風格

「aesthetics」，在中文多譯為「美學」。這個詞彙起源於希臘語「aisthetikos」，最初意義為「感官上的感受、認知」，因此時至今日，「美學」在歐洲又常稱作「感覺學」，主要研究「美」的本質及意義，也是哲學討論上的一大重要主題。 李歐納．科仁在書寫《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》、《重返Ｗabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》時，不斷試圖釐清日本文化的一支重要美學，希望這個迄今模糊而抽象的概念能被世人重新理解。但就在李歐納．科仁追尋與探索的書寫過程中，他時不有模糊不清，甚至是發現自己落入了自我吹捧、因而厭惡自我吹捧的頹喪感。 這促使他反覆思考「美學」的定義。先在哲學的美學裡不停爬梳，直至體悟出「建構一個更容易理解的美學」之重要──畢竟唯有如此，才能更準確地反映出我們的大腦與世界的交集。於是李歐納．科仁抽離了那些自我中心深思，回頭挑掉所有可能顯得誇飾的自我吹捧，嘗試再次整理美學多面向的定義……最終，完成了《美學的意義：關於美的十種表現與體驗》。 《美學的意義：關於美的十種表現與體驗》輕薄、易讀，以李歐納．科仁一貫簡潔而精準的口吻，讓讀者不禁向「更細微處」沉浸在他的思緒脈絡裡，體會這十種對美學之詮釋，澈底且具體感受：美學在分析、想像、概念上的心理機制──我們在面對「美」的時候，我們的意識如何流動？ 在《美學的意義：關於美的十種表現與體驗》結尾，經由一篇（於印刷前，因對美學顛覆念頭萌生，故增寫的）敘事，在前後連貫的上下文間，讀出美學展現各種定義的方式，進而深層又清晰地認識到這些眾多「美學」、這個龐大的精神領域之模樣。 這一切究竟跟你、跟我有何關？ 李歐納．科仁希望透過如同一本美學小辭典般之著作，在扼要定義中，幫助創作者、美學愛好者、欲挑戰美學者，面對與美學相關的生活事物或工作時，能建設性地思考、討論關於美學當下的現象與體驗。 「美學」其實並不沉重、不艱澀，反而如此親近在我們每日的對話、生活、認知中。 作者簡介 李歐納．科仁（Leonard Koren） 藝術家、建築師、作家，居住於美國舊金山及日本東京。UCLA建築與都市設計碩士，唯一的建築作品是17歲時蓋的一間茶屋；70年代著名前衛圖像雜誌WET: The Magazine of Gourmet Bathing創辦人，曾出版多本美學相關書籍，如《Wabi-Sabi：給設計師、生活家的日式美學基礎》、《重返Ｗabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》、《擺放的方式：安排物件的修辭》、《如何耙草》（How to Rake Leaves）、《石與沙的花園》（Gardens of Gravel and Sand）；日本雜誌BRUTUS專欄作家，專欄名稱為〈李歐納博士的文化人類學導引〉。 譯者簡介 蘇文君 文藻外語學院畢，曾就讀師大翻譯研究所會議口譯組，現從事口筆譯工作。興趣是無時無刻與人打招呼⋯⋯「Hi 讀者們」。熱愛電影，iTunes選了shuffle模式還是會一直跳歌。譯有《動物也瘋狂：動物精神創傷與復元的故事》、《疼痛是一道我穿越了的牆：瑪莉娜・阿布拉莫維奇自傳》等。電子信箱：swjinwenzao@gmail.com 目錄 概論 「美學」詞彙的起源 定義 1. 外在 美學＝事物的表面樣子 2. 風格 美學＝風格或感受能力 3. 品味 美學＝一種品味或「有品味的」 4. 藝術哲學 美學＝西方哲學一環，主在探討與藝術相關的現象本質；藝術的哲學 5. 理論／註釋 美學＝與藝術、美及相關主題的共通根本原則 6. 藝術的 美學＝「藝術的」同義詞 7. 美麗的 美學＝美或「美麗的」同義詞 8. 美化 美學＝致力於美化人體的專業 9. 認知 美學＝一種認知，並在這之中有所知覺並思考現象與事物之中的感知與情感特質 10....

