Tag: 商業空間

由創意總監柳原照弘主持的 Teruhiro Yanagihara工作室設計的「1616 / Arita Japan」新旗艦店，位於日本佐賀縣県西松浦郡；由於瓷器不限於杯子、盤子和碗，確切地說，這種材料到處都是，因此該旗艦店的牆壁和天花板上還抹了瓷石和當地土壤， 日本著名的「有田燒」根源來自日本南部九洲島佐賀縣的有田區，「1616 / Arita Japan」是來自日本九州有田的新興設計品牌，有田為日本最早開始製陶的產地。 2016年，當地陶瓷製造商桃田紀之（Noriyuki Momota）邀請來自世界不同文化背景的設計師們，對有田燒重新進行思考和再設計，以現代手法重塑古老的匠人技藝，「2016/」 是16組國際設計師與10家有田傳統陶藝結合，具有全球吸引力的本地品牌。如此龐大的設計生產團隊，始於有田燒的歷史復興，相比「為設計而設計」，這更像是現代設計師們為慶祝有田燒400歲而製作的生日禮物。 有田燒的復興計畫，早在2012年就有了萌芽，Momota Touen公司總裁桃田紀之著眼於有田燒的未來發展，用具有全球視野的設計找回適合現代生活方式的有田燒，他想到了服務於多個室內、產品等國際品牌設計創作的設計師柳原照弘（Teruhiro Yanagihara）。 要將具備如此深厚傳統的工藝重新表達出來，柳原照弘認為需要具備國際視野的設計理念，於是邀請了荷蘭設計工作室Scholten&Baijings一起，進行有田燒的再設計，選擇荷蘭籍設計師並不是無水之源。四百年前，通過東印度荷蘭公司的貿易活動，使得日本陶瓷在世界範圍內聞名。如今，兩位擅長運用色彩的荷蘭設計師重塑日本傳統色彩，將日式器具與歐式現代風格相結合。 2012年，桃田紀之與三位設計師一起創立了「1616 / Arita Japan」，以有田工藝設計了一系列日常器皿：TY Standard系列由柳原照弘設計，簡潔現代；「 S＆B彩色瓷器」系列由Scholten&Baijings創造，色彩愉悅。 脫胎於日本傳統線條與色彩的現代器形演繹，3位設計師的作品在同年的米蘭家具展引起了世界範圍內的關注，rijks博物館也陸續展出這次作品。此後，HAY、Georg Jensen等國際品牌也開始與有田燒結合生產產品。 創意總監柳原照弘為了開發陶瓷的各種可能性，並承襲有田燒 400 年悠久文化，使用全新素材設計製成「Standard」系列，外型簡約但立體感十足的器皿，可隨創意發展出各種擺盤樣式，以不上釉般的原色美感，利用高密度陶土，烘托出有田燒最原始的素雅之美。 新旗艦店佔地約300平方公尺，是該品牌的有形呈現。其概念的關鍵是一個以家庭為靈感的配置(加上一個提供來自京都的週末咖啡的咖啡館)，讓訪客體驗觸摸和直接使用產品的美。 設計團隊沒有使用陳列架來銷售有田瓷器，而是以日常生活的元素，比如廚房、帶壁爐的客廳和浴室，在其之間擺設產品，使得消費者想像自己與有田燒生活在一起。 一樓空間位於其他Arita展示廳的中心，是乾淨的襯砌拼貼畫，由溫暖的土質原始材料塊組成，這些材料被最小的牆壁分隔物鬆散地分解，前面是切成薄片的磚塊平台，整齊地包裹在黑色塗層的鐵板上，上面陳列著精選的「1616 / Arita Japan」極具當代風格的白色消光有田燒。 四周都是色彩鮮豔的赤陶土牆，由當地的泥瓦匠將當地陶藝家使用的瓷石與九州土壤混合製作而成。牆壁的有機紋理藉由附在側面邊緣的銅板被強化成焦點。天花板用同樣的灰泥製作，但使用了更細的石頭，創造出一種微妙的漸變質感。 設計團隊儘可能使用原始的原材料，例如土壤、石頭和實木，以及原始的建築方法，例如磚造和抹灰，使空間與有田燒具具有相似的特色；天然材料的顏色和表面材料使得牆面的表現更為豐富，其中許多元素來自斯堪地那維亞半島，這對該品牌而言是至關重要的美學影響力，其中包括丹麥品牌Dinesen生產的輕薄道格拉斯木地板，帶有鏤空壁爐的簡約水磨石長椅，配有拉夫‧西蒙斯（Raf...

