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日本體育振興中心(JSC)在2019年5月17日宣佈，2020年東京奧運會殘奧會主賽場新國立競技場的屋頂已經完工。 木材和鋼骨的組合被認為是最難的工程，但沒有出現明顯的問題。之後，將進行草坪鋪設等田徑賽基地的整備和觀眾席的安裝，計畫在11月末完成工程。 新國立競技場的屋頂使用了國產木材，覆蓋了整個觀眾席。由建築家隈研吾先生設計。從去年2月開始施工，歷時約1年3個月，於本月中旬完成。

想要讓宗教建築變得更加符合現代人的審美標準，又想要讓它們在建築上不能脫離傳道的本質，聽起來不可思議？印象中，傳統寺廟往往都長一個樣，然而在日本卻有很多不同的嘗試。

筱原一男借用「耗散結構」的理論，以「進步的混亂」為他此時的」第二機器」的特徵進行闡釋。他認為東京便具備了混亂的，無秩序的美，在看來雜亂無章的城市狀況下，無數的碎片在飄動，形成高層次的有序性，今天的任務不是在城市中建構各種元素，而是要創造元素外表的斷片和離散體。東京工業大學百年紀念館是上述思想的最好表述。

五十嵐淳一直在北海道做設計，所以五十嵐淳的大部分作品都在北海道，藉著非常寒冷的環境設計，五十嵐淳一直在思考如何回應這與其他地方完全不同的環境。

在《日本建築的覺醒：尋找文化識別的摸索與奮起之路》書中，五十嵐太郎教授爬梳「日本建築認識論」，看日本如何於20世紀展開一場自覺性的近代建築運動。

建築位於日本北海道東部城鎮北見（Kitami）市，商用兼住房。基地三面臨街，東部是住宅區。南面與下降近1.3米的臨近住宅以一條寬為6米的道路相隔。西面恰好是兩條車水馬龍的公路，一邊是「 Tonden-dori 」。北面隔8米寬的道路對面是一所小學。因客戶需要店面的三車停車場被置於基地西北方向便於經營出入。

從A到Z，26個英文字母，代表東京的26種面貌。李清志的東京，從過去穿越到未來，既能縈繞起舊地重遊的熟悉，也跳出未曾發現的新鮮。都市偵探又觀察又漫遊，引領讀者見識東京，讓你看見可能是全世界最精采的城市，去體驗、思考與沉醉在建築與城市空間的理性與感性。

靜寂之家位於一條交通繁忙的公路旁邊，旁邊就是業主營運的混凝土工廠，以及一座供業主父母居住的傳統日式住宅。由於基地環境給人一種混合的印象，設計團隊決定打造一座能夠在延展視覺的同時保證私密性的住宅。 </a 首先，住宅的軸線與基地的北部邊緣垂直，以獲得最寬的視野，使從入口到後院的每個空間都儘可能變得寬敞。住宅入口位於對稱立面上的凹陷處，一座厚實的牆壁豎立在入口中央，增加了空間的深度感，厚牆同時作為視覺之屏障，從外部無法輕易窺探到室內。 進入門廳後，從頂部投下的柔和光線表達出歡迎之意，門廳的挑高空間通過無縫的玻璃側牆實現分隔，為遠處空間的視野提供了透視的效果。兩面粗獷的高牆帶來特殊的指引感和重量感，在中間形成一條通往客廳的通道。通道中安裝有一扇可以靈活開關的門，能夠引發不同的空間體驗。 在住宅的盡頭，建築師引入了一個視野優美且光線充裕的室外開放空間，作為客廳的延伸。開放空間的外圍設有露台，二者使用了相同的鋪地瓷磚，強調了室內與室外空間的連續性。北側的玻璃牆與水平的混凝土牆壁共同框選出橫向的風景，給人留下難以忘懷的印象。空間序列沿著軸線一路展開，營造出舒適而寧靜的氛圍，為業主的日常生活帶來精緻的美感。 >>相關資訊 作品名稱：靜寂之家 作品位置：日本滋賀縣 建築師：FORM╱Kouichi Kimura Architects フォルム・木村浩一建築研究所 完成：2019年 基地面積：845.69 平方公尺 總樓地板面積：158.6 平方公尺 >>相關圖片 FORM╱Kouichi Kimura Architects - 靜寂之家 - Photo 01   FORM╱Kouichi Kimura Architects - 靜寂之家 - Photo 02   FORM╱Kouichi Kimura Architects - 靜寂之家...

2019年普利茲克建築獎頒給了日本建築師磯崎新！ 恭喜磯崎新 Arata Isozaki 獲頒有建築界的諾貝爾獎美譽的普利茲克建築獎 Pritzker Architecture Prize。磯崎新是第46位普利茲克建築獎得主，是第八位來自日本的獲獎建築師，也是第七位獲得此獎項的獅子座。2019年度普利茲克建築獎頒獎典禮定於今年5月在法國巴黎舉行，屆時公共演講活動也將同期展開。