「日本的一切皆精緻、優美、令人讚歎……珍奇瑰麗之物不可勝數，遍佈足之所至、目之所及之處，觀之如繁花入眼，心自嘆服稱奇。倘定睛矚目，則如臨險境……店主不著意推薦，而所售器物自有風華難掩。但凡物廉總引人貪欲，乃至傾其所有，況這遍地風雅，更是令人傾心，難以自拔。」——小泉八雲，《不為人知的日本面容》 出生於希臘，日本小說家小泉八雲（Patrick Lafcadio Hearn，1850—1904）在上述文章中，記述了他於一八九○年抵達日本首日的見聞和感想。這些所見所感道出了日本藝術以及手工藝的魅力所在，這種魅力自那個時代起就吸引著西方人，並一直延續至今。十九世紀，愛慕日本風物與國民氣質的西方人不勝枚舉，而小泉八雲正是其中之一。他們意識到，日本諸多的藝術與手工藝品、建築和庭園，從精微的飾物到恢宏的建築，縱使歷經百年，製作手法迥異，仍然散發出獨特的氣質和迷人的魅力。恰如小泉八雲所言，它們對於西方大眾來說魅力難擋。如今，我們漸已明白，這種吸引力源於一套獨特的設計理念，這種理念以精益求精為出發點，秉承日本民族的文化特質，從而形成了一種根植於日本匠人心中的職業素養。 《日本的設計：藝術、美學與文化》寫作的目的，意在補充介紹大量蘊含於日本設計中的文化因素與美學概念，面向不甚熟悉上述內容的讀者或者學術團體，作者選取了與前人稍顯不同的視角進行闡述。本書以章節為單位，從以下三個相互關聯的層面進行探討：日本設計美學的構成要素，包括形態特徵；設計理念背後的文化溯源；那些將日本設計推向世界舞臺的日本以及海外人士，是他們促成了這種設計理念在全球設計文化中獨樹一幟並產生深遠的影響。 《日本的設計：藝術、美學與文化》第一章闡明了當今最具代表性、使用最為廣泛的日本美學及設計詞彙，其中的多數詞彙直到二十世紀六○年代才成為西方文獻中的通用術語。同時，本章也從視覺觀感的角度呈現了日本設計中的十個關鍵要素，並通過列舉現代設計案例，闡明了日本數百年來的傳統設計理念仍持續不斷地影響著其現代設計風格的狀況；第二章辨析了日本設計中的文化因素，揭示了日本社會結構在促成其文化價值觀的形成中所起的作用，並且說明了這種價值觀直接影響了日本設計美學的風貌，體現了日本社會的大環境對於畫家、手工藝者以及設計師創作風格的形成所起到的推動作用；最後一章重點介紹了自十九世紀至今，西方世界接觸並瞭解日本設計的發展歷程，在這一過程中，日本設計開始在世界範圍內展露鋒芒，並得以廣泛傳播，受到大眾矚目；這一章同時強調了日本設計對於世界現代藝術理論的發展與形成所起到的重要作用。該章還論及二十八位來自不同領域的人士對日本設計的評述，他們的視角多樣，各有側重。這些包括畫家、美術教育家、科學家、醫師、工業設計師、建築師、藝術史學家、藝術評論家以及哲學家在內的日本或海外人士，於十九世紀至二十世紀上半葉率先將日本的藝術、手工藝、庭園以及建築設計的精要介紹給了西方。 各界推薦 生活器物作家．視覺設計師 米力 小器生活創意 總監 江明玉 國立台北藝術大學副教授 大阪大學博士 林承緯 選選研 / NIBUNNO 創辦人 林唯哲 IF OFFICE 負責人 馮宇 作家 辜振豐 薄霧書店創辦人、書籍設計師 蔡南昇 設計工作室 霧室 實踐大學工業產品設計學系副教授 鄭陸霖 ——好評推薦 格拉罕的著作針對日本藝術與設計的文化背景及其國外擁護者進行了詳盡的敘述。她對於設計專有名詞的探討，包括了這幾十年來「侘」、「寂」、「渋い」等術語被使用及誤用的原因。本書是任何對日本藝術感興趣者不可或缺的讀物。 —Janice Katz, Roger L. Weston芝加哥藝術博物館日本藝術副研究員 在這本出色的圖解書中，派翠西亞‧格拉罕採掘了各式各樣日本設計鑑賞的視覺特色，並揭示它們如何深刻根植在文化、精神和社會背景中——這些都是現有日本藝術史教科書所無法比擬的。—Mikiko...

