設計

以後去西班牙畢爾包看建築，除了 Frank Gehry 設計的畢爾包古根漢美術館（Bilbao Guggenheim Museum）之外，又有新的選項了！畢沙雅省政府和畢爾包美術館基金會日前公佈了獲勝作品，Foster + Partners 建築師事務所（Norman Foster）在西班牙畢爾包新美術館（Bilbao Fine Arts Museum）的國際設計競圖中獲得優勝。

這棟住宅的設計基於兩個想法：一是「建築應該包含靜止與流動」，其次「建築應有所謂的阿爾法空間 Alpha Space」作為相對開放的公共空間，鄰居們可以進入的地方。考慮到當地的法律法規，在此可建造的建築體是一棟三層的房子，其中包括半地下室，每個樓層面積約30平方米。 © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki 首先，建築師思考的是如何優化整個建築量體，這自然而然的引導至了第一個問題，即上面提到的「阿爾法空間」，想讓阿爾法空間能成為一個可以穿鞋進入的公共區域（這在日本並不常見），如果我們把它放在中間樓層會很不方便，所以建築師決定將它放在底層。 © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki 而可以使人放鬆休息的大廳則應該放在頂層，在這裡，可以享受到充足的陽光，這樣便自動地確定了工作空間、書房，女主人書法室的位置將位於中間樓層。至此，該建築的整體構成已經確定。 © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki 而建築師阪牛卓接下來想到的是對這座三層住宅的「流動」設計，在小型住宅的設計中，樓梯不可避免地被推到房子的角落，然而，「流動」是建築的重要組成部分，並且居住者（建築師阪牛卓夫妻倆）的運動（流動）是構成這個房子的重要元素。 © Rino Kawasaki © Rino Kawasaki © Rino...

2019年7月22日，《歸成——畢業於美國賓夕法尼亞大學的第一代中國建築師》展覽開幕式暨研討會在清華大學藝術博物館四層報告廳拉開帷幕。展覽由清華大學藝術博物館與清華大學建築學院聯合舉辦，中國營造學社紀念館協辦，清控人居控股集團有限公司獨家資助。展覽集中展示1918年至1935年期間，在賓夕法尼亞大學建築系求學的20多位中國留學生的學習經歷、學業成就，並揭示其在建築理論與建築史學領域的突出貢獻和對中國學術的深刻影響。

