Tag: 何承育

隈研吾，建築領域的翹楚，以深邃的建築哲學和獨特的美學視角，不斷豐富其作品深度。他的著作《全仕事：隈研吾的建築人生》不只是建築的專業論述，更融入了他的人生理念和工作歷程。在此書中，他提出建築師需具備長跑者的體能、技巧和毅力，才能孕育令人讚歎的建築。他認為建築超越物理結構，更是觸動人心的藝術。對隈研吾而言，每棟建築都是日常風景的一部分，需與人和自然和諧共處。他的作品不僅展示了他的建築才華，更揭示了他對人、自然、社會和文化的深度反思。

今年主辦單位共邀請到來自14地各領域設計專家，參與初、複、決審三階段評選，包括英國設計鬼才湯姆．狄克森（Tom Dixon）、日本知名設計師佐藤卓、荷蘭Mecanoo建築事務所法蘭馨．荷本（Francine Houben）、泰國知名平面設計師Tnop Wangsillapakun、日本指標性設計雜誌《AXIS》總編輯石橋勝利，及台灣知名設計師謝榮雅、聶永真、林小乙等，組成陣容盛大的評審團，共同發掘優質好設計。

勤美璞真文化藝術基金會長期深耕草悟道，近期推出「草悟道上河圖」計畫，邀請藝術家Croter Hung、小路映画工作室創作；以文史和社區資料調查為底、導入插畫的巧思與視野，於工家美術館周圍廊道展示台中草悟道的生命旅程。巨幅戶外插畫作品全長近42公尺、高200公分，日夜觀賞不同；分為過去、現在、未來三區塊、共四幅作品現地展出，草悟道百年(1950-2050)城市風景創作，兼具了趣味探索與當地社區共享的點滴回憶。 自2010年勤美璞真文化藝術基金會從CMP Block、勤美術館時期開始，發起綠圈圈生活藝術祭、勤美天地聖誕村，號招街區夥伴與三里里民們一起活絡草悟道社區，在地住民與遊客共襄盛舉參與了草悟道趣味聖誕路跑、路上觀察實驗室、象棋比賽、運動會、音樂表演等項目，逐漸累積獨有的生活綠意與藝文能量。經由與社區的共同努力，勤美璞真文化藝術基金會更優化工家美術館四米寬的人行廊道，除了基本符合綠化圍籬法規，呈現了鄰里共生的垂直菜圃、互動有趣的RGB光影裝置與最新推出「草悟道上河圖」的藝術作品。 台中草悟道（Calligraphy Greenway）南從國立美術館往北、一直到國家自然科學博物館的城市自然行道，全長3.6公里，是城市發展重點的環狀綠帶，2013年獲得聯合國環境規畫署主辦的「全球國際宜居城市大賽-自然類」首獎。過去的草悟道曾是麻園頭溪的支流，灌溉著當時重要農作「黃麻」的生長，故區域舊地名為「麻園頭庄」。隨著時代推移，灌溉溪流蛻變成城市綠帶、農田土角厝變成大樓、小學校舍變成美術館、廢棄的大樓成為商場。現在你我所熟悉的草悟道，附近有市民廣場、勤美誠品、全國大飯店、工家美術館、金典綠園道、范特喜聚落、審計新村、草悟廣場…等等，巷弄裡還有近百家有意思的個性小店。     這次勤美璞真文化藝術基金會邀請插畫藝術家Croter Hung、小路映画工作室創作「草悟道上河圖」作品，團隊投入近半年的時間一起討論構思，依循著河道匯集而成的居民生活文化，灌溉著自然與藝術交會於此的人文生態圈；藉由藝術創作的轉化，呈現一個創意能量匯集的基地，更是一處充滿綠意與生生不息的生活聚落。 透過藝術家Croter Hung當代插畫繪製與細節呈現，帶著大家回憶草悟道過去的美好年代，感受現在的創意生活，構築未來的綠意城市。草悟道「過去」曾是一片麻黃田，溪流灌溉、農民農忙時的純樸風景；到「現在」則是充滿了文藝氣息與綠活休閒的城市綠帶；下一步往我們心中的美好烏托邦前進，「未來」世界是充滿大地綠意，原本藏到地下的溪流河水，也可再度成為城市景色的一部分，更是人類與動植物共生的未來世界。 勤美璞真文化藝術基金會何承育執行長表示，草悟道是一個獨一無二、兼具有生活感與藝文美感的街區。光是看到這裏的居民攜老扶幼每天來觀察與分享、遊客每次路過忍不住的驚呼與拍照紀念，就覺得開心滿足。