕，屆時歡迎市民朋友踴躍前往參觀。 展覽名稱：2016年 逢甲建築系+東海建築系 兩校畢業設計聯展&評圖 展覽日期：2016年6月11日~2016年6月25日 榮譽評圖：2016年6月11日 評圖來賓：張樞, 龔書章, 吳光庭, 黃明威, 大陸同濟大學章明教授, 王建國院士 展場位置：審計新村 展場地址：台中市西區民生路368巷

「沈庭增建築製作」的作品《浮光之間》獲得臺北市立美術館第三屆X-site計畫首獎。該作品更是透過「亭子」和「風箏」這兩種中國的傳統意象，創造了一個獨特且親密的地景空間，讓觀眾在其中感受到與外界完全不同的體驗。這種空間不但能夠使人深入體會建築與當代藝術的相互作用，也可以回憶起兒時的風箏樂趣。然而因為沈庭增建築師對於北美館的特色和環境有深入了解，所以他的設計能夠完美融合自然光影和建築元素，為參觀者帶來豐富的身體和情感經驗。《浮光之間》的設計理念源於北美館前廣場的特色，結合風箏盒子和曲面島嶼裝置，形成一個充滿浮光的場域。

由忠泰建築文化藝術基金會主辦之「給市長的信 Letters to the Mayor」展覽，2016年4月7日上午11:30於MOT 明日聚落所舉辦的記者會已順利結束，展場除完整呈現95位國內外建築人的信件並介紹本展脈絡外，邀請到臺中市市長林佳龍親臨展覽並接受建築師們的真情告白！

文化部指導，國立臺灣美術館主辦之「第15屆威尼斯建築雙年展台灣館,」，2016年5月26日將於水都威尼斯隆重揭幕，此為我國第9次參與此一全球建築 界盛事。2016年臺灣館以《臺灣再製-常民構築》為主題，回應本屆大會主題「前線報導(Reporting from the Front)」。該展覽之作品組裝已於日前完成，於2016年2月25日（星期四）下午2時於組裝現場召開「1:1展品組裝記者會」。

於全球巡迴並廣受好評的《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室 New British Inventors: Inside Heatherwick Studio》建築展， 即將於農曆年後三月開春於臺北市立美術館展出。湯瑪斯•海澤維克（Thomas Heatherwick）為英國當紅建築設計大師，其1994年於英國倫敦創立同名工作室，團隊包含160位建築師、設計師和製作人員，作品包括產品設 計、家具與雕塑，到近期大規模的建築、公共工程與城市規劃案。2010年上海世博英國國家館「種子聖殿」是最為台灣及亞洲觀眾所熟知的代表作品，同時也得 到國際眾所矚目的關注。2012年設計的倫敦奧運聖火火炬、倫敦新雙層巴士更是許多媒體訊息報導的焦點。 本展覽由倫敦皇家藝術學院 （Royal Academy of Arts, London）建築系主任凱特•古德溫（Kate Goodwin）策展。精選海澤維克工作室20多年來，從家具設計到都市總體規劃等不同規模的代表作。透過建築模型、材料測試品、素描、手稿、影片等等素 材，觀眾得以窺探工作室創意發想、材質實驗及技術研發的過程。 湯瑪斯•海澤維克將於3月初抵臺，臺北市立美術館預計於2016年3月4日 下午舉行記者會與媒體專訪場次，湯瑪斯•海澤維克與策展人凱特•古德溫將抵現場與媒體朋友見面。並於3月5日下午分別於臺北市立美術館舉行建築師/ 策展人開幕講堂。同時邀請海澤維克工作室夥伴於3月6日舉行「自造者工坊」建築工作坊。詳細訊息將於2月中旬釋出，敬請期待，如有採訪需求，請與北美館公 關室聯絡。 本活動由臺北市立美術館與英國文化協會（British Council）、非凡英國推廣活動（GREAT Britain campaign）共同主辦。 >>相關資訊 展覽名稱：《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》New...

