Tag: 日本建築師

88歲的槇文彥 寥寥數筆的草圖,畫出在中國的第一件作品 位於深圳蛇口的海上世界文化藝術中心

維多利亞與艾伯特博物館(通常縮寫為的V&A)在倫敦是世界上最大的博物館,裝飾藝術和設計,住房的永久收集超過450萬的對象。記念艾伯特王子和維多利亞女王而命名,它成立於1852年,已發展到現在覆蓋一些一十二點五英畝(0.05平方公里)和145畫廊。它收藏了5000年的藝術品,從遠古時代到現在,幾乎在每個洲,從文化的歐洲、北美、亞洲和北非。 對於不少藝術、設計愛好者來說,到倫敦一定要去的就是V&A 博物館。 而今,V&A 博物館已來到中國,他們聯合中國招商局集團在深圳蛇口創辦中國首個設計博物館,該博物館中文名為「海上世界文化藝術中心」,英文名翻譯為「ShekouDesignMuseum」(蛇口設計博物館),由招商地產負責博物館的開發和運營,日本知名建築師楨文彥先生擔綱負責該項目建築設計。 該藝術中心由普利茲克獎得主、著名新陳代謝派建築大師槇文彥Fumihiko Maki)主持建築設計,是槇綜合計畫事務所在中國的首個項目。 ▲槇文彥   槙文彥(fumihiko maki),日本現代主義建築大師,新陳代謝派( Metabolist )的創始人之一,1993年建築界最高榮譽普利茲克獎獲得者,現任美國建築師協會名譽會員、英國皇家建築師協會名譽會員等職。他堅信:設計師不僅要給後人留下房屋,更重要的是要留下文化財富。 他一生致力於發展現代主義建築風格,以精細的手法使建築表現出理性的思維。槙文彥對建築和城市都有著獨特的見解,他採用散文式的構造方法,賦予建築更多層次的內涵。他主張開放性的結構,以極強的適應性滿足時代變遷的要求,同時他十分強調建築與環境的協調,極力為建築物賦予人性和文化的特徵。   88歲高齡的槇文彥親自到訪三次,畫下草圖。設計意圖:兩葉船帆點明了海面的所在,海的遠處是群山,近處的岸上是文化中心的意象,三個梯形盒子分別朝向三個不同的方向,基座的一側是通向屋頂花園的大台階。 ▲海上世界文化藝術中心草圖   海上世界文化藝術中心,坐落於海上世界城市綜合體核心商業區域,緊鄰海岸線,佔地面積約26000平方米,總建築面積約45000平方米,於2016年底開館。 ▲建築區位圖   建築主體空間分別面向山、海、城市,擁有三重極致視野。打造它的日本建築設計師槇文彥認為,開放聯通的空間更容易引發文化的對話和人與人的交流。     這是一個擁有國際水平的公共文化藝術機構,一個以創意文化為主題的、以設計藝術為依託的博物館群,這個集美術館、高端商業、小劇院、畫廊、濱海多功能發佈廳為一體的綜合性建築。   海上世界文化藝術中心共有四層展覽空間,其中包含從較低的裙房延伸出來的三層懸臂式空間。順著大樓外部的樓梯遊人可以直達三大突出結構中間的開放式公共綠地,從這裡可以欣賞附近的海景。據說V&A博物館將借調一位高級策展人作為其與蛇口的合作夥伴關係負責人對海上世界文化藝術中心進行為期三年的收藏指導工作。另外,V&A博物館將在此擁有一個畫廊用以展示其收藏品,畫廊還會作為V&A博物館主要自我展示平台。   規劃上引導山海軸線分流,營造特色分明的城市空間體系,同時凝聚視覺焦點,創造山海開放空間體系地標性節點。   景觀設計上將結合公共開放濕地公園及800米濱海景觀岸線,創造多界面、多焦點的景觀活動序列,女媧雕塑、深圳灣、大南山將一覽無餘,形成多樣化市民活動舞台,營造水岸活動核心。依託招商地產品牌優勢和綠色優勢,項目將融合展示、研究、收藏、交流、教育、文化休閒和商業等功能,充分傳達綠色建築概念和低碳生活的全新理念,同時將藝術文化和商業活動巧妙結合,定期舉辦品牌發佈會、文化藝術主題展等活動,打造藝術文化及商業展示的大型平台,同時提升片區藝術文化氛圍,為蛇口乃至深圳市民提供城市活動的舞台。   整座建築物已經完成封頂,三個向外凸出的空間宛如伸展的機翼,一個用作小劇場呼應蛇口客運碼頭,一個計畫用作餐廳,抬眼即可遠眺深圳大橋;正面的則是一個多功能發佈廳,天氣晴好時能依稀看見海對面觀音天后廟的香火。伯曼解釋:「每一個空間對應著一種聯繫:我們與城市、國家與世界。」 >>相關資訊 位置:深圳蛇口 建築類型:博物館、劇院、商業 結構系統:鋼筋混凝土,鋼 層數:地上四層 基地面積:26,160㎡ 佔地面積:10,800㎡ 總建築面積:46,200㎡