「21cake+」上海寶山經緯匯店的室內設計，受在上世紀五十到七十年代，中國十分普遍的「大食堂」和「大飯桌」啟發，在這個設計中，張永和及設計團隊考慮的核心問題是，如何讓一個麵包店同時成為一個社區中心，設計團隊希望可以發展出一個原型，在未來的其他分店進行推廣。

DRIES VAN NOTEN 是來自比利時的國際著名時裝品牌，因其華麗的設計受到名媛明星及時尚潮人的喜愛。創始人兼設計師Dries Van Noten出生於1958年，來自比利時北部安特衛普一個世代相傳的裁縫師家族，懷舊和民俗是Dries Van Noten的絕活，被譽為「安特衛普六君子」，始終堅持自己的風格，詮釋唯美的女性。印花和細部是DRIES VAN NOTEN設計的著眼點，特別是民族風格的花卉圖案更是他慣常發揮的地方。 旗艦店於2020年10月開幕，位於洛杉磯一棟1940年代的建築中。面積790平方公尺，分佈在兩座房子之間，兩座房子被一個巨大的停車場隔開。房子有兩層樓，而小房子實際上是一個開放式空間。 Dries Van Noten 451 North La Cienega Boulevard Los Angeles, CA 90048 Telephone: +1 310 8806125

A. Niemeyer最新旗艦店位於巴西聖保羅的伊瓜特米購物中心(Iguatemi Sao Paulo)，該購物中心是聖保羅市最高級的購物中心之一，它的創立與該品牌的理念有著強烈的聯繫。極簡主義和永續發展的理念，擁有現代風格、使用原材料、回收材料，設計靈感來自自然，沙子和大海。

好利來企業於1992年9月在中國蘭州誕生，後總部遷到北京。現為擁有上億元固定資產，七千多名員工，及北京好利來企業投資管理有限公司、北京好利來工貿有限公司、北京好利來商貿有限公司等三家控股公司的大型食品專營連鎖企業集團，創始人及現任CEO為著名攝影人羅紅。

運動品牌New Balance 在東京日本橋濱町開設全新概念店「T-House New Balance」於2020年7月間開幕，由Schemata Architects設計，這家經典潮鞋鋪隱身於122年的古老倉庫中，結合日本特有的茶室傳統，打造獨特的商業空間體驗，所在位置曾有「武士的城鎮」稱號，同時富有料亭文化的日本「橋濱町」巷弄當中，長坂常 所帶領的Schemata Architects團隊對於商業空間的室內設計有相當突出的表現，像是藍瓶咖啡（Blue Bottle Coffe）所有分店的室內設計都是由該事務所負責。

深綠色、蜜糖色和白色的大理石空間，穿插著橘色壓克力和藍色金屬的重音，西濤設計工作室(atelier tao+c)為新生時尚手錶集合品牌 MOMIC(Moments of Magic) 設計打造的首家新零售概念店彷彿是一首輕快的空間協奏曲。簡單而獨特的幾何空間，賦予了店舖空間激進直白的表現力，從入口處開始就吸引顧客的注目。 © ‍Wen Studio © ‍Wen Studio 等角透視圖 手錶，作為一種古老的計時工具，所具備的實用機能在近二十年裡被逐漸抽離，其報告客觀時間的用途如今更多地被手機所取代，多數情況下作為一種時尚配飾或是收藏品出現在當代人們的日常生活之中。 © ‍Wen Studio © ‍Wen Studio © ‍Wen Studio 當接受 MOMIC 概念店的設計任務時，atelier tao+c 希望採取運用空間與材質的對比與碰撞，去表達蘊含在手錶中的現代矛盾性——從最初就被設計成為人類最具有親密感的物體之一，但其本質卻是一種冰冷的微型機械組，標記時間卻又不主動提示時間。 ...

