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以建築輪廓彌補上海缺乏山景的遺憾,上海長寧國際發展廣場/Aedas

由Aedas打造的全新「山景公園」文創綜合開發計畫地處長寧區凱旋路與淮海西路交匯處,10號線虹地鐵站出口處,毗鄰上海城市雕塑藝術中心、紅坊創意園等文創地標,但距上海各CBD核心區較遠,設計開始時,擺在設計師面前的首要難題就是如何活化地塊商業價值、吸引不同類型承租者群和市民的同時,讓建築融入周邊紋理。 ©Aedas ©Aedas ©Aedas Aedas全球設計董事林靜衡表示,我們希望將長寧國際發展廣場打造成為一個獨特的、可識別的場所。在獨特的山體自然地形中創造出一個社交聚會的建築群,促進了網路世界時代的人際交往。 ©Aedas ©Aedas 設計從山景中汲取靈感打造出集懸崖峭壁、蜿蜒裂谷於一體的活力街景,以雕塑般的建築輪廓彌補了上海缺乏山景的遺憾。 ©Aedas ©Aedas 一座文化樓、三座辦公塔樓、兩座展廳和五座商業大樓被打造為山峰、山石。其中辦公大樓以對角線切割形成了多個錐形切口,如同岩石堆疊風化後棱角分明的山峰,把目光導向群山之顛,顛覆傳統辦公環境設計,在刀削山峰下塑造了多處形狀獨異的科技感辦公空間,以山峰堅韌不斷攀登的意境與初創氛圍相合。設計汲取水墨畫精髓,富有層次變化的立面縱向線條,如同虛實疏密相間的水墨筆法,生動演繹了山地岩石嶙峋不一的輪廓。 分析圖 ©Aedas ©Aedas 團隊基於「城市再生」方針,順應互聯數位城市的變化要求,在互聯樞紐發展的框架下,以社區為基礎,透過個性建築造型及公共空間為其注入獨有的身份形象,讓居民能夠感受到歸屬感,進而成為後續營運中的重要份子,實現親社區的永續發展。 ©Aedas ©Aedas 同時,設計以長寧國際發展廣場清晰回應並結合組織交通道路,在最佳化城市介面中,為地區提供新辦公、配套商業、服務設施新機能, 在配合對城市進行系統的實施和管理中,帶動分區協同發展。 ©Aedas ©Aedas 建築所在地塊及機能分佈示意 分析圖 分析圖 作品資訊 作品名稱:上海長寧國際發展廣場 作品位置:中國上海長寧區 建築設計:Aedas 竣工:2021年 總樓地板面積:259,000平方公尺 全球設計董事:林靜衡,David Clayton(祈禮庭)