spatial practice 空間實踐建築師事務所在香港呈現一件為現場特定的裝置藝術「發光樹」，由七棵分別高八至十三米的聖誕「樹」，趣味地懸掛在香港國際金融中心（IFC）廣場的橢圓形中庭當中，營造懸浮效果，挑起人們期待、發現、激動與分享的情緒。 由於 spatial practice 認為香港還是一個缺乏活躍公共空間城市的的觀點，發光樹試圖藉由培育一個集合大流域使用者的可能，以轉化橢圓形的公共空間中庭的原有型態，這件裝置藝術位於交通節點和混合使用多功能空間的一個關鍵交叉口。動態發光樹可上下移動，藉由運用褶面布料而達到令人驚喜的效果，並且呈現 spatial practice 定義的多個層次空間，自發反應移動再繼續被每棵樹的好玩性質，橫紋色調，和內反光物來支 持；讓訪客凝視和記錄每一個美麗時刻並分享到各自移動媒體。 藉由發光樹作品，希望延伸和突破典型的商業廣場空間裝置，利用該現場原本非常密集的減壓點和緊張的城市環境，以作出發。藉由該裝置藝術，利用陌生人與現場的互動，讓大家陶醉於歡樂與慶祝冬季的到來。 發光樹的結構 發光樹作品利用現場獨特開放和無結構室內公共空間，而誕生了七個巨型尺寸懸浮錐。樹的上與下舞編動態創造了樹的雕塑型態， 有動力的流量，迫使路人與其他陌生人放慢腳步以便欣賞這季節性的藝術裝置。多個不同方向的接入點，盡可能讓多個角度來欣賞該 藝術裝置，取決於觀者在不同樓層的所在位置。 每棵樹的橫紋色調被選擇從淺色到頂部變得更深色，由2174條褶面布料而組成，全由純手工縫製、打褶、組裝而成。特製圖案的手織地毯提供了豐富多彩的地面空間，而內掛反光球的不同位置設計讓每個錐內附於個自獨特的體驗空間。 設計師的引述 “設計團隊趁這分享發光樹的機會，來鼓勵公眾的創造力”，spatial practice 的主持建築師 Dora Chi 解釋說：“當然，設計團隊感受到了國際金融廣場的橢圓形中庭運作為旅客、在地居民和假日購物者的城市廣場，和香港城市空間的聚集處。” 。 “發光樹，或任何其他城市的公共作品，設計團隊都用同樣的方法”， spatial practice 另一位主持建築師Erik Amir 說：“這件鼓勵人的互動，藉由超越典型的商場裝置，以創造遊客參與的空間時刻。” spatial practice -...

文化部所屬國立臺灣博物館是臺灣歷史最悠久的博物館，近年陸續修復周邊幾座古蹟，將古蹟修復再利用為博物館，如今由原位於二二八和平紀念公園的臺博館本館 擴增到擁有五個館舍的規模。2015年適逢臺博館本館建築落成百週年，為了讓國人認識這群古蹟的歷史價值，該館特別邀請積極推動古蹟保存的學者李乾朗教授 策劃「解構－李乾朗手繪臺博建築特展」，自2015年12月15日至2016年2月21日於臺博館南門園區小白宮展出，期望透過他的研究觀點與建築手繪 圖，讓民眾認識臺博館跨世紀的百年風華。 李乾朗教授的建築手繪圖，以臺博館系統的五個古蹟博物館為主角，包括原為「臺灣總督府博物館」 的臺博館本館、原為「勸業銀行舊廈」的土銀展示館 、原為「專賣局南門工場」的南門園區小白宮與紅樓展示館，以及位於北門尚在進行建築修復工程原為「臺灣總督府鐵道部廳舍」的鐵道部，展出的建築畫，力求聚 焦於建築藝術與建築技術的完美平衡，讓觀者感受手繪藝術的能量與手作技術的力度，透過李教授的透視之眼與靈活手繪，帶領大家鉅細靡遺的觀察古蹟，同時打開 更悠遠的視野。 2015年12月14日展覽開幕，文化部洪孟啟部長、中央研究院曾永義院士、馬以工教授等貴賓特別出席致詞，並有多位建築 界、藝文領域的貴賓出席開幕，對李乾朗教授致力於文化資產傳承的貢獻表達肯定與支持。另馬英九總統也特別發賀電致賀，並期勉透過此展體現建築美學風華，陶 冶知性人文涵養，開拓多元藝術視野，共同為營造祥和優質之現代化社會貢獻心力。 策展人李乾朗教授表示，論建築價值，「臺博館本館」與「鐵 道部」頗具藝術水準，南門園區的「小白宮」是利用原清代臺北府城牆石所建，深具歷史脈絡，「紅樓」則為產業設施遺構，而「土銀展示館」則代表現代建築運動 異國風的設計，五座古蹟中只有臺博館本館一開始即為博物館設計，其餘的館舍皆為古蹟建築再利用改建而成，是一種順應世界潮流，將市區內大型的公共建物或工 廠改裝為博物館或文化用途的建築。目前臺博館的館舍最早為1902年所建，最晚為1933年所建，這三十多年剛好是臺灣從清末農業、手工業時代邁向工商業 時代，這些產業或工業遺產正為臺灣「現代性」的見證。從北門口走到南門外，欣賞這幾座建築的風采，閱覽百年臺灣歷史，建築物造型與功能之雄辯性遠勝過文字 之記錄！ 展覽的詮釋從解構的角度分析建築，透過精準的建築畫，以各種不同角度的建築繪圖來呈現建築之美，包括不同消點的透視圖 （Perspective Drawing）、等角透視圖（Isometric Drawing）、剖面圖（Cutaway Perspective）、分解圖（Exploded View），甚至烏托邦想像的圖樣（Utopian Architecture），擴大參觀者的視野領域與想像空間。除了以圖像學來詮釋，展場同時輔以模型與照片重塑臺灣博物館古蹟群像，盼能對建築與設計新 世代有所啟發，也讓親臨博物館的民眾從建築藝術的角度，深層瞭解臺灣彌足珍貴的建築資產。 臺博館陳濟民館長也表示，這幾座古蹟建築成為臺 灣博物館的一員，不但強化了博物館的展示推廣的能量，賦與建築物新生命，每一棟建築都是歷盡滄桑的見證，建築本身即隱藏著許多傳奇故事，值得我們細加探 究。我們希望藉由李乾朗教授的展覽詮釋，展現臺博館對於文化資產保存的用心，同時期盼大家共同守護此一全臺最大的古蹟博物館群，體驗文化資產再生的無窮魅...