另外這個計畫也要特別感謝台中市西區忠明里賴瑞滄里長與民龍里吳國楨里長，提供珍貴老照片與文史資料，里民耆老們也都熱情參與。兩位里長們也回饋草悟道永遠都很熱鬧、充滿了不同的活力，就像自家後院一般，每天都要跟家人、帶孫子過來看看，這樣好的地方也歡迎大家都來走逛。 細膩的插畫畫面，也隱藏了插畫藝術家Croter Hung安排入鏡穿梭的有趣角色。例如上一檔工家美術館「荒島工神」策展人廖小子的插畫人物貫穿了過去、現在、未來三代；Croter自身幻化成貓型的故事代表；近期很流行的動物森友會角色；以及一組神秘版的台灣畫家，以老中青三種樣貌出現。歡迎民眾來觀賞草悟道上河圖時來尋找與發掘！ 作品名稱：草悟道上河圖 展出地點：工家美術館-四米廊道 展出地址：台中市西區館前路71號周邊廊道、勤美誠品與全國大飯店中間廊道 主辦單位：勤美璞真文化藝術基金會 創作單位：插畫藝術家Croter Hung/小路映画工作室 特別感謝：台中市西區忠明里賴瑞滄里長、民龍里吳國楨里長 展覽期間：2020.4月起~，目前以常設展規劃 創作者簡介 Croter Hung 本名洪添賢，1978年生，現居高雄，設計師與插畫工作者。2004年開始投入獨立創作與設計，擅長使用多種插畫風格與設計結合，喜歡使用超現實變異的手法繪製插畫，融合神話故事與諷刺性的幽默，用天真爛漫的語氣緩緩傾訴人生與社會的現實。2012年陸續參與小路映画工作室的策劃展覽，2015年正式加入小路映画工作室團隊，一起為台灣插畫結合藝術展演而努力。 創作理念說明： 透過插畫表現出草悟道的「過去」、「現在」、「未來」三個面向。從「過去」的麻黃田與灌溉溪流的農村純樸景像；到「現在」充滿文藝氣息與輕鬆休閒的草悟道；到我們我們心中的美好烏托邦，充滿大樹綠意，原本藏到地下的流水，也可以再度成為城市風景，人類與動物植物共生的「未來」世界。當然閱讀插畫的過程也會發現我在裡面藏了很多有趣的角色，連貫了三個時期，歡迎親自來一探究竟。 工家美術館 開放時間： 周二-周五 1100-1400工務使用/僅開放公共區域餐飲服務，展區不對外開放； 1400-1700全區開放/含一樓室內餐飲與二樓展區。 周六-周日 1100-1730 全時段全區對外開放 周一休館。 票價：全區門票NT$20，門票可折抵館內餐飲或部分周邊商品 地址：勤美 誠品綠園道(台中市西區公益路68號) 正後方 電話：0800-266-155 / 0800-002-688 網址：http://cmpblockmuseum.tw FB粉絲專頁：工家美術館 本文章內所有圖片都由勤美璞真文化藝術基金會提供    

繼開館首檔展覽「荒島工神」後，2020年3月31日至6月28日於台中工家美術館所推出的第二檔展覽「如果卡車頭是我家X檳榔攤是我的7-11」正式展開，扣合著工家美術館的精神與目標，這項展覽由東海醫院工作室負責人徐景亭設計師策畫，將工地中裝載原物料的重要交通工具－卡車作為發想，以詼諧的形式將為工家美術館建構出一座充滿幻想的生活情境。 東海醫院工作室為卡車司機創造虛擬家屋 正式於2019年11月15日對外營運的工家美術館，「工」指工程，「家」則是一種歸屬感，而「工家」的台語ㄍㄨㄥㄍㄟ，則是共享之意。這是一座結合工地、共享概念與美術館創意的新型態工務所，除了升級工地環境外，更傳遞了台灣的工地文化，並且突破圍籬，開放給民眾與社區參與工地文化，試圖開展與工地文化對話的可能性。承繼著首檔展覽「荒島工神」作為開路先鋒與守護神祇般的形象，「卡車」與「司機」成為工家百工群像中的第二個想像，卡車與司機作為一個連結都市異質空間的橋樑，有著獨特的流動性，織起各地之間綿密的網絡，是隱於市場下的物流經濟學。而彼此之間的緊密性，不同於工地中的師傅，司機存在於卡車內的一方天地，形塑出各國卡車文化的樣貌，也成為策展人徐景亭在此展中的創作靈感。 