佐藤大的 Nendo 設計旋風席捲台北!2016 年亞洲首次大型展覽於松山文創園區登場,322 件作品結合櫥窗陳列,讓您彷彿走進 Nendo 的設計王國

佐藤大 (Oki Sato) 創辦的日本知名設計事務所 Nendo,與台灣創意設計中心合作,2016 年於台北松山文創園區的台灣設計館舉辦亞洲首次大型展覽。此展覽以「櫥窗」為概念,將 400 坪的松菸古蹟廠房,化身為「Nendo 之城」,利用長廊與窗戶,串聯 6 大展區,

與自然連結的橋樑,La Collina 近江八幡甜點工廠/藤森照信

藤森照信的建築作品充滿奇異和創新,不但能夠彷彿將人帶入宮崎駿的奇幻世界,更是在日本現代建築中形成獨樹一幟的風格。他不僅是一名建築師,也可以說是建築歷史學家,致力於研究人與自然之間的深層關係。然而因為他的獨特視角,甚至被伊東豊雄稱譽為「外星人建造的建築」。在45歲時,藤森照信開始從事建築設計工作,並迅速崭露頭角。

日本新潟市秋葉區文化會館/新居千秋都市建築設計

新瀉市是日本本州的中北岸海港都市,秋葉區文化會館基地位於新瀉市著名的鐵路工業區,該文化中心是一座佔地3000平方米的公共劇院,可容納496人,扮演著在地文化孵化器的重要角色,是當地文化藝術的象徵,民眾對文化中心的完成滿懷期待。

CABKOMA碳纖維繩索:小松精練與隈研吾的耐震建築創新之旅

日本小松精練與建築師隈研吾合作,將CABKOMA碳纖維繩索應用於石川縣能美市的fa-bo實驗室大樓,提供建築耐震補強功能。CABKOMA以無機纖維與熱塑性材料製成,重量輕且抗拉強度遠超過傳統鋼纜。隈研吾的設計結合了這項新材料的獨特特性,展現了建築材料創新與美學的結合,重新定義現代建築在功能與形式間的平衡。

不對稱屋頂下的柔和居住空間 KIAS 建築師事務所 – U住宅

KIAS 建築師事務所設計的U住宅位於東京東側的千葉市,住宅由三個量體組構而成:不對稱的屋型和兩個混凝土盒體,混凝土盒體形成基礎,其上座落著木結構被鍍鋅鋼板所包覆而成的不對稱屋型。 為了在與臨棟之間的花園空間讓出更多的空間並且帶入更多陽光,屋子的形式刻意處理成偏斜的不對稱狀,藏於雙斜屋頂內的是擁有雙層挑高的起居室及用餐空間。 設計團隊認為,如此彰顯不對稱型而產生之「不完美」可以帶來協調的空間經驗,在日本傳統住宅中普遍能見到類似的空間感,書房、廚房、客用淋浴間都放置於 1F,直接與起居室和餐廳相連,2F的客房就像三角屋頂下的小閣樓空間般迷人,落地窗外是陽台,陽台再以一扇不規則形狀的玻璃與外界連通。 位於地面層的主臥室正對著私人花園,臥室內的窗戶下緣刻意降低,讓居住者坐著時仍然可以看到戶外景致;地面層兩個混凝土盒體之間所形成的空間則是玄關,混凝 土澆灌時使用40mm寬木模版,刻意保留其特殊的紋理由室外延伸至室內,藉由軟硬不同的材質與多樣空間比例相互結合,無時無刻為屋主的生活起居創造了豐富 的空間體驗。 >>相關資訊 作品名稱:U House | U住宅 作品位置:日本千葉市 建築師:KIAS 建築師事務所 設計團隊:Kentaro Ishida 石田建太朗, Yuji Ito 伊藤裕司, Miyuki Kakizawa 總樓地板面積:190.0 sqm 完成:2015年 攝影師:Toshiyuki Yano 結構技師:Takashi Manda, tmsd HVAC 暖通空調技師:Chiku Engineering Consultants 施工:Ogawa Kensetsu >>相關圖片 KIAS...

大愛電視台【人文講堂】穿梭時空長廊,聽建築偵探凌宗魁,從一張明信片出發,在台北城發展的紋理中,追尋被遺忘的「倫敦城」印記

大愛電視台【人文講堂】邀請到對老建築情有獨鍾的講者凌宗魁,分享他如何從一張老明信片上的台北重慶南路街景,開始了探索該城市的建築發展之旅。凌宗魁將帶領聽眾,尋找在台北發展進程中,那些被遺忘的「倫敦城」的蛛絲馬跡,從各個層面重現過往的城市發展樣貌。

前進2020東京奧運:建築家吉村有司建言,如何借鏡巴塞隆納經驗,打造成功的奧運觀光模式?