二十九個貨櫃集成的文化空間,上海復旦大學出版社經世書局/水石設計

上海復旦大學出版社經世書局成立於1993年,隸屬於復旦大學出版社,是復旦大學區域內唯一一家能維持一定規模的國有綜合性書店。因學校整體規劃調整,經世書局於2020年從舊址(國權路579號)搬出,重新落腳在上海楊浦區國年路286號。 ©章魚見築 ©章魚見築 新址北邊是復旦大學文科圖書館,西側是第五、第六教學樓和文科大樓,東面是管理學院,共同構成了一片充滿學術與人文氣息的讀書基地。書局所在的國年路是帶有校園獨特氣息的靜謐小馬路,路兩側是枝葉茂盛的法國梧桐。充分發揮出場所特質成為設計出發點。 ©章魚見築 界面與直覺 上海復旦經世書局所在基地扁長,背靠校園內部的一個集中停車場,只有西面沿國年路一面臨街。業主希望書局沿街面完全通透,充分發揮沿街面的價值,儘可能吸引更多人流,雖與設計團隊對城市界面形象的關注不謀而合,不同的是,設計團隊認為過於完全暴露內部空間反而會使界面消失,少了玩味與探尋的意趣。 ©章魚見築 設計開始,思考建築在城市空間中應有的姿態:書局的氣質應是沉靜而舒緩,摒棄強烈的風格與象徵的符號,能與城市的空間,街道的氛圍以及所在的場所達成一種微妙的協調。 設計團隊意圖將自然以某種形式投射在建築之上,以梧桐樹作為重要的在地場景要素,經過模擬人在街道兩側行走的觀感和對光影變化效果的詩意捕捉,設計團隊與業主達成一致,最終以虛實相間的折形空間作為沿街立面。在外部,實體牆體部分作為光影變化的載體,同時能有效的遮擋西曬,內部則是整面的展示性書架牆。 ©章魚見築 實體之間的虛體部分則發揮對環境進行反射的作用,同時形成櫥窗效應。與書架牆體共同構成一個個單人位的讀書角,在整個界面中營造街景中「看與被看」的意趣,形成建築空間與街道環境的對話關係,並由此生成建築的形象,以在秩序性、趣味性與機能性之間達到平衡。 ©章魚見築 ©章魚見築 場所與機能 在經世書局約1140方的空間內,需要容納閱覽、展示、文創、休閒、讀書會、培訓、辦公等多樣的機能。但作為將近30年歷史、擁有上萬種圖書的綜合性書店而言,書是絕對的主角。平衡大容量的藏書和確保優質的公共空間則成為設計的重點。 ©章魚見築 ©章魚見築 一樓以展示、閱覽與書庫為主,兼顧活動與水吧區。一樓的展示性空間條形配置,和虛實相間的折形界面空間一起形成一個通長的展廊,並在西南角設有一個咖啡吧,在沿街面留有對外售賣的窗口,對內服務於挑高的活動空間和南側的外擺休息區。 ©章魚見築 書局的入口設置在正對復旦大學西面校區的入口處,與折形展廊、咖啡吧及外擺休息區一同構成面向城市界面的立面形象。藉由線性與豎向配置公共空間,在較小的面積內形成並不侷促的空間感。 ©章魚見築 ©章魚見築 閱覽和書庫區相對展示區而言採用了更有效率的配置方式,並以書架本身作為空間的分割體。為了打破空間密集而封閉的效果,在書架局部營造框景,讓空間在視覺上得以延續。 ©章魚見築 ©章魚見築 ©章魚見築 二樓以休閒與文創產品陳列售賣為主,可舉辦藏書票、學生作品、版畫古籍等各類文化特展,也可兼顧培訓與各類優質的文化講座。通往二樓的樓梯與內庭院相連,形成開敞的視覺效果。內庭院本身也為閱覽區、活動區,倉庫辦公區提供良好的自然採光,豐富了空間的層次。 ©章魚見築 ©章魚見築 休閒卡座區緊鄰橫向展開的窗口,這樣的高度剛好將窗外茂密的梧桐枝葉映入室內,形成一幅充滿生機的長卷,而這幅長卷也將展示春夏秋冬的不同景緻,為來到這裡的讀者提供一個休閒放鬆的空間和享受閱讀的氛圍。 ©章魚見築 ©章魚見築 大面積露台作為二樓室內休閒文創空間的室外延展區,可以滿足戶外活動及展覽的需求。高大的梧桐葉像巨大的傘覆蓋到露台臨街部分,坐在露台上滿眼的綠色彷彿被屏蔽了城市的嘈雜與喧囂,可以靜心的讀書或者交談。 ©章魚見築 ©章魚見築 建構與形式 在對工期和造價嚴格控制的前提下,採用建築景觀室內一體化思維的設計方式,摒棄冗餘的裝飾,從外到內形成一個整體,使得「建構」 本身成為「形式」 ,選擇採用貨櫃單元模組作為書局主體來建構。分別由十八個12公尺x3公尺x3.2公尺,六個9公尺x3公尺x3.2公尺,五個6公尺x3公尺x3.2公尺,共29個箱體單元組成。在施工層面,採用預製裝配式邏輯也有利於控制成本與工期。 建構解析 為了確保建構與形式的統一,整個建築只出現兩種色彩:深灰色和木色,形成一冷一暖的對比色。室內的結構柱,天花和書架是深灰色,和外牆貨櫃波紋板的工業感相匹配,同時大面積的深色配合燈光照明更能將書此一主角凸顯出來。 ©章魚見築 建築的沿街立面、局部休息區吊頂、室內地板和地面的展台採用木色,室內空間的木色是室外的延續,給使用者帶來更舒適的體感,不僅共同營造出溫暖靜謐的氛圍,還與國年路茂盛的梧桐樹相呼應。 ©章魚見築 使用與反思 當「升級版」的經世書局正式開幕後,設計團隊特意挑選不同的時段去回訪,欣慰的看到大部分空間能夠被很好的利用,設計中的意圖也能被感知。同時也發現書店運營者並沒有完全按照我們設計的初衷去擺放書籍和其他用品,顯得有些凌亂,部分軟裝沿用了原書店的舊物。 ©章魚見築 相比效果圖式的有距離感的完美表達,這些看似不完美的狀態反而呈現出一種真實和親切感,人在建築中很自然的融入到瑣碎日常的場景裡,整個空間呈現出一種包容的狀態。我們希望這個書店的存在能夠發揮推動閱讀習慣的作用,成為一個被大眾喜愛的充滿包容性的文化場所。 作品資訊 作品名稱:上海復旦大學出版社經世書局 作品位置:中國上海楊浦區國年路286號 業主: 復旦大學出版社 建築師:水石設計 完成年份:2020年 總樓地板面積:1140平方公尺 攝影師:章魚見築 建築/景觀/室內/提案設計團隊:水石設計米川工作室 主持建築師:謝湲,徐晉巍 團隊人員:龐淞允,張帥,黃婷婷,鄧金 建築施工圖設計:水石工程 團隊人員:李斌,徐郁,李玉卿,鄭垚,殷金 照明設計:上海初絡創意設計事務所 施工單位:杭州蘇歌建築科技股份有限公司 ©章魚見築 整體平面配置圖 地面層平面圖 二樓平面圖 立面圖 剖面圖 剖面圖 等角透視爆炸圖