結合現實與幻境 組構幽默奇異的生活情境 文化與各種形式的精髓，來自於他們對於各類社會關係的再生產所作出的貢獻。這次工家美術館邀請策展人徐景亭策劃工家美術館第二檔展覽，出身於台中的他，2013年開始在新北市三重發起的「黑色聚落」計畫，串聯多家老工廠，希望藉由老師傅的經驗，讓更多人認識、彼此交流進而活化產業；而同樣以台中為起源的工家美術館，則是期望能翻轉、重新定義工地美學與改善工地環境，兩者相同的以職人精神為出發，促起了這場合作的契機。 對應著座落於工家美術館基地後方的「土方工程」，每天有許多卡車運輸砂石土方來回往返，策展人也藉此實際探訪卡車司機的工作樣態。擅長以設計述說故事的他，因著過往策展經驗常需與運輸司機聯繫、運補與溝通，也從中瞭解司機大哥所處的卡車頭裡簡直是生活百寶箱。 徐景亭設計師以一種幻想的方式，以孩童的視角想像著卡車頭是司機的第二個家以及居住於這狹小天地裡的生活，想像著建築工地每天進進出出的卡車與司機，在這被運補的動線中如何生活？如何工作？而龐然、居高臨下的尺度，也讓人想一窺究竟，卡車裡隱藏著何種生活情境？卡車司機在長時間的路程中，街上繽紛的檳榔攤就成為司機休息的中繼站，尤其，在策展人探訪的過程中，不難發現他們是一群勤奮工作的人，為著生活與家計而奮鬥，如同得來速般的檳榔攤就是最佳選擇，吃的喝的都能輕鬆解決；再與我們的生活對比，人生長長的旅途中，也會有一處短暫休憩的地方，成為我們歇腳喘息的中繼站，休息充電後繼續向前。 在展場規劃中，透過裝置藝術的概念與手法來呈現出卡車頭的創意，將一種主觀的視角，綜合現實與幻想的情境，想像卡車司機就住在卡車頭裡頭，幻化成家的型態，帶領大家一起揭密這個家的構成，並以詼諧的組合手法，讓卡車頭變成家，檳榔攤則是便利小站，觀者能以輕鬆幽默的方式想像空間的可能性。此外，搭配這次展覽卡車與檳榔攤的互動關係，展覽門票亦運用檳榔攤的形象來呈現，策展人將檳榔盒重新設計，以大大的雙眼，提神一下，檳榔換上咖啡糖，讓大家提神看展去！ 補充氣力亦要兼具環保概念：工家餐食2.0改版與最新工家餐具袋 自開幕至今與工家美術館合作的餐飲團隊「好食慢慢」，為了提供工地與師傅更好的飲食選擇，實際調查工地師傅票選受歡迎的餐食來重新規畫，2.0版工家餐食除了平日裡製作給工地師傅美味健康又吃飽的便當外，小食也大改版，並增加「銅板價」工家小食，這是依據工地師傅的下午茶後所研發出的「酥炸炸物系列」，讓師傅隨時補充好氣力。 此外，「工家美術館」以工地餐飲文化為發想的工地小蜜蜂則加入更多創意思維，除了維持小蜜蜂快速點餐功能，還增加了工家與設計師聯名選物，同步推出工家餐具袋。工地師傅的工具袋已是不可或缺的吃飯工具，而擔任工家美術館視覺形象設計的生活起物googoods設計師莊騏鴻則取其概念轉化為餐具袋，成為大眾吃飯的傢伙，可收納吸管、餐具、手機或物件，揹上身更成為裝飾配件，讓你跟工地師傅們充滿幹勁。 工家美術館除了展覽外，更與社區與學校合作推出的垂直菜園，以圍籬作為農圃的概念，讓社區與學校合作種植蔬菜與水果，希望這片農圃亦是社區的菜園。勤美璞真文化藝術基金會期待透過這項計畫，集結在地文化與創意能量，表現出最具設計思考的新型態工務所，各項訊息，歡迎至勤美術館粉絲團查詢。         >>相關資訊 展覽名稱：如果卡車頭是我家X檳榔攤是我的7-11 展覽日期：2020年3月31日-2020年6月28日 展覽地點：工家美術館 贊助單位：勤美集團、璞真建設 主辦單位：勤美璞真文化藝術基金會、勤美術館 策展單位：東海醫院設計工作室｜DHH studio 策展執行單位：青沐設計 【工家美術館】 時間：上午11時開始；週二~五下午5點結束營業；週六~日下午5點半結束營業。