Tag: 美國建築師

美國是一個令人充滿驚喜的國家，並且不僅限於沿海地區或州，每個州都擁有自己的特色，擁有令人驚嘆的美麗建築，建築物進一步增加了不斷變化的美國文化標誌。從本質上講，建築作為一座建築卻又不僅僅是一座建築物，一旦它在一個城市的身份上獨立存在，它就變成了當地的地標。

世界聞名的建築大師們在我們心中總是帶有一份神秘的色彩，對於很多普通的建築師來說，對於大師的印象都是來自於他們輝煌的建築成就，然而對於他們的個人生活全憑我們的想像。

總部位於波士頓的美國建築師事務所Leers Weinzapfel Associates（簡稱LWA），於1982年由兩位女性建築師Andrea Leers和Jane Weinzapfel創立，後來又有合作夥伴Josiah Stevenson和Tom Chung加入。他們的大部分作品都位於美國各地的大學校園，但這並不代表事務所只會做學校建築類型的設計，因為校園實際上是微型城市，幾乎涵蓋了所有建築類型。學校建築的不同之處在於校園中的建築設計通常比混亂的城市和平凡的郊區的作品更加理想整齊。

學生們仍沉溺於盲目模仿，既不研究也不分析，鮮有鞭辟入裡的觀察，全然只顧生搬硬套。這暴露了我們的現狀：建築不斷妥協，瀕臨失敗，甚至整個studio還以這種現狀為榮，慶祝狂歡。 一個廣泛的共識正在緩緩地、不容置辯地浮出水面：「側重建築的物性和形式就是缺乏社會關懷，是建築圈的大忌」。 我既不期許單體建築可以具備扭轉社會的能量，也不可能盲目犬儒式地追隨商業風潮，我只是看膩了不少學生前赴後繼地在設計中提出「評論」，而非用設計項目本身去回應「評論」。 本文整理自2015年2月7日由哈佛GSD新任院長Sarah Whiting於紐西蘭建築師學會主講的題為「I Object」的講座。講座由東南大學孫志健記錄整理，由萊斯大學曾師從於Sarah的黎樂源校對並推薦。 記錄者：孫志健 主講人：薩拉‧懷汀（Sarah Whiting） 耶魯大學文學學士，普林斯頓大學建築學碩士，麻省理工學院哲學博士，WW Architecture聯合創始人兼合夥人。擔任萊斯大學建築學院院長直至2019年4月17日受任哈佛大學設計學院院長，1999-2005年於GSD擔任助理教授、副教授、設計評論家，2005-2009年在普林斯頓大學擔任助理教授，曾任教於IIT、肯塔基大學和佛羅里達大學，曾擔任建築雜誌Assemblage編委會成員，並任職於Peter Eisenman和OMA等事務所。 推薦語 本篇講座由Rice University碩士黎樂源推薦 薩拉•懷汀（Sarah Whiting) 是一個雷厲風行，卻又極具親和力的院長。 萊斯建築學院規模很小，學生與教授之間有著極為緊密的聯繫與交流，而薩拉正是這些交流的踐行者，她記得學院裡所有學生的名字，記住他／她的優點與缺點，循循善誘。她是一個風趣幽默、思維極其敏捷的理論家，也是一個態度明晰、行事幹練的實踐家。從她身上，我領會到建築師在這個怪誕的社會面前所該秉持的態度。 有幸在薩拉臨走前，上了薩拉和斯科特•科爾曼（Scott Colman)關於當代建築實踐的研討課。在課上，薩拉屢屢強調當代建築所面臨的迫切難題（urgency），建築語境裡的觀眾（audience），建築師的姿態（position），以及其力所能及的貢獻（contribution）。於她而言，從過分強調指向性（indexicality）與自治性（autonomy）的批判主義（criticality），到到充斥著虛無主義（nihilism）的當代建築理論，建築變得越來越沉重且亦步亦趨。在「一切皆為建築」（Architecture is everything）的共識間，建築喪失了獨特性，而在越發盤根錯節的學科之間難以呼吸。然而，也正因為建築作為一個通識學科，薩拉希望我們清楚地意識到當代建築師與建築評論家所面臨的危機，以一種主動，敏捷，且明確的姿態入世。 下文中提到的《關於「多普勒效應」的筆記與現代主義的其它狀態》一文，正是薩拉和羅伯特•索默爾（Robert Somol）在當代主導的範式（paradigm）面前——對於批判性（criticality）的過分追崇——改採取的態度。她與索默爾另闢蹊徑，提出一套「投射性的」（projective）模型——相比於通過建立自治性以區別其它學科的辯證法，多普勒建築強調表達（performance）與實踐（practice），強調建築學科與生俱來的多樣性所產生的效果即其間的互換（例如材料，圖解，協作，技術等等），強調文脈、建築、使用者之間主體與客體間的多重交集與相互影響，從而觸發使用者對於建築的不同領會。對於薩拉而言，這套理論並不在於批判或否認當下的批判性（criticality），而是希望通過一種質問的姿態，反思建築沉重的自主性，以一系列不完整的回應，為建築論述提供更多的可能性。 最後，回想過去的兩年，薩拉總強調我們要有自己的論點（argument），無論是設計還是理論。批判別人是簡單的，但有自己明確且堅定的立場卻是最艱難的。謝謝薩拉在過去的兩年裡，耐心地為我們點亮了一盞撥開迷霧的明燈。 講座正文 很榮幸來到紐西蘭建築師學會，感謝組織者John和Charles的陪同和關照，感謝來自紐西蘭的兩位摯友Mike Austin和Jill Matthewson的引見，這是我第三次在此演講。我將從當今建築文化體系中所見的現狀展開來談，這些思考時刻羈絆著我，當然聽起來有點像說教（didactic），不過這也是我作為院長、歷史學者、作家的本職工作。然後我會講到我們自己的作品，所以如果你們對前半段的敘述興致寥寥，請少安毋躁，最後我會講到實際項目。 最近我被一個怪誕的共識激起了討論的興致，這個所謂「實體是罪惡的（object is bad）」的共識不僅遍佈建築評論界，甚至滲透進了廣義的建築思考領域，這似乎與自啟蒙運動（Enlightenment）以來「實體是現代性的重複（object is a refrain of modernity）」的理論危機稍有差別，我們迫在眉睫的危機更像是一種對實體的迴避（shunning）。第二種共識在建築討論中是更普遍的潮流，那就是對理論的迴避。焦慮、危機、災難（apocalypses）……我們有無數類似的批判性主題作為早間新聞的不竭素材，但我並不認為我們有必要用這些負面詞彙去誇大建築的野心。 當下之務 與此同時，我也贊同「共識」不應被人們忽略，當大家從紛繁複雜的觀點中歸納共識，抑或是從上述兩種主題中找尋關聯時，得出的結論總是耐人尋味，所以我往往會對它們作出回應，有時幫忙出出主意（tweak）——我呼籲的「參與性自治（engaged autonomy）」或許有助於緩解（deflect）這些流行風潮造成的毀滅性影響，它是解讀建築、理解實踐的不二法門。所以我們正處於對學院派和實踐派的建築思考都至關重要的時間節點，由於我的雙重身份故而能深切感受到這種變革，這是既振奮人心（exhilarating）又危機四伏的時刻——建築正喪失與文化產業的相關性，逐步淪為純粹的服務業。因此，是否保持前者的相關性，完全取決於我們的行動。 約一年前，美國建築雜誌《Architect》刊登了一篇內德‧克萊默（Ned Kramer）的評論（editorial），他是我熟識的萊斯大學校友，當時這瞬間引起我的關注，因為我不得不承認他在我印象中並非頂尖學生，克萊默聲稱自己「從不擅長建築理論」，此後漸漸觸類旁通。 Ned...