磯崎新:日本後現代主義建築大師,普利茲克建築獎獎得主,15件經典作品巡禮

磯崎新的早期職業生涯開始於日本的戰後重建工作,而且就在他的家鄉——位於九州島上的大分縣。大分縣立圖書館(後更名為大分藝術廣場)是這位建築師初出茅廬時的接到的項目委託之一,也是一個更廣泛計畫的組成部分,計畫凸顯了磯崎新的“成長型建築”理論。這一理論認為,城市規劃不應該保持靜止,而要著眼於成長和進化。

2020年全球48間頂級酒店,頂級奢華度假村+世界頂級酒店品牌+大牌跨界酒店

美國名媛金卡戴珊(Kim Kardashian)於2020年10月發佈了一組海邊度假的照片,在她的比基尼相片旁搭配文字「這就是40歲(This Is 40)」,她的生日和家人朋友在法屬玻里尼西亞泰蒂亞羅阿環礁Tetiaroa島嶼狂歡一週,同行的有Kardasho Jenner、Khloe、Kourtney、Scott Disick和兒子Mason在內的40多個好友,根據估計,這場生日派對花費了近 200萬美金。

喧囂中的靜謐一隅,如恩設計上海總部辦公室,No .31/如恩設計

對舊建築進行適用性改造一直是如恩追尋的課題研究與實踐。No.31在一開始就吸引了如恩設計:城市過剩的產物又有了重生的契機。

麵包店成為社區中心,21cake+上海寶山經緯匯店/張永和 非常建築

「21cake+」上海寶山經緯匯店的室內設計,受在上世紀五十到七十年代,中國十分普遍的「大食堂」和「大飯桌」啟發,在這個設計中,張永和及設計團隊考慮的核心問題是,如何讓一個麵包店同時成為一個社區中心,設計團隊希望可以發展出一個原型,在未來的其他分店進行推廣。

上海徐匯區永嘉路309弄口袋廣場/阿科米星建築設計事務所

永嘉路309弄口袋公園位於上海徐匯區永嘉路中段,借老城區風貌整治的契機,區政府部門決定拆除原用地內存在消防隱患的兩排殘舊住宅,將其改造為服務於周邊居民的城市公共空間