日本建築師吉村有司長年在巴塞隆納從事都市計畫,他認為巴塞隆納雖是成功的觀光都市,但也面臨過度觀光帶來的問題,例如環境髒亂、居民生活受影響等。他強調,日本在推動觀光時,不能只追求遊客數量,更要重視觀光管理,兼顧居民生活品質。吉村也提到,IT技術有助於解決地方過疏化問題,他自身便在西班牙小村莊利用網路工作。他期盼能以巴塞隆納的經驗,為2020東京奧運提供建言。

2016年值得關注的10家「黑馬」建築事務所

我們都知道近幾年建築行業實在不好做,有的公司甚至連工資都付不出來,為了餬口,有的轉行去夜市擺攤,有的都已經開始畫漫畫了。可能是在想畫建築也是畫,畫漫畫也是畫,能掙錢就得了。相信這多少也代表了一些建築師的心聲。 建築不易,且行且珍惜吧! 如果說建築職業整體上是一頭行駛緩慢的巨獸,那有些適應能力強,思想超前的事務所就是動作靈敏的豹子,或者叫做黑馬。對於他們,只需一年的時間就能發生天翻地覆的變化,產生巨大的影響力。對我們也算是一種激勵。下面要說的這些公司,就是10匹黑馬,相信在2016年一定會大展拳腳。     ▼ SO-IL 布魯克林Solid Objectives — Idenburg Liu工作室(簡稱SO-IL),在2015年夏天設計的Artes Amant Gallery,雕塑藝術感十足,讓他們在圈內名聲大作。SO-IL是這樣描述自己的:「一家善於在藝術,建築和城市領域發掘新創意的前瞻性機構。」正因為他們對自己的這種獨特的定位方式,吸引了一大批尋求新型建築風格客戶的注意。   ▼ 紐約布魯克林 Artes Amant Gallery     ▼ Moreau Kusunoki Architectes 2015年6月對於Moreau Kusunoki Architectes 來說,可是說是歷史性的轉折點。這家法國公司以其驚人之作打敗來自全球的1714個設計,贏得了斯堪的納維亞第一個古根海姆博物館:Guggenheim Helsinki 古根海姆赫爾辛基博物館的設計權。儘管曾一度受到政治風波的影響,但這所博物館仍會盡快將在芬蘭首都的海港前面破土動工,也將為芬蘭旅遊行業的一針強心劑。   ▼ 古根海姆赫爾辛基博物館 Guggenheim Helsinki     ▼ Saunders Architecture 近些年,挪威桑德斯建築事務所因在加拿大,福戈島設計的壯觀建築----福戈島酒店而一舉成名。能夠將一個紐芬蘭的荒涼邊遠山村改造成擁有別樣美景的文化地標建築,自然我們會希望在2016年看到他們做出更好的作品。   ▼ 加拿大福戈島 福戈島酒店     ▼ Moon Hoon 玩建築的人有很多,但Moon Hoon應該算是其中的佼佼者。這家韓國建築事務所憑藉幽默搞怪的設計風格在業內享有很高的聲譽。他們不滿足於單一的建築形式,設計了很多奇特風格的建築。對於Moon Hoon來說,唯一可以確定的就是他們的不確定性。同樣,我們也非常期待看到他們今年的搞怪建築。   ▼ 韓國江原道 Rock It...

日本建築師隈研吾 2020東京奧運會主體育場以及其他作品介紹

「建築物應該尊重每個區域的特點和氣侯特色。」 — 隈研吾   東京奧運會新國立體育場 New National Stadium Photo © Kengo Kuma & Associates 體育場附近的現有基地有大片的森林,因此隈研吾團隊在整個設計過程中考慮的是如何將巨大的單體建築與森林融合在一起。通過在體育場的周圍設計綠化,從而消除鋼筋混凝土帶來的強硬感覺,讓整個建築巧妙融合在自然環境中。 Photo © Kengo Kuma & Associates 體育場的設計高度為49米(扎哈‧哈迪德方案75m,伊東豐雄方案95m),設計團隊在建築的頂層設置了一個空中廊道,當沒有體育比賽時市民可以到這裡休憩放鬆。 Photo © Kengo Kuma & Associates 廊道採用比較近人的植物,從而形成「空中森林」的建築景觀。這一獨特的放鬆空間可供市民休息娛樂,提高奧運會結束後場館的利用率。 體育場屋頂重疊的設計理念來自於日本奈良的法隆寺,像這樣有著層層疊疊屋頂的寺院,中國也有很多。 Photo © Kengo Kuma...
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