1926年美國費城世界博覽會上，中國代表方帶去了一件特殊的展品。 就是這張《國語四千年來變化潮流圖》（以下簡稱為《潮流圖》）。 1926年，黎錦熙受中華教育改進社囑託，創編了中英文對照的《國語四千年來變化潮流圖》(diagram showing the evolution of chinese for the last four millenniums)，作為中國教育展品之一，送往在美國費城舉辦的世界博覽會，榮獲大獎。此圖頗引起美國人士注目，對源遠流長的中國文化驚嘆而欽佩不已。 這張圖展示了漢語在漢字、音韻、訓詁等方面的發展歷程，總結了各個歷史時期的主要文學作家、作品和文體。信息圖式的整理方式，不僅化繁為簡、綱舉目張，還揭示了不同流派之間的影響。通過這一張圖，輕鬆掌握四千年來語言文字的變遷和文學的源流派別。 黎錦熙把漢語言文學的歷史形象化為一條河，是一幅創意獨特的傑作。 其中列出了167種小學要籍，173種文學典籍，以及歷史上的著名語言文字學家、文學家，並注有簡短精要的解題評述。此圖是國語運動的產物，體現了當時的學者對於國語歷史的認識。 《潮流圖》具有系統性、學術性、普及性、觀賞性，是研究國語運動和黎先生學術的寶貴材料，也是大中學校語文教育的好參考，至今仍有很高的學術價值和應用價值。 此圖由著名語言學家、教育家黎錦熙先生創編，黎錦熙先生畢生致力於語言文字的研究與教學工作，是「現代漢語奠基人」之一。他縱觀國語四千年來的源流變遷，高屋建瓴地總結語言文字與文學文體的發展歷程。此圖繪製過程中，趙元任、錢玄同、劉半農等語言學大家也參修訂，集聚了眾位語言學大師的智慧。 這張《潮流圖》，還獲得了當年博覽會的甲等大獎。 黎錦熙，攝於1924年 黎錦熙，他被譽為「現代漢語奠基人」之一，「拼音文字的奠基者」，一生致力於漢語言文字改革。1924年，他編寫出版了《新著國語文法》，這是中國第一本系統講解白話文語法的著作，曾連續再版二十多次。 民國版《新著國語文法》封面 漢字是如何從圖畫一步步變成今天的模樣？ 中國的遠古口頭歌唱，又是如何發展成現代白話文學的？ 在這幅圖上，一目瞭然。 1929年，《潮流圖》再版，黎先生又加上大量的批註，以藍色字體補充了各種與文字學、語言學相關的文學典籍和名家作品，盡力給國內的普通讀者提供一份完整的思維導圖。 用他自己的話來說就是： 「上下四千年間，國學要籍，詩聖文豪，燕行魚貫，盡列在目，求學門徑，自然不亂。」 時至今日，這幅《潮流圖》已然稱得上是一件藝術品、收藏品。在孔夫子網站上，民國版《潮流圖》甚至被炒到了5000元一張。   復古牛皮紙袋內，裝有《潮流圖》及導讀手冊一本。 圖很大，展開貼在牆上，就是幅完美的裝飾畫。 青年黎錦熙，攝於1907年 當時的知識分子們多質疑傳統，希望向歐美學習，尋求富國強兵之道。在他們看來，國強需要民智，民智需要教育，而普及教育需要有容易學習的語言文字。 於是他們發起了以「言文一致」「國語統一」為口號的國語運動，主張用白話代替文言成為書面語，並希望借統一國語來促進各個地域之間的溝通和團結。 黎錦熙就是其中一員。 黎錦熙（左）與葉聖陶合影，攝於1974年 作為老一輩的學問家，他傾注一生在國語運動和文字改革的事業上。 1916年，中國第一個全國性的國語運動領導機構——「中國國語研究會」成立，黎錦熙是主創成員之一。 1920年，他促成教育部改定小學的「國文科」為「國語科」，以白話文取代文言文，並廢除小學「讀經」。 1926年，他與趙元任、錢玄同等六人確定了以北京音為國語標準音，也就是我們今天說的「普通話」。 1950年版《中華新韻》封面 後來，他又主編了《國音常用字彙》《國語辭典》《中華新韻》三本辭典，推動了注音符號和普通話在全國的推廣，也推動了中國的掃盲運動。 1949以後，黎錦熙和同人們又組創了中華人民共和國成立後的第一個文改組織——中國文改協會，推動中國漢字的簡化、整理工作。 導讀手冊中的「黎氏八駿」，最右者為黎錦熙 他還參與制定了《漢語拼音方案》，他說：「這個運動關係到千千萬萬個老百姓，中國文盲多，應該去做這件啟蒙工作，為最大多數人謀最大的幸福，這樣的人生才有意義。」 瞭解中國四千年文化極簡指南 《國語四千年來變化潮流圖》的「國語」，是廣義上的概念，涵蓋了中國語言、文字的方方面面。其中，「外來潮流的影響，民間文藝的勢力」，是黎錦熙先生在圖中最想展示的部分。 以紅色直線將時間分為32列，除了第一、二列，其餘每列代表100年。你只需按圖索驥，便能在對應的時段裡找到相關信息。 《潮流圖》的主角之一，是一條綠色的河流，上支代表文字與語言，下支代表文學與文體。 中國各個時代語言、文體的來源、去路，在這條時間的大河中，都清晰可見。   在這條河流中，中國古代文學分化為了貴族文學和民間文學兩個支流。 其中前者如楚辭、賦、駢體文、古文等，離口語較遠；後者像歌謠、樂府詩、五言詩、七言絕句、戲曲、平話等則近於口語，靈感多來自人們的尋常生活。 到了20世紀，兩條支流又重新匯聚一起，流入了「文學革命」的大潮中。 以日、月、虎、禾、目為例 在圖上，你也可以讀到漢字發展演變的歷史： 在公元前18世紀及更早，人們還未發明漢字，只依靠圖畫來記錄，圖畫文誕生，然後是甲骨文（又稱殷契文）。 從公元前10世紀起，逐漸有了大篆，經過秦朝（公元前3世紀）的「車同軌、書同文」，大篆變為小篆，東漢時再轉隸書，到唐代的時候，漢字的形態逐漸固定，直至今天。 原本複雜的信息，經過信息圖式的表達，清晰直觀。 有學者對《潮流圖》上密密麻麻的藍色註釋做過統計，黎先生共列出了167種小學要籍和173種文學典籍，以及歷史上的著名語言文字學家、文學家，並注有簡短精要的解題評述。 註：此處的小學，指中國傳統文字、語言方面的學問。 此外，梵文字母、三十六字母、西洋注音羅馬字、注音字母等更為專業的知識，也有提及。 薄薄的一張紙，卻提煉出中國四千年語言文字發展的要點，不可謂不厲害！ 在這幅創作於1926年的《潮流圖》上，我們依然能感受到當時那一代人追求變革，奮發圖強的精神。