文化部所屬國立臺灣美術館主辦｢第15屆威尼斯建築雙年展-臺灣館｣之徵選，共有11個團隊參與競逐，於今(104)年9月11日經由逐一簡報的複審程序 後，由曾成德及國立交通大學跨領域設計科學研究中心 (Transdisciplinary Design Innovation Shop，簡稱TDIS)之提案《臺灣再製–常民構築》獲選參展。

為了增加市民對於公共生活與公共空間的參與，「開務聯合建築師事務所」、「艾波學院」、及許多台中在地關注城市生活及空間議題的朋友們， 2015年9月18日週五下午，在西屯區的惠來公園、西區的市民廣場 (中興路側)、審計新村、及台中文學館等處，一起以街頭裝置，響應全球Park(ing) Day的活動。 Park(ing) Day是一個世界性活動，在每年9月的第3個星期五，以一天為期，將停車格 (parking) 轉化為公園 (park)或其他城市創意的發聲站，透過公共藝術或是一種設計體驗的方式，提出一種改善公共空間的策略、或者傳達一種對應城市生活、空間環境、及公共領 域議題的想法。 該活動特殊之處，是在短短的時間內，讓停車格快閃變身成各種對城市不同想法的創意設計或實驗活動，讓參與民眾透過一個暫時 且多變靈活的體驗，挖掘更多的城市可能，以及對於未來城市的想像。這個活動最早由美國的一個藝術設計工作室Rebar Group, Inc發起，自2005年，透過網路及文字傳播，已經受到全世界大量的響應。目前已經有超過160個城市、1000個有趣的裝置在街頭發生。而也透過這樣 的一日想像與行動，停車格成為市民情感與觀念的交換場所，也是一種公共生活、娛樂，及藝術的具體表現。 繼去年在惠中路的 Park(ing) Day初體驗，今年是台灣、也是台中第2次加入這個全球性的街頭出擊。本次共有30多組展區附近周邊店家、團隊組織、住戶、學生、未來即將進駐審計新村的 創業團隊等自發性的參與。有些停車格改裝主題以「城市農園」、「農業策展」、「派派蔬果」為名、回應城市對於健康生活及安全食材的需求。有些主題透過「大 型玩具車」、「奇幻世界拼圖」、「幼童繪本分享」等，以兒童為訴求對象，希望建立一個孩子可以快樂長大的美麗世界。還有些參與者，以精湛的音樂演奏與舞蹈 表演，希望喚起大家對於土地、生活、還有面對自己的感受；有參展者帶著長期被忽略的郵筒一起上街，希望能喚起大眾對於手寫信件及郵寄的記憶；有參展者將對 於流浪動物的關注轉成了街頭的體驗；還有參展者將滑板、戲水池帶上街頭。希望可以邀請大家一起來運動。 活動期間，許多小朋友與佈展單位一起玩得開心。路上參與的民眾也反映，很難得可以在馬路上隨意的溜滑板，溜累了還可以自在的在路邊慵懶的躺在沙發上休息野餐！還有民眾反映，透過這樣的活動，街頭感覺很有活力!!! 明年9月的第三個星期五，Park(ing) Day 依舊會在全世界各地精彩開花。屆時還是邀請各位市民朋友一起上街玩創意。 2015年Park(ing) Day 01 市民廣場展區【農業策展】 2015年Park(ing)...

2010年上屆世界博覽會在上海，德國館以獨特的建築造型及高科技互動技術成為最受歡迎的展覽 館之一。而今年2015年世博會在米蘭，德國人沒有讓世人失望，再次打造國家館的新體驗，與本次2015年世博主題「滋養地球，生命能源」 （Feeding the planet, energy for life）相呼應，德國以「靈感的田野」（Fields of Ideas）為主題，訴說以崇敬的態度面對大自然，對人類未來食物來源的重要性。

由台中市建築師公會主辦，台中市不動產開發公會、台灣建築發展協會、台中縣、彰化縣、南投縣建築師公會協辦，台灣森科、德豐木業、木匠兄妹贊助，木之家的 種子研究會策劃的「Timberize TAIWAN 2015」都市高層木構建築台日聯展，從2015年8月1日至16日於台中文化創意園區雅堂館C館舉行。

由日本平面設計大師原研哉於2011年發起策劃，邀請Atelier Bow-Wow、伊東豊雄、MVRDV、馬岩松、隈研吾、Konstantin Grcic、妹島和世、TORAFU ARCHITECTS Inc.、內藤廣、阪茂、藤本壯介、Reiser+Umemoto、原設計研究所及原研哉本人共14組國際明星建築師、產品設計師、交互設計師，根據不同 品種的狗狗為其設計居所的項目「設計：為了愛犬」展（Architecture for Dogs）於2015年8月8日-10月11日登入上海喜瑪拉雅美術館。