花王集團旗下子公司 e'quipe,LTD. 於2019年推出全新品牌 athletia，主打環保、天然有機護膚，定位護膚和生活方式品牌。這也是 e'quipe,LTD. 繼「RMK」和「SUQQU」後推出的第三個品牌，品牌包括三種產品線：「tune & charge」基礎護膚系列：包含卸妝油、潔面、精油、化妝品和精華液；「active & go 」戶外系列：包含有防曬和噴霧；「breathe & sleep 」香氛系列：產品包括室內香氛噴霧和香薰油。 設於日本表參道的athletia旗艦店，由日本建築師佐藤大率領的Nendo工作室擔綱設計，運動與靜止的平衡是品牌倡導的理念，也是展示空間設計的主題。 Athletia是一個日本護膚及生活方式品牌，品牌倡導運動與靜止的平衡，即從運動到保養，由內而外的健康生活方式以及永續發展的環保理念。 產品容器採用可回收玻璃或甘蔗成分製作而成，Nendo的室內設計，也正是從品牌的理念、價值出發來構思。 位於表參道的旗艦店是一個非常有特色的建築，建築淨深較淺，外立面全部採用落地玻璃櫥窗，九塊黑色木板縱橫交錯，如大型裝置藝術，阻擋住視線的同時，也激發起人們強烈的好奇心、 木板來自森林中選擇性砍伐的白樺樹，充分利用了它們不平整的樹輪，以違和卻平衡的方式懸在半空。 一樓是產品展示區、試用區和諮詢區，延續Nendo簡約清冷、又富有趣味性的設計風格。 展示空間內的地板材料由亞麻籽油、松脂、木屑構成，即使被丟棄，也會藉由生物分解再度融入地球，陶瓷廠廢料、碎玻璃片被回收二次利用，成為水磨石、陶瓷的展台、展示架，空間從材料的選擇上，高度契合了品牌環保簡約的生活理念。 一樓到二樓的路徑變化，藉由樓梯扶手下方的材料來呈現，顧客藉由觸摸感受空間的變化。 二樓可舉辦各類活動如瑜伽、芳香療法課程，並有不同類型的私人按摩室。 旗艦店攝影 Masaya Yoshimura, Takao Nagase, Akihiro Yoshida Athletia旗艦店-傢俱系列 設計 | Nendo工作室

竣工於1869年，位於巴黎市中心新橋腳下的La Samaritaine是最具傳奇色彩的巴黎百貨。在現代巴黎人心中，La Samaritaine喚起了他們對奧斯曼男爵（Baron Haussmann）和第二帝國的回憶，那是見證巴黎城第一座百貨大樓興起的時代。自開幕初期，La Samaritaine就始終秉承開拓性和革命性的精神，以其大膽有趣的廣告、盛大的活動以及塞納河畔的燈光不斷為世界呈獻驚喜，永保夢幻想像。

源自美國西岸的Blue Bottle，以其獨特的品牌設計風格與對手沖咖啡的至高熱忱，塑造出無與倫比的視覺藝術之美。1927年立於京都宮町高瀨河畔的立誠小學，因少子化而荒廢，經舊建築再利用設計後轉變為一座充滿生氣的商業綜合設施，京都第三間Blue Bottle咖啡館，便位於此處，由長阪常主持的Schemata Architects精心構思的室內設計，為此歷史悠久的城市增添了一抹新的風采。