近日，隈研吾建築都市設計事務所公佈了2018年參加競圖獲勝的「法國斯特拉斯堡展覽中心」（ Strasbourg Exhibition Park）設計方案。 斯特拉斯堡展覽中心位於法國斯特拉斯堡的Wacken公園，，面向主運河建築由兩個主量體組成。這座建築被命名為森林邊緣，由垂直木構元素組成，既能過濾光線，又能提供結構支撐。 斯特拉斯堡展覽公園佔地5萬平方米，將以其獨特的建築語言，低層建築和適度的設計成為這座城市的新標誌。 使用當地木材設計成木構系統形成了整座大廳的自然通風屋頂，為項目提供了獨特醒目的特徵，將建築與河流、天空聯繫起來。 垂直木製元素劃分了展廳及其方向的變化，沿著河岸創造了一個充滿活力的地標。 為保證建築的承重性能和不同階段的靈活性，大廳內部的主要結構使用了金屬混合方案，而木材用於二級結構。屋頂的形狀也將由幾個斜坡組成，劃分內部功能，保證內部的採光和通風。 「我們的目的是實現一個清晰且完整的設計，通過使用木材構成了整個建築體。這種通過建築統一的木構表達詩意。」隈研吾建築都市設計事務所專案負責人說明。 設計團隊的目標是採用多孔木材或多孔金屬製成的聲學外牆，超耐磨礦物地板和玻璃欄杆形成中性環境，展示光線的可移動性。這種方式有助於提高展館的可見度並強化其特徵，同時為展覽留出空間。 隨著設計方案的推進，現場施工預計將於2019年底開始。   作品資訊 作品名稱： 斯特拉斯堡展覽中心 作品位置： 法國斯特拉斯堡 Wacken 建築面積：50 000平方米 基地面積：27 000平方米 主設計者： Kengo Kuma＆Associates 合作團隊： Matthieu Wotling 團隊成員：Nicolas Cazali，Marika Maione，Alicja Kubicka，Jean-Charles Canas，SébastienLafrésière

歐盟委員會一直在尋求提高效率、節約資金和減少環境破壞。考慮到這些因素，並結合比利時布魯塞爾地區正在尋求用現代化、環保的辦公室取代一些老化的建築的發展計畫。委員會在2018年3月發起一項國際建築競圖，為其在布魯塞爾最重要的房地產項目—Rue de la Loi 大街130號地塊房地產的再開發（該項目位置命名為Loi 130）尋求最佳設計方案。 早在2008年，比利時首都布魯塞爾就通過了一項發展計畫（Schéma directeur pour le Quartier européen），旨在重新激發歐盟所在地區的城市活力。當時通過當局組織的城市規劃競圖Projet Urban Loi（Pul）獲得了階段性的成果。整個計畫也是意圖通過創造一個包含辦公、住房、零售和公共空間和諧共存的社區，提高 Loi 130地區的城市質量。本次的Loi 130綜合開發項目，就是在Pul計畫下的一部分，歐盟委員會在這個項目中將發揮其作用，使歐盟總部區成為一個更具吸引力的居住、工作和參觀場所。 該項目包括一座新的內城綜合大樓，總建築面積在17.5萬至19萬平方米之間，包括至少容納5250人的辦公區域、2個兒童保育中心、一個每年可接待34.5萬人的遊客中心、3000平方米的餐廳和商店以及有綠地的公共空間。此外項目還將包括一個與Maelbeek地鐵站接駁的入口，整個綜合設施將配備最高的安全管理機制。而項目中的綠色公共區域，向所有人開放，整個區域將成為一個現代化、生態友好和節能的城市綜合體。 在一個兩輪的競圖中，最終由西班牙建築事務所Rafael de la-Hoz Arquitectos、Perkins+Will（英國）、Latz + Partner Landscape Architecture Urban...