Chris Ware 是一個美國漫畫家，他是《紐約客》常駐插畫師，有很多獲獎作品。著名作品有《吉米‧科瑞根：世界上最聰明的小子》《Building Stories》《Acme Novelty Library》，其作品是現代漫畫的形式先鋒，也是當代設計行業的風格先鋒。他的自畫像也是形式主義和精準線條的典型作品。 Chris Ware自畫像，手繪精準線條和形式感的構圖 形式先鋒Chris Ware——《Building Stories》 《Building Stories》是他成名作，他用了五年時間完整這部作品。一個老屋子的故事被拆解成14個非線性的圖形小說。在一個三層公寓樓裡，頂層住著殘疾的單身女性，二樓是爭吵的夫妻，一樓是房東老人，在Chris Ware的多維建築空間構圖裡，他們的故事獨立但是又相互交叉，沒有很強的戲劇衝突，用普通人的日常生活表達了人們內心的孤寂和精神的缺失。立體的建築結構裡空間場景的轉換，也推動了故事的進展。 他的作品很有深度，社交孤獨情感缺失，以及跨種族等都是他故事裡經常表達的角度，在後面介紹的紐約客的封面故事，也能感受到他對生活觀察的深入和情感深處的思考。 Chris Ware無疑是對建築的痴迷和熱愛的，建築是這部作品的載體，包括室內設計和色彩都非常考究，所以這部立體作品生動又獨特，二維的故事放在了多緯空間裡。 他一定是熱愛生活熱愛他的城市熱愛家庭又善於觀察和思考的人。 《Building Stories》立體展示 《Building Stories》建築結構剖析 真是一個痴迷建築的漫畫家 《Building Stories》圖表形式的敘事風格 《紐約客》 封面故事 這是2018年3月5日的封面，恰逢第90屆奧斯卡金像獎頒獎期間，經歷了好萊塢性騷擾醜聞的奧斯卡一片黑暗，chris ware 因此創作了這幅作品。 Hurricane Harvey 2017-09-11 在颶風哈維（Hurricane Harvey）發生之後，Chris畫了這個封面。這幅封面的地域風格和主題都很明顯，無論是颶風形成的洪水，還是這輛紅色皮卡（pickup truck），以及救援隊與被救援家庭的膚色搭配（interracial）。「跨種族」在他作品裡很常見，和「孤獨」一樣，都在他的作品裡一直出現。 Shift 2016-10-3 警察巡邏車（patrol car）上的一對警官，講的是換崗的故事。 這個封面故事講的是當時在全美孩子圈十分火爆的一款遊戲Minecraft，他十歲的女兒Clara同樣玩得很開心。這款遊戲就是中文...

星巴克是美國一家跨國連鎖咖啡店，也是全球最大的連鎖咖啡店，成立於1971年，發源地與總部位於美國華盛頓州西雅圖。根據星巴克2018年報，星巴克在全球75個國家及地區皆有據點，由該公司直接營運的分店有13,275間，特許經營分店更多達14,064間。當中亦有不少分店的會具當地特色及找來設計師設計，如法國巴黎歌劇院店、義大利郵局宮店、日本福岡的表參道店。

英國小夥子愛德華和南昌的廖敏欣來到位於中國江西的婺源縣，發現了一座破敗的徽派宅邸。不僅宅邸的建築精緻，更是愛德華認為若消失將非常可惜。他們下定決心修復，不但能夠恢復其歷史風貌，也可以讓遊客享受到這座300年的古宅。最終，在專家俞友鴻的幫助下，這座傳統住宅變成了一家擁有14間房的民宿，名為「Skywell」。

