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造房子，就是造一個小世界。 建築界最高榮譽 2012普立茲克獎得主王澍的文化美學隨筆 這本書不只關乎建築，更連接東方美學的深邃空間。 特別收錄 王澍 2012年普立茲克建築獎獲獎感言 王澍的地位，2012年拿下建築界最高榮譽普立茲克獎，《造房子》是他獲獎後的第一本文化美學隨筆，本書從建築觀點出發，卻不只關乎建築本身，更連接東方美學的深邃空間。 王澍的建築，從叛逆的憤青時代說起，他所代表的一種厚積薄發的精神，清楚知道自己要做走什麼道路，做到百折不撓還保持理想的最初純度，沒有半分減損，甚至更加地堅硬，也更加底氣十足。 王澍的文字，意境深遠，所讀到的是一種文人氣，從宋代山水畫的意境，到明清園林審美情趣之間，探索東方哲學與思想的價值，提煉出一股極為醇厚的文化底蘊。 王澍的素樸，是對存在、對真理、對人性的一種追求，這力量支持他從年輕走過人生最重要的一段旅程，他所做的一切只不過是堅持內心，並努力地去實現它。 本書特色 10篇東方文化思索 ——從宋代山水古畫意境，到明清園林的審美情趣，王澍以建築和人文思考角度，探索中國傳統藝術和文化中的東方哲學與美學，勾勒出他心靈深處的建築理想國。 3篇建築設計書寫 ——中國美術學院象山校區、寧波美術館、杭州中山路街區改造計畫，王澍從設計思考開端、建造過程，到完工之後，還原這些「重返傳統的當代建築」作品的思考過程。 6篇人生散文隨筆 ——王澍漫談青春時代的養成、叛逆自學的成長歷程、自我實現與錘煉的牛氣，他對這個世界、這個社會，他人生中所遭遇的挑戰、艱鉅、困惑，更有感動，對於這位大師的人文情懷可說一覽無遺。 1篇空間美學對談 ——一個人需要多大的房子？王澍首度觸及現代人關心的居住議題、空間與尺度、生活的痕跡、公共建築、違章建築、城市與園林……種種對於人與建築的深刻關注。 4篇名家專文分享 ——隨書附精美別冊，收錄四大領域名家專文分享：阮慶岳〈造園人與養園者〉、房慧真〈回望青山的可能位置〉、謝英俊〈看、感受王澍的建築〉、 謝佩霓〈願為浮世闢綠洲 話說王澍〉，談他們眼中的王澍。 1篇建築得獎感言 ——別冊特別收錄王澍於2012年普立茲克建築獎時獲獎感言，談建築，談如何設計一個多樣性和差異性的世界，以及走向一條重返自然的道路。 王澍 造房子 名人推薦 阮慶岳（建築師、小說家 ） | 房慧真（資深記者、作家） | 謝英俊（建築師） | 謝佩霓（策展人、藝評家） 「以素樸為據的王澍，在此刻建築界有著絕對殊異也重要的位置點。他『和而不同』的獨行姿態，對己身信仰的堅定與執著，都讓他的身影明晰難忽視。」——阮慶岳（建築師、小說家） 「王澍的建築裡，始終有個「觀察者」隱匿在看似客觀的磚石梁柱間，觀察者不是一個高高在上的人，他並不俯瞰，『他的存在讓正在發生的日常生活染上某種迷思性質。』」——房慧真（資深記者、作家） 「本書是王澍階段性的建築創作生命史，年輕、創作企圖心與精力無限，是充滿激情的革命者，現代文人建築開創者。」——謝英俊（建築師） 「王澍話心境為情境，造景造園，意不在造物造象，而是在造境造人。所謂園，不是圈地為無冕王，而是找到重返家園，安住身心的路。」——謝佩霓（策展人、藝評家） 各界好評 「他的建築獨具匠心，能夠喚起往昔，卻又不直接使用歷史的元素。他的工作則是指揮一首由形式、規模、材料、空間和採光等建築樂器演奏的樂章。正如所有偉大的建築一樣，王澍的作品能夠超越爭論，並演化成紮根於其歷史背景、永不過時甚至具世界性的建築。」——普立茲克獎評審評語 「王澍的作品非常傑出，他的設計綜合了雕塑性的力量以及當地文化的底蘊。他創新地使用原始的材料和古老的符號，展現了極致的原創性和感染力。」——札哈‧哈蒂（ Zaha Hadid，建築師、2004年普立茲克獎得主） 「王澍的作品扎根本土並展現出深厚的文化底蘊，他證明了中國建築不全是平庸的批量生產和張揚設計的複製。」