由馬岩松帶領的MAD建築師事務所在歐洲的第一件作品、位於法國巴黎的「UNIC」即將竣工，從2012年開始設計，歷經七年之後，於2019年9月竣工；住戶預計2019年11月開始入住。 「UNIC」 緊鄰佔地10公頃的生態綠地馬丁∙ 路德∙ 金公園，是巴黎新區Clichy-Batignolles整體規劃的一部分。MAD與法國當地建築師事務所Biecher Architectes於2012年合作贏得國際競圖，在2350平方公尺的基地上分別設計共享裙房的私人住宅及社會住宅。與巴黎常見的豪斯曼式公寓不一樣，「UNIC」藉由多變的退台將自然延續至建築的立體空間，進而創造一處人與自然互動對話的新型建築空間。 © Jared Chulski © NKCHU © Jared Chulski © Jared Chulski 「UNIC」建築由低到高退讓，層次豐富，猶如多座層疊起來的庭院，給人一種有機流動、向上生長的感覺。「UNIC」藉由多變的退台模糊了建築與自然的邊界，讓人與自然藉由建築產生對話，拉近了城市中人與自然的關係。 © Jared Chulski © Jared Chulski 建築層高13層，上層的住戶擁有埃菲爾鐵塔的景觀。「UNIC」與另一棟社會住宅共用的裙房，設立了幼兒園、餐飲、超市及地鐵站出入口，以創新的空間形式拉近居民間的距離。 © Jared Chulski © Jared Chulski © Jared Chulski Clichy-Batignolles 新區位於巴黎第17區，是由法國本土及國際建築師事務所合作設計的新型巴黎社區，包含了私人住宅、社會住宅、學校、幼兒園、商業等不同業態空間。社區被劃分為九塊地塊，由九組包含了開發商及建築師事務所等團隊各自設計。 © Jared...

巴黎Panorama辦公大樓建造為一個橋樑式大樓，16000噸重的建築體量橫跨於軌道上方，軌道間隔58米。這樣的建築結構使得建築的自重應力被集中在橋樑結構當中，從而解放了其他部分的承重負擔。 © Erieta Attali   © Erieta Attali 這種結構設計創造了舒適的三級空間。辦公空間的延伸區域或向城市敞開，或通過挑簷帶來蔭蔽的空間。主橋的橫樑集中設置在樓層上，立面穿孔的圖案猶如空腹梁。懸空和受到支撐的樓層均設有露台。 © Erieta Attali © Erieta Attali 該項目以橋樑結構的約束為出發點，旨在為三級建築創造新的使用條件。所需的結構橋鐵路給大信封和自由的形式，考慮到特定網站的機會和它提供的視圖，允許它包括的地方使用針對周邊城市景觀：連續的陽台,雙高度空間，梯田，框選的視角。 © Erieta Attali © Erieta Attali 設計團隊希望將與城市的對話作為項目發展的中心特徵。該項目在與周邊建築保持風格一致的同時，也形成了一道獨特的風景線。通過利用城市、地平線、天空、燈光與朝向這些環境條件，設計團隊希望為這個項目提出的新的三級用途。 © Erieta Attali © Erieta Attali 橋樑建築的特殊性使其創造出了與跨越層分離的結構，跨越58米的巨大橋樑梁以及懸架和支撐結構。由於這些結構與巨構的差異，露台、兩層高的空間和涼廊可以插入到結構之中。 © Erieta Attali 三級空間不侷限於其幾何邏輯（1.35米長，18米寬，圍繞中心而建），而是探索了新的維度，其寬度從6到19米不等，包括了雙面向辦公室以及有著不同的立面或向外延伸方向的自由平面。 © Erieta Attali © Erieta Attali 設計團隊的目標是重新考慮這些條件，並利用這種結構的優勢為第三部門創造新的工作條件。如今的辦公室已經變得太受規則約束。在這裡，設計團隊通過創新，提供各種新的、適應性強的、差異化的工作方式。 © Erieta...

來自瑞士的赫爾佐格&德梅隆建築事務所（Herzog & de Meuron）公佈了他們在德國慕尼黑綜合辦公大樓方案的效果圖。該項目利用了慕尼黑火車站南部的一棟舊建築，一個大型庭院花園位於場地中心，連通了整個社區。 該項目位於慕尼黑火車站以南，白天熙熙攘攘，晚上卻人群稀少。場地原有建築是郵政銀行的前行政大樓，它擁有壯觀的六層結構，但採光與通風不佳，並且在中心區域庭院尺度較小。 © Herzog & de Meuron © Herzog & de Meuron 赫爾佐格&德梅隆的改造重點是對建築進行重新調整，以適應市中心的多種用途，並滿足最高質量與可持續性的標準。在保留了近三分之二外立面的同時，建築師拆除了內部侷促且光線不足的空間，完善了周邊缺失的功能，拉直了建築體量，創造出一個具有靈活辦公空間的連續建築環。 建築一層設有面向街道和內庭院的零售和餐飲空間，地下一層設有可停放1000輛自行車的停車場、送貨入口和垃圾處理處。地上兩層遠離街道，沿著綜合體不間斷的屋簷呈現出流線型的外觀，優雅地融入城市環境。 © Herzog & de Meuron 建築師希望將方案中的中心庭院作為該地區的「綠色磁鐵」，即創造一片綠洲，通過葉片的光合作用形成微氣候，從而起到降溫和空氣淨化的作用，減少交通擁堵帶來的危害。寬闊的橢圓形彩色玻璃欄杆圍繞整個矩形庭院形成一個環繞的圓圈，在彎曲的內部角落則設有了安靜的空間或者樓梯間。 該項目暴露出組織清晰、「裸露」的承重結構，強調了一樓以及建築的轉角部分，其外觀頗有古典主義的風格，讓人想起慕尼黑市中心宏偉奢華的城市宮殿，尤其是立面上起裝飾作用的寬敞拱廊。儘管新的綜合體大面積使用了現代的玻璃幕牆，但它將融入慕尼黑的城市景觀特色，同時保留附近的「Orientalischer Viktualienmarkt」的樸實魅力。 © Herzog & de Meuron