2019年4月17日，哈佛大學校長Lawrence S. Bacow 宣佈，由萊斯大學建築學院院長薩拉‧懷廷（Sarah Whiting）接替任職11年之久的院長Mohsen Mostafavi，將於今年7月1日開始擔任哈佛大學設計研究生院下一任院長。 哈佛大學認為薩拉‧懷廷是一名傑出的學者、教育家和建築師，掌握著堅實的設計教學原理和經驗。她對設計的知識維度及其塑造思想世界的獨特能力有著敏銳的理解，對理解設計作為塑造我們所居住的社區和參與當代社會最艱難挑戰的力量，同樣如此。在搜索過程中，我對她印象深刻，非常期待並歡迎她回到哈佛！」   ▲ https://news.harvard.edu/gazette/story/2019/04/harvard-graduate-school-of-design-names-new-dean/ – 新院長風采 – New Dean’s Elegance Sarah Whiting是一位領先的學者，教育家和建築師，因其致力於整合設計理論和實踐而受到廣泛尊重，被任命為設計研究生院院長（GSD）。 她的興趣廣泛是跨學科的，建築環境是其核心。作為建築理論和城市規劃專家，她特別關注建築與政治，經濟和社會的關係，以及建築環境如何塑造公共生活的本質。她的作品已發表在領先的期刊和收藏中，她是Point的創始編輯，該系列旨在塑造當代建築和都市主義的討論。 近年來，Whiting被DesignIntelligence（2014年，2018年），Architectural Record雜誌的女性建築學課程（2017年）以及美國建築師協會休斯頓分會（2016年）公認為年度教育家。 她還是WW Architecture的聯合創始人和合夥人，她於1999年與她的合夥人Ron Witte一起創立了這家公司。 ▍學習和工作經歷 Whiting畢業於耶魯大學，在普林斯頓大學獲得了她的M.Arch。博士學位來自麻省理工學院的建築史，理論和批評。在她的職業生涯早期，她與建築師Rem Koolhaas，Peter Eisenman和Michael Graves一起練習。 1999年至2005年，她是哈佛大學建築系的設計評論家，助理教授和副教授。Whiting於2005年至2009年在普林斯頓建築學院擔任助理教授。她還曾在伊利諾伊理工學院，肯塔基大學和佛羅里達大學任教。 Whiting自2010年起擔任萊斯大學建築學院院長，她是William Ward Watkin建築學教授。作為萊斯的院長，Whiting說，她一直致力於「消除建築作為一種智力活動與建築作為一種參與實踐形式之間的鴻溝」。她一直致力於改革課程，引入創新的工作室選擇，招募新的教師，增加研究和課程開發的資金，增強設施，並籌集新的資源。 除了擔任萊斯建築學院之外，Whiting還曾在大學擔任過許多領導職務，擔任研究生院院長，人文學院院長和萊斯穆迪藝術中心主任的研究委員會主席。她參與萊斯董事會的建築物和基地設計小組委員會的董事會，並積極參與該大學與其家鄉休斯頓的合作。 – 大咖推薦語錄...