OPEN建築事務所新書《Towards Openness》由美國 ORO Editions 出版集團正式出版並全球發行，於2月21日在紐約舉行了北美地區新書發佈會。本書由OPEN建築事務所創始合夥人李虎、黃文菁合著，也收錄了 Kenneth Frampton, Steven Holl, Lars Lerup, Yehuda Safran, 黃居正、青鋒等著名建築師及學者為本書撰寫的文章。     書中所選的七個項目是OPEN迄今為止實踐的代表作品，它們被照片、圖紙、草圖、圖解等精心地記錄下來。同時，這些項目也反映了OPEN在過去十餘年的實踐中所遇到的廣泛的問題，以及建築師帶著對美好未來的堅定希望，積極參與到快速變化的中國社會中的行動。     穿插在項目與評論文章之中的是六個觀念章節，它們不僅是OPEN實踐背後思考的提煉，也表達了OPEN對於建築的信念——建築將以其創新的力量，去影響和改變人們的生活方式。   本書提供了一個觀察中國當代建築實踐的獨特視角，所謂的「中國式」不再適用，一種新的開放性呈現出來。     2月21日，《Towards Openness》新書發佈會在哥倫比亞大學建築學院位於紐約 New Museum 的 New Inc 空間舉行。李虎、黃文菁出席並發表演講。目前，本書已在亞馬遜上線（鏈接）。繼北美發佈之後，還將於3月17日在澳大利亞的昆士蘭州立圖書館舉行發佈會。   著名建築師 Steven Holl 為本書作序，評價「OPEN的作品擁有我們都在追求的活力、樂觀和新的城市建築精神。」     關於OPEN OPEN建築事務所是一個國際化的設計師團隊，與跨越不同領域的合作者一起實踐城市設計、景觀設計、建築設計、室內設計以及設計策略的研究與創造。OPEN相信建築以其創新的力量，可以影響和改變人們的生活方式，同時在建造與自然之間達成平衡。 OPEN由李虎和黃文菁創立於紐約，2008年建立北京工作室。目前已經落成和正在設計實施的主要項目包括：歌華營地體驗中心、田園學校/北京四中房山校區、退台方院、六邊體系、清華大學海洋中心、深圳坪山演藝中心、上海西岸油罐藝術公園、海邊的對話等。 OPEN的作品在國際上贏得了廣泛的關注和認可，曾獲得德國 Iconic 設計獎 Best of...

背靠蒼山，面朝洱海，在大理海納爾‧雲墅度假酒店盡覽風花雪月。 「山則蒼蘢壘翠，海則半月掩藍」——明朝三大才子之一的楊升庵僅用區區十二字便提煉了蒼山洱海的雪月風花。 大理，是眾多旅行者心生嚮往的理想之地，她所蘊藏的靜謐與悠遠，散發著迷人的唯美氣息。 2018年2月6日，大理海納爾‧雲墅度假酒店優雅啟幕，成為全球奢華精品酒店(SLH)聯盟在雲南的首家酒店。 大理海納爾‧雲墅度假酒店坐落於蒼海高爾夫國際社區，毗鄰大理古城、三月街，以及崇聖寺等知名景點。 酒店地址：大理市大理鎮蒼海高爾夫國際社區 海納爾源於雲南白族土語「藍天白雲」之意，酒店背靠蒼山應樂峰，面朝洱海隱仙溪，返璞歸真，鎖住時光。 酒店所有設施均位於8棟別墅之中，新中式庭院被流水環繞，充分融合周圍優美的自然風光。 木質酒店大門厚重端莊，守護著這片中式府邸。推開大門，成片的原始白族村落盡收眼底，與盡頭的群山交相輝映。 酒店室內設計由來自深圳的文格酒店空間設計事務所負責。 網紅深圳藍汐精品酒店，以及剛剛換牌不久的大理洱海天域英迪格酒店均出自麾下。 深圳藍汐精品酒店 大理洱海天域英迪格酒店 大理海納爾‧雲墅度假酒店僅有23間客房，以「雅」、「茗」、「趣」、「隱」為主題，勾勒了一幅溫暖寧靜的室內圖景。 本就寬敞的面積，通過落地窗的映襯，更顯明亮。 一早醒來，沐浴一米陽光，蒼山的潔白與洱海的波紋盡收眼底。夜晚，看繁星璀璨，點亮寧靜夜空。 酒店的一大特色，就是這一方凌駕於社區高爾夫球場之上的無邊恆溫泳池，球場美景美不勝收。 酒店雖小，但休閒設施一應俱全，為下榻賓客精心營造舒適、舒心的度假氛圍。 全日制餐廳全天候供應各色精美佳餚，融匯東西，致力於新鮮、豐富的美食體驗。 雲南的茶文化源遠流長，在酒店茶室品味一杯普洱，或是淺嘗一朵玫瑰，午後的時光就是如此休閒、愜意。 匯聚世界各國精選窖藏的紅酒吧和以高球發源地蘇格蘭為靈感來源設計的雪茄吧，是您約會好友的理想之所。 紅酒吧 雪茄吧 大理海納爾‧雲墅度假酒店同時提供SPA服務，祝您在風景如畫大理，徹底放鬆身心。 全球奢華精品酒店聯盟秉持「小而美」的準則，在全球80多個國家擁有500多家會員酒店。 中國台灣最新聯盟成員 宜蘭悅川酒店 從繁華喧鬧的市中心到安逸靜美的古鎮，從現代先鋒的設計到返璞歸真的古色，全球奢華精品酒店聯盟在中國的酒店各具特色。 聯盟在內地的最新成員，位於徐州金龍湖宕口遺址公園的回悅精品酒店，詮釋了江南水鄉的優雅古樸。 而臨近世貿天階的北京怡亨酒店以藝術之名，對先鋒設計做了一次全新演繹。 今年上半年，我們還將迎來聯盟最新成員上海素凱泰酒店，當下最流行的極簡主義又將問世一個最新版本。 大理海納爾‧雲墅度假酒店 地址：大理市大理鎮蒼海高爾夫國際社區 官方網站：www.honordali.com 房間數量：23 參考價格：2480元人民幣/晚起