對於小空間的家庭來說 最煩惱的是受限於空間尺寸 容易出現視覺上的擁擠感 進而影響到整個空間的精緻程度 因此，設計的時候需要綜合各種因素 包括審美、居住、功能等等       這個公寓是在第二次世界大戰期間建造的 由 Architecture Workshop PC 設計改造 面積只有 37㎡ 位於紐約布魯克林 ▲ Architecture Workshop PC 的創始合夥人 Robert Garneau ▲平面圖 房內的面積有限 設計師將整個空間做成活動式 選用明亮的色彩搭配 讓整體看上去更寬闊 室內只有一側有窗戶 所有的採光都來自此處 灰色的雙人沙發靠窗擺放 兩邊各一盞落地燈 再沒有其他多餘裝飾 側面的牆壁有儲物的壁龕 白色與原木搭配 讓人感覺溫馨且舒適 在住宅中央設計了一面可移動的牆 打開時可以將整個區域分成兩個空間 牆上壁龕後的擋板是可以打開的 這樣設計能讓光線直接到達內部區域 再搭配燈光照明 使室內不會昏暗、壓抑 也有一定的通風效果 餐廳和廚房在同一個區域 位於客廳旁邊 以灰色調為主，簡單又不張揚 定製的櫥櫃植入了很多儲物空間 就連擋板後面都都被精心利用 可以將各種調料瓶都置於此處 使用時打來，不用時關閉 保證了空間的整潔 廚房旁邊是一處多功能設計 這兒既是用餐區也是屋主的辦公場所 側邊的牆壁內也有大量的儲物空間 之所以沒有做成開放式設計 是為了更大程度的保證室內整潔性 也能更好的阻隔灰塵 餐桌是可摺疊的 當有朋友來家裡聚餐時 就將餐桌打開，橫在客廳中間 容納十人一起用餐，場地也寬裕 晚上要休息時 將牆打開，將床從櫃子里拉出 就能舒舒服服的好好睡覺啦 在牆與門完全關閉對的狀態 這邊就是一個安靜、舒適的睡眠區 也不用擔心被光線和吵鬧聲打擾了 牆壁各處都是收納空間 可以將衣服、包包，歸類擺放 將床收進牆內 這個區域就成了一處超大的更衣室 衛浴面積不大 掛壁式的洗漱盆搭配鏡櫃 頂部用燈帶照明，增加層高 淋浴區的玻璃隔牆做了可活動設計 既方便使用也不佔用空間 地址：紐約、布魯克林 面積：37㎡ 設計：Architecture Workshop PC  

米蘭 Cinema Arti 電影院裡，一棵乳白色的「樹」佇立在聚光燈中央，延伸出呈羅馬建築中的半圓拱形「樹枝」互相連接，一顆顆包裹著白色煙霧的泡泡不時從「樹枝」末端掉落，猶如櫻花凋零，盡顯物哀之美。 這個曾在米蘭設計周上引發熱潮的藝術裝置作品出自一對夫妻設計檔之手，他們在英國倫敦創立了自己的工作室 —— Studio Swine。 △ Studio Swine 創始人，Azusa Murakami & Alexander Groves 「Swine」並非是字面意思，而是「Super Wide Interdisciplinary New Explorers」（超級跨領域的新型探索者）的縮寫。Groves曾形容他們兩人的工作比起設計師更像是新聞調查記者，他們的作品不僅限於生活美學的表達,更是關注全球化大潮下的地區特色與未來資源之間的平衡。 01 Wave. Particle. Duplex. , 2019 △《Dawn...

每到夏天，不能錯過的就是陽光沙灘以及清涼的水中時光，這些泳池的設計與周遭環境非常迷人，會讓人很想買張機票就去到現場哪！