——張永和（建築師、普立茲克獎評審） 「中國一位土生土長的建築師，對許多人來講他代表著一件事情，你不見得永遠要從那些摩登的元素裡頭來學習，你在你自己的文化，在你的土壤裡頭，你可以超越西方。」——文茜世界周報 「他實際上深深植根於現代主義。他的作品既不是對中國建築也不是對西方建築的簡單複製，而是兩種風格的融合。」——哈佛設計研究院的院長莫森•莫斯塔法維（Mohsen Mostafavi） 「中國總是歡迎外國的建築師來設計大城市裡的建築——包括往屆普立茲克獎的獲得者諾曼•福斯特和札哈‧哈蒂，所以這樣一個非主流的設計師獲得普利茲克獎震驚了中國建築界。王澍稱他們是「正常的群體」，這個群體對王澍獲獎集體沉默。——紐約時報 作者介紹 王澍 中國美術學院教授，東南大學、同濟大學兼職教授，哈佛大學研究生院丹下健三講席教授，香港大學和麻省理工學院客座教授。 ●1997年 與妻子陸文宇成立業餘建築工作室，致力於重新構築中國當代建築的研究和工作，並體現在他的作品寧波博物館、寧波美術館、中國美術學院象山校區（位於杭州轉塘）、上海世博會寧波滕頭館、垂直院宅（杭州錢江時代）、杭州南宋御街綜合保護與改造等一系列作品中。 ●2010年 和陸文宇獲德國謝林建築實踐大獎及威尼斯雙年展特別榮譽獎。 ●2011年 獲法國建築科學院金獎。 ●2012年 獲普立茲克建築獎。 ●2012年 獲《華爾街日報》評選的「全球創新人物獎」。 目錄 自序 素樸為家 意識 造園與造人 自然型態的敘事與幾何 走向虛構之城 當「空間」開始出現 營造瑣記 循環建造的詩意——建造一個與自然相似的世界 隔岸問山——一種聚集豐富差異性的建築類型學 剖面的視野——滕頭案例館 為了一種曾經被貶抑的世界的呈現 走入樹石的世界 語言 中國美術學院象山校區 我們從中認出——寧波美術館設計 中山路：一條路的復興與一座城市的復興 對話 叛逆的征途 觸碰另一個世界的邊緣 精神山水 重返自然的道路 問答錄：一個人需要多大的房子 尾聲 那一天 序 自序 素樸為家 一 先從我的憤青時代說起。 那是上世紀八零年代末，整個社會都充斥著一股很強的批判味兒。 我在東南大學上到大二，已公開向老師們宣佈：沒有人可以教我了。 因為我已經把那些老師都看明白了。我開始進入自學狀態。那也是一個激動人心的年代。我們那個班被戲稱為「大師班」，連每次作業不及格的學生都認為自己是大師的坯子，都堅信自己做得很好，跟老師辯論「為什麼給我不及格」。當年那種學習狀態是，你到夜裡十二點還會看到同學捧著一本黑格爾的書坐在樓梯上，一直看到淩晨三點還不回宿舍。大家都進入了自學狀態。這跟高考恢復，大學重新開課不久有關，老師能教給你的東西其實非常有限。適逢新藝術新思潮，每個人都抓住機會用各種方式自學。 一九八七年我二十四歲，血氣方剛目中無人，寫了一篇很長的論文《當代中國建築學的危機》，批判了整個近代中國建築界的狀態，從各位大師一直批到我的導師為止。大師名單裡，當然有梁思成。那篇文章沒有地方給我發表。當年我們那一代人當中，或許我想問題會更深入一些，更具探索性。很多人在批判，我則總在問一個問題：批判完了我們做什麼？是不是經過批判，經過這種所謂的革命就真的能誕生新的價值觀或者新的事物？那時我就並不肯定這件事情一定會發生。這種對於「建設性」的覺醒，源於我在大學一年級時遇到的校長和恩師錢鍾韓。那是一個讓我永生難忘的人。 整個學校有九個系，剛進校時每個系要派一個學生代表去聽校長訓話。我很幸運。其實至今也沒弄清楚為什麼他們選了我作為建築系的學生代表。錢鍾韓校長是錢鍾書先生的堂弟，是那個年代很特殊的人。他在歐美遊學七八年之久，但沒有在任何一所學校讀完過，也沒有取得任何一所學校的學位，他的時間主要花在了各個學校的圖書館裡。 他回來後搞出了一個「錢氏定理」，用一個定理就變成了一位大家都非常尊重的學者。他那個年代會出這樣的人。他在給我們訓話的時候，主要是在教我們如何向教師挑戰——「你們不要迷信你們的老師；你們的老師可能前一天根本沒有備課，你要認真準備的話，你用三個問題，一定會問到他在臺上下不來的」——...