回首建築史，很多人都會認為女性建築師是20世紀50年代才出現在歷史的舞台上，這樣的觀點事實上和歷史背離甚遠。很多我們耳熟能詳的建築大師，例如科比意、密斯、萊特、路易康等，都曾從同時代的女性身上獲得靈感。但由於當時社會體制的限制，這些傑出的女性為建築做出的貢獻卻總是被遺忘在歷史的角落。

由 KPF 建築師事務所擔綱設計30 Hudson Yards 大樓，總高度為395米，除了為一些世界領先企業提供商業辦公空間外，這座總樓地板面積約241,547平方米的摩天大樓將出現一處西半球最高室外觀景台，讓人們可以從戶外欣賞景觀，體驗萬人之上是什麼樣的感覺。 這座位於紐約曼哈頓市中心，號稱是西半球最高戶外觀景台，位於100層樓高的地方，視野可鳥瞰紐約市天際線與大西洋，是耗資250億元的「哈德遜園區」（Hudson Yards）龐大建案中最吸睛的一部分，未來必然成為遊客到訪紐約市除了帝國大廈之外，要去拍照打卡的重要景點。 瑞聯集團將其取名為「Edge(邊際線)」的開放式觀景台將於2020年初開放參觀，其中包括餐廳和私人活動空間，同時它是位在曼哈頓西區的「哈德遜園區」（Hudson Yards）開發計畫中的重點項目，觀景台一部分地板採玻璃材質，可讓人透視俯瞰紐約街頭，還有一個可容納500人的活動空間，平台上有一整排的觀景台，所以當人們實際踏上看台，似乎完全脫離建築體的，彷彿漂浮在都市上空，與站在高樓層內透過玻璃帷幕向外望，是截然不同的感受。 占地28英畝、耗資逾200億元的哈德遜園區(Hudson Yards)是紐約史上最大的私人地產開發項目，這項被譽為「紐約新地標」的大型建案於2019年3月15日舉行剪綵儀式，正式與公眾見面，是自占地22英畝的洛克斐勒中心（Rockefeller Center）之後規模最大的房地產項目，整個園區集辦公、豪華購物、娛樂、高尚住宅為一體的大型綜合商業區，被視為曼哈頓最後一塊寶地。 30 Hudson Yards - Observation Deck 01 30 Hudson Yards - Observation Deck 02 30 Hudson Yards...

紐約市甘迺迪國際機場的環球航空公司飛行中心（TWA Flight Center）在2001年關閉以後，應改建為何種用途一直在討論。紐約州州長Cumo在2016年7月宣布，將改建為酒店。他表示，甘迺迪國際機場每年有5,600萬位乘客使用，是全美最大的國際機場，但是卻沒有一個機場內的酒店，這在全國的機場中相當少見；2016年12月15日，建築改建為酒店工程正式破土動工，改建為一座擁有505間房間的高檔酒店。

2019年2月28日是美國建築師、解構主義先驅，法蘭克‧蓋瑞(Frank O. Gehry)的90歲生日。 建築師一般很長壽(而且如果要成為大師，最好要長壽，因為建築的產生過程很長），法蘭克‧蓋瑞證明了這一點，這位獲頒1989年普利茲克建築獎的建築大師，主要的工作是研究建築的表達方式，除此之外，他是在建築界使用電腦軟體建模的先驅。他設計的古根漢畢爾包美術館(Guggenheim Museum Bilbao)創造了「畢爾包效應」，並成為世界上各種奇怪長相建築作品的源頭之一，但幾乎沒有任何一棟建築複製了蓋瑞獲得的成功。

Barclays Center 巴克萊體育競技中心是美國職業籃球聯賽(NBA)布魯克林籃網隊(Nets)的主場，每年這裡都會定期舉辦200多場不同的文化和體育活動。同時巴克萊體育競技中心在Atlantic Yards這片區域開發中起到了奠基石的關鍵作用，而且也緩解了布魯克林周邊區域新建和經濟適用房的壓力。巴克萊體育競技中心項目的目標是在融入布魯克林文化背景的同時，也起到作為幫助經濟和社會發展的催化劑。