「海之復權」是瀨戶內國際藝術祭的宗旨，位於日本本州、四國、九州之間的「瀨戶內海」，自古以來便有著重要地位，為孕育近畿中央文化的搖籃，在源平、室町、戰國時代都曾是列強爭奪資源的重要地，更是日本近世前的重要海運動脈，邁入近代後受到工業化、全球化衝擊，遂使瀨戶內地區的小島人口外流、島內高齡化加劇，讓這片海洋逐漸喪失了生機。為了恢復瀨戶內海的昔日活力，並串連起海上島嶼的獨特文化，讓瀨戶內海重獲新生與價值，成為「希望之海」，因而催生了2010年首屆瀨戶內國際藝術祭，當時由北川富朗擔任藝術總監，其後也成為每三年舉辦一次的大型藝術盛宴。 三年一次的日本「瀨戶內國際藝術祭2019」（Setouchi Triennale 2019）將於2019年4月26日邁入第四屆，展開為期107天的展覽活動，本次以「海中的生物」為主題，串連瀨戶內的島嶼群為舞台，欣賞融於島嶼、自然與文化的藝術作品。共分為春（4月26日~5月26日）、夏（7月19日~8月25日）、秋（9月28日~11月4日）三個展期。 對於建築人而言，參加此盛大慶典，除了享受瀨戶內海諸多島嶼的大自然風光、觀賞藝術作品，很重要目的是拜訪優秀的建築作品，以下逐一介紹幾件必看必打卡的建築點。   作品名稱：豐島美術館 位置：豐島 設計：西澤立衛 & 內藤禮   一顆白色水滴流向海邊梯田間。綠樹、飛鳥、雨滴和日光從孔洞裡紛紛灑落，純粹的潔白在這裡肆無忌憚地鋪展起伏，它們隱現於天空之鏡下，或顯露在透空屋頂投射的光暈內，或掩藏在建材銜接處晦暗不明的影調中，每一滴水都是獨一無二的形狀，這是夢裡才有的空間。   作品名稱：犬島「家計畫」 A、C、F、I、S邸 作品位置：犬島 設計：妹島和世 市井煙火裡的新藝術。在傳統村落老街裡一路遊走，看早已擺脫形式禁錮的現代美術元素如何激活歷史，累了就在路旁的喫茶屋吃一杯，街對面的神社在玻璃裡倒映著微妙的幻象。   作品名稱：犬島精煉所美術館 作品位置：犬島 設計：三分一博志 現代工業遺產的廢墟藝術。曾經的歷史和傳說被重新喚醒，叢生雜草裡的斑駁磚石和花崗岩與玻璃和鋼共同詮釋著新的犬島圖景。   作品名稱：MOCA 廣島市現代美術館 作品位置： 広島県広島市南區比治山公園 設計：黑川紀章 建築用地內的樹木被最大限度的保存，整體形態採用連續的雙坡屋頂，建築被分節化，形成村落的集合，可謂建築中部分與全體的共生。   作品名稱：広島平和記念資料館 作品位置：広島県広島市中区中島町1-2 設計：丹下健三 苦難土地上戰爭傷痕的肅穆紀念。混凝土板柱托舉起極致純粹的橫向體量，鴿哨劃破的晴天下，繁密的豎向百葉低吟著沉鬱的詩篇。   作品名稱：岩田健母と子のミュージアム 作品位置：愛媛県今治市大三島町宗方５２０８－２ 設計：伊東豐雄 簡潔到極致的概念表達。環狀的混凝土包納一片露天草坪，小巧的空間裡有綿長的意味。極度節制帶來極度明確的主題闡述，和極度純粹的心靈力量。   作品名稱：伊東豐雄建築博物館 作品位置：今治市大三島 設計：伊東豐雄 面朝大海的奇異體量。大膽新穎的結構與空間棱角分明，多角度傾斜的鋼板在厚重之外營造出豐富的動感，這個日本的首座個人建築博物館將讓你收穫對男神更深度的認識。   作品名稱：坂上之雲博物館 作品位置：松山市 設計：安藤忠雄 あんどうただお 建築隱身於街道內側，如果不是偶然看見建築三角的一側，很難發現他。整體建築物外觀由兩個三角形重疊而成，乾淨利落，簡單的設計透出些許安藤的味道。   作品名稱：檮原木橋博物館（Yusuhara Wooden Bridge Museum） 作品位置：〒785-0621 高知県高岡郡梼原町太郎川 雲の上のギャラリ 設計：隈研吾 小構件構成大量體，建築被設計成一個極具雕塑感的三角體量，所有結構由底部中心支柱支撐，實現傳統與現代的對話。   雲の上の町 ゆすはら 整座建築以杉木為主，室內彩色的沙發激活了空間，其他全木色系的溫潤感包覆著架上的書籍，說是圖書館，卻更像是來到書香世家做客。   直島碼頭 妹島和世 平靜海面上的又一個海平面。細極如針的鋼柱支撐起薄如紙翼的屋頂，鏡面不鏽鋼板將海面風景映照入通透的空間，絕對的輕盈，絕對的穿透，絕對的妹島。 地中美術館 安藤忠雄 藏身於漫山野花下的混凝土詩篇。硬質的建築與流動的自然坦誠對話，光與影在這裡相互矛盾、糾纏、割裂、融合，讓這座曾被荒棄多年的小島愈顯雋永鮮活。   南瓜（紅・黃） 草間彌生 西方波普藝術史裡寫入的日本名字。無窮無盡的圓點和條紋，豔麗的花朵重疊成海洋，陣陣眩暈裡有來自心底最深處的癲狂。「南瓜總是讓我微笑，它們是蔬菜裡最幽默的。」 嚴島神社 いつくしまじんじゃ 海島上莊嚴華麗的世界級遺產。嚴謹考究的佈局裡藏有一個跨越千年的宮廷世界，潮漲潮落，朱柱白壁的大鳥居在碧海藍天裡靜靜俯瞰著世間沉浮。 栗林公園 四國地區最著名的庭院，春看百花齊放爭奇鬥豔。夏看池中睡蓮菖蒲魅惑妖嬈。秋看瑰豔楓葉，霜色流丹。冬看白雪皚皚，一片蒼茫。一年四季皆是美景。   岡山後楽園 世界文化遺產 這裡是日本三大著名園林之一。這裡麻雀雖小五臟俱全，園中有池，池中有島，島上有山，山上有亭。小巧精緻，處處充滿細節之美。   神勝寺 藤森照信...