中國建築師王澍獲頒 2012 Pritzker Architecture Prize 普立茲克建築獎，該榮譽被視為建築界的諾貝爾獎，曾獲該獎項而且在台灣為許多人知道的建築師包括1995年得主安藤忠雄建築師、1987年丹下健三建築師、1983年得主貝聿銘建築師等；今年的頒獎儀式將於5月25日在北京舉行，王澍將獲頒10萬美元獎金及一枚銅質獎章。 48歲的王澍在得知自己獲獎後說：「這真是個巨大的驚喜，我突然意識到在過去的十多年間做了如此多的事情，看來真誠的工作和足夠久的堅持一定會有某種結果。」 普利茲克建築獎暨凱悅基金會主席普利茲克(Thomas J. Pritzker)在揭曉評委的決定時說，「這是具有劃時代意義的一步，評委會決定將獎項授予一名中國建築師，這標誌著中國在建築理想發展方面將要發揮的 作用得到了世界的認可。此外，未來幾十年中國城市化建設的成功對中國乃至世界，都將非常重要。中國的城市化發展，如同世界各國的城市化一樣，要能與當地的 需求和文化相融合。中國在城市規劃和設計方面正面臨前所未有的機遇，一方面要與中國悠久而獨特的傳統保持和諧，另一方面也要與可持續發展的需求相一致。」 王澍建築師，1963年11月4日出生於新疆烏魯木齊，南京工學院建築系及建築研究所碩士畢業，2000年上海同濟大學建築城規學院建築學博士；1997年 王澍和他的妻子陸文宇在杭州創辦了「業餘建築工作室」。對於工作室的起名，他的解釋是：「對我而言，不管我是一個工匠還是業餘的，都是一樣的。」 現 任杭州中國美術學院教授，建築藝術學院院長並兼建築系主任，同時也在哈佛大學(Harvard)、加州大學洛杉磯分校(UCLA)、賓夕法尼亞大學 (University of Pennsylvania)和德州大學(University of Texas)等校教學或擔任講座教授。 代表作品有2010上海世博會寧波滕頭案例館、寧波歷史博物館、中國美術學院象山校園一、二期工程、寧波美術館、寧波五散房、位於杭州的大型高層集合公寓「錢江時代-垂直院宅」、蘇州大學文正學院圖書館(2004年獲中國建築藝術獎)等。 獲2010年度德國謝林建築實踐大獎；2010年威尼斯建築雙年展主題展作品「衰朽的穹隆」獲特別榮譽獎；2007年首屆法國全球可持續建築獎；2006年威尼斯建築雙年展中國館代表建築師，作品「瓦園」；參加2006年荷蘭建築師協會（NAI）主辦「中國當代建築展」等系列國際建築與藝術大展。 2012普利茲克建築獎，評審們給予王澍的祝詞 2012年度普利茲克建築獎的得主王澍，在為我們打開全新視野的同時，又引起了場景與回憶之間的共鳴。他的建築獨具匠心，能夠喚起往昔，卻又不直接使用歷史的元素。生於1963年，並在中國接受教育，王澍的建築以其強烈的文化傳承感及回歸傳統而著稱。 他與他的妻子兼搭檔陸文宇成立了業餘建築工作室 Amateur Architecture Studio，在其旗下完成的作品中，歷史被賦予了新的生命，正如探索過去與現在之間的關係。討論過去與現在之間的適當關係是一個當今關鍵的問題，因為中 國當今的城市化進程正在引發一場關於建築應當基於傳統還是只應面向未來的討論。正如所有偉大的建築一樣，王澍的作品能夠超越爭論，並演化成紮根於其歷史背景、永不過時甚至具世界性的建築。 ↗ 王澍建築師設計之杭州中國美術學院象山校園 王澍的建築作品具有難能可貴的特質 – 外表不失莊重威嚴的同時，又能完美運作，並為生活作息及日常活動創造出一個寧靜的環境。寧波歷史博物館就是其獨特建築之一。不僅照片上看很震撼，置身其中更令人感動。博物館已成為城市的坐標，存封著歷史，也吸引著遊人的到來。廣闊的空間感，不論從外還是從內體驗，都是非同尋常的。這座建築將力量、實用及情感凝結在了一起。 王...