週一公休 票價：全區門票NT$20，門票可折抵館內餐飲或部分周邊商品 地址：403台中市西區館前路71號（勤美誠品正後方） 電話：0800-266-155 / 0800-002-688 網址：http://cmpblockmuseum.tw FB粉絲專頁：勤美術館 FACEBOOK粉絲團 【東海醫院設計工作室 ｜DHH studio】 東海醫院，從一甲子的老醫院蛻變為台灣在地設計發展的創意工作室，秉持著同樣醫師關懷病人的熱情，持續不斷的與在地團體合作，並繼續關懷我們身邊的事物，用敏感的觀察力發現生活的細節，以踏實又冒險的態度，繼續為台灣設計尋找新創意。 策展經歷參與過2018~2019文博會工藝館、 MOCA當代藝術館的「自然而然」台灣x荷蘭社會設計展、方矩間The Square 執行策展人，品牌參與計畫Future Lab | 未來實驗室、玩味旅社、「亂，有秩序」 聯展於台北市立美術館、台灣設計師週、2011~』13「Yii品牌」米蘭傢具展、 2010 Paris MAISON&OBJET，2012米蘭傢具「衛星展」。 【青沐設計】 青沐室內裝修設計在空間設計方面，已擁有十多年室內設計經驗，以住宅、老屋翻新、商業空間、與展場設計為主。執行過的展場設計有2018文博會-手造工藝館，教育部/美感教育展-美角-生活中的每一天，台北當代美術館的「自然而然」、台灣x荷蘭社會設計展，圓山花博的「台北未式」—建築特展、2011世界設計大會設計館與主題館、2010台灣設計師週等。 【關於勤美璞真文化藝術基金會】 勤美集團自1972年鑄鐵起家，多年來努力耕耘、逐步發展，現為大中華區最大之民營鑄造集團之一。為秉持人本精神、回饋社會的企業公民責任，2010年成立「勤美璞真文化藝術基金會」，以生活與創意為題，挖掘深層的在地文化能量，同年推出「CMP BLOCK台中人文生活美學特區」，2012年成立「勤美術館」，2014年成立閱讀複合展演空間「真書軒」。2019年成立「工家美術館」，為勤美術館在邁向下一階段時所推動的轉型期革新計畫。 【關於勤美術館】 由勤美璞真文化藝術基金會於2012年正式成立的無疆界街區美術館「勤美術館」，改造自搬遷的小學校地，打造成人文美學特區「CMP Block」； 2012年化身無疆界街區美術館－「勤美術館」，以街區為單位，以大環境為舞台，將所有的建物、景物與人物，用創意與美學串連，沒有疆界、也沒有固定展，並與勤美誠品、金典綠園道、全國大飯店、台中金典酒店等夥伴，實驗迸發出大大小小的藝術創意能量。未來由日本建築師隈研吾操刀設計的「勤美之森」，則將串連勤美術館腹地與台中草悟道周邊，打破制式美術館建築的邊界，以國際規格勾勒未來的勤美術館，教堂與開放休憩綠帶，創造出最具綠意的藝術文化生活軸線。 【關於好食‧慢慢】 秉持使用好食材又好好食的精神，讓大家每一口都感到安心實在，這些一口一口建立出來的口碑，加上有溫度的服務，重新演繹台灣食材；創造出餐飲界小清新的形象。

落寞的老樂園如何翻轉成為一夜難求的夢幻仙境， 甚至一開幕就掀起台灣狂熱的露營潮 勤美學，它是如何辦到的？ 「荒廢的老樂園，有某種生命體要出現了，我被召喚來這邊，」藝術家陳建智說。 什麼是勤美學？說長不長，不過三個春夏秋冬，就吸引三萬多人參與，八百項生活體驗，共同寫完山那村一千零一夜。 位在苗栗淺山樹林間，曾是人氣節目《百戰百勝》錄影主場地之一的「香格里拉樂園」，落寞了、荒廢了，漸漸被人遺忘；勤美集團接手後，融入在地生活與文化，這片失落樂園又重新復甦與重生。 榮獲設計獎項： ☆2016 年 Shopping Design「2016 Taiwan Design BEST100」最佳建築及空間設計規劃──勤美學 ☆2017 年 La Vie 台灣創意力 100 之創意場域 ──勤美學 ☆2018 年 ADA 新銳建築獎 樹屋三連作 ──好夢里 ☆2019 年Good Design Award Gmark ──勤美學 ☆2019...