許多人都經常會感嘆「做建築設計，遲遲沒有靈感，，究竟該怎麼辦？」很多人都很好奇，設計師們天馬行空的靈感都來自於哪裡呢?為什麼他們會有這麼多奇思妙想？ 建築設計不僅僅是對一個毫無生氣固體的設計，更多還是要給予設計以人文的文化。這就需要設計師們平時看的多，思考的多，實踐的多。 一生畢竟太短，不能踏遍世界上的角角落落。但是，紀錄片作為視覺時代一種重要的對世界的表達方式，它會讓你開闊眼界，增長見識。 為大家帶來10部風評比較高的建築紀錄片。我想，這些應該能為你的設計帶來不同的靈感激發。 不尋常的感知：勞裡‧貝克的生活與建築Uncommon Sense: The Life and Architecture of Laurie Baker / Vineet Radhakrishnan Laurence Wilfred Baker （人們習慣稱他為勞裡‧貝克）是在英國出生的印度著名建築師和人道主義者。除此之外，他也是一名頗有造詣的漫畫家、藝術家和富有創新精神的設計師。作為一名建築師，他曾經說道：「我認為我潛意識裡經常受到源於自然的強烈影響。 建構非洲：這片大陸的建築Building Africa: Architecture of a Continent / BBC 《建構非洲》是一部2005年首映的BBC紀錄片，從馬里的夯土建築開始，到意大利獨裁者墨索里尼在厄立特里亞的現代主義建築，展開了一次充滿怪異美學的旅程。影片由英國建築師 David Adjaye...

《建築為何是這樣：藤森照信建築史的解題》透過作者走遍世界建築遺址，博覽東西方建築群，遍訪職人匠師與建築家，經歷各樣建築創作之後，以其獨特的觀察、考證與觀點，提出重要的歷史議題與理解建築的方法。內容深入淺出，讀來毫無壓力。