最近，由中國美術學院建築系主任、著名設計師王澍設計、散落在寧波鄞州公園內的5處小房子被當地一位建築師拍攝下來，發表在一些建築藝術論壇上，標題為 「王澍在寧波的幾個小品建築」。其結合當地地貌，以中國傳統特色為基礎的設計風格，引起了公眾的廣泛討論。由於王澍從未談論過這些小房子，只把它們稱為 「五散房 Five Scattered Houses」，令不少網友猜測這是王澍在寧波的最新作品。 據王澍的助手同時也是伴侶陸文宇介紹：「這些建築並非最近設計，應該說是中國美術學院象山校園二期項目前的一些小實驗。建造這些小房子的時候，公園還未建成。王澍一貫謝絕對這個作品的採訪，所以不被外人知曉。」 ↗ 王澍 Wang Shu - 寧波五散房 Five Scattered Houses 01 王 澍一直以借鑑中國傳統、採取回到事實本身的態度，尋求一種來自傳統的方法來做現代建築，這使他有別於中國任何一位著名的建築師。五散房也並不是王澍第一次 將鄉土建造和現代施工技術結合。據王介紹，幾年前，他在中國美術學院象山校區一期7萬多平方米的項目中已經成功使用回收舊磚瓦330餘萬片。所有共性都建 立在傳統之上，這也是王澍一貫的設計思考方式。 一次小實驗 「五散房是5處小公建，一共才2000平方米。這的確是一次小實驗，為中國美術學院象山校區二期項目積累了很多建築類型和建造方法上的實際經驗，這也是我們業餘建築工作室的工作方法。」建築師王澍說。 據王介紹，幾年前，五散房分為茶室、畫廊、咖啡廳、管理用房等。分別用了5種不同的建築類型和建造方法。 畫 廊背丘面湖，屋頂一波三折，簷下空間具有典型江南建築的氣候特徵，建築前後各設兩條礫石干鋪帶，可以作、為戶外盆景的展示場地；咖啡廳屋面地面均為曲面， 柱子微微傾斜，桌椅均根據地面的變化特殊設計；茶室採用合院形態，6米高的院子中圍著一個3米高的青磚台，種著兩棵大樹，樹影隨風移動；另一個茶室的屋面 由鋼構玻璃建造，南面有一小荷塘，經一小橋直入；管理用房以平屋頂立方體建築為原型，屋中人可穿越建築一直看到湖面。 「五散房」改採用的牆磚，有的完整有的殘缺，有的厚有的薄，有的雕花有的沒紋，有的平直有的帶弧，都是從老房子中拆下來的回收利用磚，而且採用了最傳統的夯土技術。 王 表示：「設計『五散房』，當初出於3種考慮。一是如何做才能體現具有中國氣質的現代建築；二是如何不侷限於造房子本身，和場地、環境有特殊的配合；另外， 還嘗試了各種不同的建造方法和建築類型，譬如用夯土技術、鋼構玻璃、預製混凝土等一些中國傳統的建造方法。就像是做科學實驗，這些小實驗後來在象山校區二 期項目中都有所體現。」 「中國的建築工人多少帶有點傳統的手工藝，但是現在對傳統的做法反而生疏了，很多手工藝不用，所以退化，進而被遺...