向曾經是閒置小學用地、綠圈圈與聖誕村說再見，台中勤美術館第一階段已於2018年底畫上逗點，打造勤美術館2.0的同時，官方計畫打開圍籬，開創與工地文化對話的可能性，全新景點「工家美術館 Kong-Ke Museum」於2019年11月15日正式對外開放。 每棟建築的背後都有一群偉大的工人，「工家美術館」打開圍籬，開啟外界與工地文化對話的可能性，翻轉概念重新定義工地美學文化，結合工地文化、在地關係與合作串連打造出工家美術館。串連建築自然環境、料理、生活、設計打造出獨一無二的勤美之森、草悟道街區新能量，是新型態工務所的示範場域，除了升級工地環境外，更傳遞了台灣的工地文化；也可說是一座突破圍籬，開放給民眾與社區參與工地文化的美術館，試圖開展與工地文化對話的可能性，像是工地⼩蜜蜂將轉化成里民阿姨福利社；工地飲食加入餐飲團隊打造工地便當；工程圍籬是⼀座城市農圃；工地噪音透過音樂融合成為工家的特別曲目等等。 勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示，「工家美術館」回應著自1972年成立至今、以鑄造翻砂、黑手傳產起家的勤美集團所秉持的「勤勞」與「美學」之價值，本著鑄造職人一生懸命的精神，以及追求人文美善的跨域思考，不僅見證了台灣社會經濟的發展，近50年來更延伸到多角化的經營。這項計畫的開展，除了再次彰顯台灣社會價值，另一方面則期望以創意翻轉，透過場域空間、軟體安排，再現更深一層的文化與社會內涵。 「工家美術館 Kong-Ke Museum」的命名來自於：「工」指工程；「家」則是一種歸屬感，而「工家」的台語「ㄍㄨㄥ ㄍㄟ」是共享之意，除了是工地、生活圈、也是美術館，工家美術館立基於過往深耕街區的能量，一直以無疆界的美術館為初衷，期盼透過不同的生活風格來共創「場所精神」，而這樣的精神，即便在整備期間，同樣地貫穿使命，以友善工人的思考為出發。 勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育強調，「工家美術館 」本質上仍是工地的一部分，是工人主要使用的場域，只是以實驗性的精神，「翻轉」重新定義工地美學與改善工地環境，在工人未使用之餘，打開空間，成為在地場域、環境脈絡的藝術實踐，傳遞出台灣的工地精神，並促成文化交流或在地認同，讓參觀者也加入這一場工地藝術行動，成為開啟勞動者與民眾之間互動的橋樑。 未來工家美術館更將與社區與學校合作，預計在2020年推出垂直菜園，以圍籬作為農圃的概念，並與社區與學校合作種植蔬菜與水果，希望這片農圃亦是社區的菜園。勤美璞真文化藝術基金會期待透過這項計畫，集結在地文化與創意能量，表現出最具設計思考的新型態工務所。 建築空間由十禾設計建築師吳聲明操刀，吳聲明在18x18方形基地中，藉由虚實構成來串起與周邊環境生活圈，空間保留原有的老樹來作為在地情感與象徵的意義，並將建築融合老樹的樹冠創造出獨特綠意場地，家具內裝設計由吳孝儒(PiliWu)所創辦的無氏製作PiliWu-Design，以鷹架、浪板、棧板等臨時性材料，建構工地師傅與一般大眾共同分享的生活平面・透過實際觀看、使用生活場域中少見的工地材料，並發揮工地師傅物盡其用的工地哲學·展現將五金材料組合使用的巧思。而工地裡代表警示作用的亮橘色，在空間中轉換為水泥與金屬框架下的活潑亮點。 https://www.youtube.com/watch?v=aFhNRat2uGw             工家美術館 Kong-Ke Museum  工家美術館 Kong-Ke Museum    工家美術館 Kong-Ke Museum DSC02946    工家美術館 Kong-Ke Museum DSC02944  工家美術館 Kong-Ke Museum DSC02947    工家美術館 Kong-Ke Museum DSC02948    工家美術館 Kong-Ke...

012年逢甲大學建築學系文創講座，由系主任黎淑婷教授與「準建築人手札網站」創辦人楊恩達老師共同策劃，邀請勤美企畫長何承育、順天建設設計總監魏國勝、竹藝專家陳高明與林群涵、忠泰集團常務董事李彥良、傳統匠師陳騰義與王采元、細木作專家王肇楠、打里摺建築副總經理施尚廷等業界專家，分享他們在傳統工藝、市場機制、城市美學等方面的經驗與見解。這場講座不但能夠提供建築學習者更多元的思考方向，也可以讓建築從業者拓展視野，更深入地了解設計的多種可能性。然而因為講座內容豐富多元，更是吸引了校內外人士踴躍參與。