瑞士MIDO美度表於紐約隆重發佈了 「靈感源於建築（Inspired by Architecture）」限量款腕錶，其設計靈感源於紐約古根漢美術館。這款腕錶的問世，再度展示了瑞士美度表對現代建築的鍾愛。在瑞士美度表「靈感源於建築」全球12座城市的靈感之旅活動中，吸引了全球逾10萬人參與。 最終，經由全球網友票選，坐落於紐約的古根漢美術館脫穎而出，榮膺「最受全球網友歡迎」的靈感建築，也成為了瑞士美度表下一枚腕錶的設計靈感。紐約古根漢美術館是世界著名的西方現代美術美術館之一，由美國20世紀最著名的建築師 Frank Lloyd Wright設計。 瑞士美度表將其獨特的建築風格融入 「靈感源於建築」 限量款腕錶中，在秉承品牌傳統製錶技藝的同時，外觀設計上更是別具匠心：由簡潔線條勾勒出扣人心弦的現代感；圓形錶殼由絲光打磨不鏽鋼構成，與古根漢美術館圓潤獨特的外部線條有異曲同工之妙；別緻的米白色噴砂錶盤更是氣度非凡，彷彿與美術館宏偉的玻璃穹頂遙相呼應。「靈感源於建築」限量款腕錶全球限量發售500只，該表款搭載Caliber 80長動能矽游絲天文台認證機芯，可達80小時動能儲存。 值得一提的是，美度將搭載在高端鐘錶中的「矽游絲」運用於本款腕錶的機芯之中，在增強防磁防震特性之外，更能提供比普通游絲更長期的精準性，令腕錶有效地抵抗外來振動及環境干擾，帶來超凡穩定的性能。 2016年8月，瑞士MIDO美度表發起了 「靈感源於建築（Inspired by Architecture）」全球12城的靈感之旅活動。 在12周內，帶領全球網友共同觀摩了全球12座城市的60個地標建築，並篩選出一座最具代表性的建築作為最新腕錶的設計靈感來源。這個引人注目的活動吸引了全球逾10萬人參與，其中不僅包括很多瑞士美度表的粉絲，也不乏建築愛好者。最終，紐約古根漢美術館拔得頭籌，它由美國20世紀最著名的建築師 Frank Lloyd Wright先生設計，不僅獲得了廣大消費者的鍾愛，還得到了瑞士美度表的青睞。 瑞士美度表全球總裁Mr. Franz Linder先生表示： 「紐約古根漢美術館是一座超越時間的地標建築，與瑞士美度表始終堅持的創新、永恆、久遠的品牌價值觀完美契合。全新 「靈感源於建築」 限量款腕錶在繼承紐約古根漢美術館非凡設計的同時，更是忠於瑞士美度表DNA，也正是由於這種一脈相承的獨特風格，瑞士美度表才得以擁有如今口碑載道的盛譽。 「靈感源於建築」限量款腕錶兼具傳統製表技藝與現代風格美感，它再次墊定了瑞士美度表品牌與現代建築的緊密聯繫，並藉由別緻風格化的設計，向這座對世界建築史有著影響深遠的現代建築致敬。」 全新「靈感源於建築」限量款腕錶，圓形錶殼由絲光打磨不鏽鋼材質製成，與紐約古根漢美術館圓潤獨特的外部線條有異曲同工之妙，並配有黑色橡膠墊圈表冠。別緻的米白色噴砂錶盤氣度非凡，與美術館宏偉的玻璃穹頂遙相呼應。雙面鍍防眩目塗層半球形藍寶石玻璃表鏡經過雙面防反光處理，為錶盤提供保護的同時為讀時帶來更多便利。絲光打磨刻度展示錶盤上的1兩個小時，日期窗位於3點鐘位置。鑽石切割指針經過綠色Super-LumiNova® 夜光塗層處理，便於夜間清晰讀時。錶殼擁有別具匠心的精細設計：錶殼邊緣刻有 「INSPIRED BY...

建築圈流行的「less is more（少即是多）」不再是一個口號，而應該成為人們的生活態度，而簡約美學，除了風靡全球的北歐風就是日式風。 除了時尚簡約質樸外，更加令人欣賞的是背後那種一絲不苟的精神。而極具代表的日本居家品牌就要數 Muji 了。它用極簡設計的家居產品替你創造出一個非常整齊潔簡的家。 每次走進 Muji 實體店你都能有一種舒實、樸實的感覺，絕對是理想的家居生活環境。 不過，你知道嗎？ Muji 除了賣產品還做了許多其他的事情。除了之前推出的 Muji Hotel 無印良品酒店外， Muji 在日本境內一直都有「MUJI RENOVATION 空間改造企劃」，直接替用戶打造一個私人的「無印風居家」，而這項服務引進了台灣，成為首次推出海外改造服務的地方，台灣的「Muji控」終於如願以償了！   台灣無印良品宣佈將於2017年11 月 1 日正式推出「MUJI RENOVATION 空間改造企劃」服務！是目前日本海外唯一提供「MUJI RENOVATION空間改造企劃」的服務。...

幾年前，「駐京辦」在中國北京的各級地方政府辦公機構引發了關注，它不僅象徵著人們對城鄉發展不均衡的關注，更是每個國家都需要面對的議題。日本地方縣市在東京設立的特產店，也可以視作是日本版的「駐京辦」。這種設施直面人口和資本向大城市聚集的現象，然而因為地方政府試圖利用這種現象來為自己帶來利益，所以也給了我們一個反思行政和市場關係的機會。在日語中，這些地方特產店被稱作「アンテナ ショップ」，不但能夠將生產者的產品快速地介紹給消費者，也能有效地獲得市場的反饋。