中國美術學院象山校區的這片校園是國立中國美術學院位於杭州象山的新校園，做為其建築藝術學院、設計藝術學院、公共藝術學院、影視動畫學院、實驗加工中心、基礎教學部使用，五百多名教師和五千多名本科與研究生在這裡教學、學習與生活。 2000年，學院沒有選擇進入中國時下流行的政府組建的大學院區，而是選址在杭州南部群山的東部邊緣，儘管這裡暫時會存在一些基礎設施不足的問題，但學院的教授、藝術家與參與選址的建築師共同認為，依照中國的文化傳統，在建築選址時，環境中的山水甚至比建築更加重要。 ↗ 建築師王澍設計之杭州新美術學院 建築師王澍在象山新校園的建造中體現了自己的思考與主張。如何在迅速喪失地域文化的中國城市重建有地域根源的場所結構，如何讓中國傳統與山水共存的建築範式活用在今天的現實，如何利用大學校園的建造規模探索一種當代中國本土新的城市營造模式。 ↗ 建築師王澍在杭州新美術學院 回望中國傳統園林院落式的大學建築原型，象山新校園最終呈現為一系列「面山而營」的差異性院落格局。建築群敏感的隨山水扭轉偏斜，場地原有的農地、溪流和魚塘被小心保持，中國傳統園林的精緻詩意與空間語言被探索性的轉化為大尺度的淳樸田園。 那些校園建築因此不是孤立的設計出來，而是在「自然」與「城市」之間的思考中顯現出來。在中國的建築傳統中，這樣的建築被稱為「園林」。這個詞無法用西語的「花園」去翻譯，它特指「自然」被置入「城市」，而城市建築因此發生某種質變，呈現為半建築半自然的形態。 如果「自然」是一端，建築師思考的另一端就是「城市」，一系列似乎在等待某種事件突發的小場所，似乎有點散漫，甚至沒有一個嚴格的結構，但真正的生活才可能在這裡放鬆的發生。 建築產生了簷下、洞內、飛道、屋頂下沉院落、屋頂平台、樹下、田間、河邊等多樣性的教學交流空間，在這裡，學院教育最重要的就是心靈的自由。 在象山新校園中，所有的建築都以這座「象山」為最重要的思考與觀看的對象。每個建築都如同一個中國字，它們都呈現出面對象山的某種指向性，而字與字之間的空白同樣重要，是人們在漫遊時一次又一次回望那座青山的位置。 面對當下中國城市的大規模拆毀重建現象，超過700萬片不同年代的舊磚瓦被從浙江全省的拆房現場回收到象山新校園，這些可能被當做垃圾對待的東西被在這裡循環利用，並有效控制了造價，重新演繹了中國本土可持續性的建造傳統。 象山新校園或許是中國傳統與現實激烈衝突中誕生的另一種「烏托邦」，30座大小不一的建築平靜的沉浸在中國南方平緩的山水之間，這裡流動著5000個藝術學子的青春、激情、沉思與夢想，昭示著一條通往人們內心深處的返鄉之路。 >>相關資訊 設計案名稱：Xiangshan Campus, China Academy of Art | 中國美術學院象山校區(杭州新美術學院) 設計案位置：：Hangzhou, China 杭州，轉塘鎮，象山，中國 建築師：王澍+陸文宇 | 業餘建築工作室 | Amateur Architecture Studio & 中國美術學院建築營造研究中心 用地面積：約400畝 建築面積：約150000平方米 設計範圍：總體規劃，建築設計，景觀設計，室內設計 設計時間：2001.4-2002.9；2004.6-2006.6 施工時間：2003.6-2007.10；2005.6-2007.9 結構形式：鋼筋混凝土框架與局部鋼結構，磚砌填充牆 主要材料：竹模板混凝土，回收舊磚瓦，本地杉木，竹，鋼 >>相關圖片 ↗ 建築師王澍設計之杭州新美術學院 ↗ 建築師王澍在杭州新美術學院

寧波市鄞州區首南中路1000號是寧波歷史博物館 Ningbo History Museum的 「地理標籤」;瓦爿牆、天井等匯成的 「新鄉土主義風格」將是它的 「審美標籤」，歷經4年建設的寧波博物館於2008年12月5日開幕，揭開它最後的面紗，是寧波市用以展示人文歷史、藝術類為主，具有地域特色的綜合性博物館。