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慢下來,看見風景:這方捷克湖邊的茶亭,運用框景與無邊視界,GRAU 隔絕塵囂引導遊客凝視水庫與樹梢,體驗自然脈動的細膩韻律

位於捷克共和國(Czech Republic)切申市(Český Těšín)赫拉賓卡湖(Hrabinka Lake)畔,由GRAU建築師事務所(GRAU architects)為「Mood for Wood」計畫構築的一座茶亭,成為引人注目的焦點。此裝置佔地九平方公尺,高四米,運用雲杉木與織物,將日本茶道精神的傳統元素,諸如象徵平等的「躙り口」(Nijiri guchi)入口,與現代極簡風格結合,提供訪客一處能隔絕塵囂、親近自然、靜心品茗的寧靜空間。

京都深山幽境再現微型茶室,法日建築團隊聯手雕琢「夜鳥」茶室,致敬黑達克抽象詩意建築

佇立於京都北境山巒間,一座名喚「Le Picabier」或「野鳥」的單人微型茶室,以獨特的焦灼雪松煙囪造型,引人注目。此作乃京都2m26工作室攜手巴黎Onomiau團隊,應法國文化中心Villa Kujoyama駐村計畫之邀而生。其設計靈感汲取自美國建築師約翰‧黑達克(John Hejduk)的抽象形式與詩意,將傳統榻榻米尺寸壓縮至極限,運用在地檜木、焼杉技藝及柿澀(柿渋)染料,構築出一方供人、火與地景對話的靜謐場域。頂端的燈籠設計,更為茶道儀式增添了時間的儀式感。

形式追隨自然,結構承載永續:倫敦設計週展示石造雙拱,HawkinsBrown 協力 Webb Yates 藉由精緻形態設計,有效節省建築材料與碳排放

倫敦克勒肯維爾設計週(Clerkenwell Design Week)上,英國建築師事務所Hawkins\Brown 與 Webb Yates 工程公司聯袂推出「磚石復興:拱門再現」裝置。此作以兩道高達四米的雙曲線石拱門,採用英國赫頓石材(Hutton Stone)的砂岩與阿爾比恩石材(Albion Stone)的波特蘭石等廢棄石料製成磚塊,不僅頌揚英國石材的樸實之美與多樣性,更標榜其蘊含能源較傳統黏土磚降低六成六,力倡石材作為應對氣候議題的永續建材潛力,並預計移展倫敦建築節。

超越傳統居所想像!義大利「失落之室」,Carroccera Collective 引領人們在無牆空間中探索,與自然共生,重新定義沐浴、炊食、休憩的感官界線

義大利林間,卡羅切拉集體(Carroccera Collective)擘劃「失落之室」(The Missing Room),此處無牆無頂,邀自然為尊,人為客,意圖重塑生活儀典。訪客穿梭尋覓,見零星結構閃現,預示著邂逅。核心是一座七米巨石煙囪,司掌水火,串聯炊食、沐浴、休憩等原始需求,鼓勵人們自定步調。互動水系統、可變帆布篷頂,展現靈活巧思。此不鏽鋼結構立足永續,採螺旋樁基礎,力求物盡其用,促使訪客沉靜感官,尋回與自然失落的連結。

威尼斯建築盛典風雲再起:當人工智慧遇上古老智慧,全球巨匠激盪永續未來新路徑,巴林「熱浪」降溫奇思驚艷國際

2025年威尼斯建築雙年展以「智慧.自然.人工.集體」為題,由Carlo Ratti策劃,於歷史悠久的軍火庫(Arsenale)等場地展開。巴林(Bahrain)國家館《熱浪》(Heatwave)憑藉被動式降溫巧思榮獲金獅獎,融合傳統與創新科技應對氣候變遷。Diller Scofidio + Renfro團隊的《運河咖啡館》(Canal Café)亦獲藝術家金獅獎。特別獎項更突顯了如梵諦岡館的集體修復、Tosin Oshinowo對拉各斯(Lagos)市場循環經濟的洞察,及Boonserm Premthada以象糞築大象教堂(Elephant Chapel)的創舉。Donna Haraway與已故Italo Rota獲頒終身成就金獅獎,表彰他們深遠的哲學與建築貢獻。

水都未來交通破浪前行:保時捷攜手福斯特基金會於威尼斯建築雙年展揭櫫「水道門戶」,擘劃歷史名城永續移動新篇章,思索古老與前衛並存之道

汽車品牌保時捷(Porsche)與諾曼・福斯特基金會(Norman Foster Foundation)於 2025 威尼斯建築雙年展攜手呈現名為「威尼斯水道門戶」(Gateway to Venice's Waterway)的閃亮橋樑及交通樞紐。

從「喝下威尼斯」開始的生態反思:DS+R「運河咖啡館」如何串聯水資源危機、尖端淨化與循環經濟的未來藍圖?

025年威尼斯建築雙年展(Venice Architecture Biennale)中,Diller Scofidio + Renfro(DS+R)事務所於歷史悠久的軍火庫(Arsenale)推出「運河咖啡館」,此實驗性裝置直接抽取潟湖水,經尖端淨化系統轉化為義式濃縮咖啡,邀大眾「飲下威尼斯」。這不僅是感官的挑釁,更深刻連結水都的美麗與哀愁——污染、洪水等環境挑戰。

北美館 2025 X-Site 藝術融入環境:高偉恩與譚宇宏《毛孔城市-佔領計畫》展現城市紋理新可能,142座噴霧裝置化身都市毛孔散熱解方

臺北市立美術館X-site計畫」邁入第12屆,本屆由建築師高偉恩與譚宇宏創立的「表層工作室」以《毛孔城市-佔領計畫》奪得首獎,該空間裝置將於2025年5月3日在北美館戶外廣場展出。面對都市熱島效應加劇,團隊以142座「毛孔」裝置模擬人體散熱機制,結合擴張網與噴霧系統打造微型氣候場域,重新思考人與城市的互動關係。

從潮汐到風動的轉化:柴山島海邊長亭的設計演進,克服技術挑戰,以輕盈葉片回應海風呼喚,成就海岸新座標

面臨人口老化外移的中國舟山柴山島,藉由「小島你好」共富計畫尋求振興契機。GN棲城設計贏得競圖,在廢棄貨運碼頭上建造了「海邊長亭」風動藝術裝置。此作以現代手法重新詮釋傳統村口長亭意象,既是地標,也回應在地脈絡。其七米長的葉片隨風搖曳,如同浪濤起伏,展現詩意現實主義風格。克服偏遠運輸與嚴苛海洋環境的挑戰,運用鋼結構、漁繩等耐候材料與精密配重、連桿設計,並經由 Grasshopper 模擬,成就了這處融合工程技術與人文關懷的海岸新景,成為島民與遊客的休憩與凝思之所。

厄瓜多城市新高點!Eletres Studio擘劃地平線觀景台,懸鏈線結構引領訪客眺望瓜亞基爾都會壯闊景致!

由秘魯建築師事務所 Eletres Studio 規劃的地平線觀景台(Horizon Pavilion),座落於厄瓜多(Ecuador)瓜亞基爾(Guayaquil)市聖地牙哥天主教大學(Catholic University of Santiago de Guayaquil)校園內的制高點。此觀景設施利用懸鏈線反轉的幾何原理,創造出輕盈的觀景廊道,引導訪客沉思並欣賞都市景觀。整體結構採模組化設計,運用大型金屬圓管與地下錨固系統,並藉由秘魯與厄瓜多間的跨國協作及雙重組裝流程完成,強調了臨時空間也能帶來深刻記憶的設計理念。
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