上海法租界咖啡館VOYAGE COFFEE/atelier suasua 刷刷建築

VOYAGE COFFEE位於上海徐匯區永嘉路,這裡曾經是法租界,2公里長的梧桐林蔭道兩旁,隱藏著許多名人的故居和花園洋房。咖啡館的對面是一座尖錐塔帽細砂卵石牆面的德式古堡,這座建於1928年的古堡曾是宋子文故居,現在作為老年人活動中心使用。

舊建築再利用,鋼鐵廠改造為上海寶山再生能源利用中心概念展示館/Kokaistudios

寶山展覽中心是寶鋼集團開創多功能空間作品的首次嘗試,保留了寶鋼上海基地的工業遺產,同時也為其未來的機能拓展奠定了基礎。藉由在原有建築中置入新的量體,以及內置靈活性,Kokaistudios為這個里程碑式的作品開創了先河。 該計畫的主體是位於上海寶山寶鋼的垃圾化能發電廠,周圍是由濕地、公園博物館和辦公樓組成的多元景觀。在園區整體施工之前,Kokaistudios將基地中舊有工廠改造成了展覽中心,為這座曾以煉鋼聞名的基地邁出了轉型成前瞻性環保工業園區的第一步,改造後的建築也成為該園區的代表性入口。 基地位置 展覽中心用於展示模型、圖紙和規劃,歡迎及拓展開發商、業主及潛在租戶參觀的同時,也將接待學生們瞭解綠色能源戰略,發揮重要的教育作用。該作品包括展覽、多媒體、餐飲和VIP區,從最初規劃開始就確定了設計的關鍵點,即在保留結構的約束條件下建立空間的靈活性。 改造前 改造前 寶山展覽中心原先是寶鋼第一煉鋼廠的所在地,由於該鋼鐵廠園區的大部分廠房已被拆除,它是這塊土地上僅存的幾處建築之一。對Kokaistudios而言,保護重要工業遺產,既是機會,也是責任。 儘管老鋼鐵廠的轉運平台早已被廢棄,但正是由於它的歷史特色,新建的725平公尺展廳仍然引人注目。Kokaistudios在保持歷史元素的同時應用創新的設計手法,使其符合新的機能需求。 ...

上海當代藝術館/劉宇揚建築事務所

這是一個如何把城市建築的「灰姑娘」轉變為當代藝術「公主」的故事。在這個故事裡,建築設計者的角色更像是一名建築「化妝師」。原本的建築體由於政策考量不好拆。但是,每個參與的人都希望看到一座被重新賦予生命力的新建築。 上海當代藝術館,不想要一個「宣言式」的建築 「上海當代藝術館」的設計並不想要一個「宣言式」的建築,而更多的追求是其建築語彙的「雙重性」(duality)。它是一座介於現有和新造的建築。首先,在原入口和三樓加建的部分,新的設計加入了數個比較突出的幾何玻璃體,來「融解」舊玻璃房原有的外形。在原水泥房的部分,外牆以斜著排列的「蒙古黑」花崗岩配合了同樣斜列的不銹鋼窗框,體現出另一種含蓄卻與眾不同的外觀。這結果既不是僅僅的裝修,也不完全是單純的加建,而是在保留原結構體的條件下做徹底的改頭換面。 上海當代藝術館 基地位置 入口幾何玻璃體 新「藝術館」的功能必須兼顧藝術展覽空間「所謂的白盒子」的要求,又欲求體現其建築本質上的意義─無論是建構、空間、結構、材料等方面。其中,斜坡的設計可以算是一個例子。藉由電腦結構模型的輔助,斜坡的設計用最少量的鋼材(少於三噸)和最大的跨距(近三十公尺)連接了兩個主展覽層。弧狀的鋼結構體從不同切面穿過有如樹林般的混凝土柱,提供了參觀者從不同定點與高度觀看大型藝術裝置的可能性。 一樓平面圖 二樓平面圖 三樓平面圖 新「藝術館」是一座介於園林和都市的建築。由於它特殊的地理位置,人們先穿越了這綠意盎然的人民公園,再抵達這座更近乎於當代城市脈搏的機構。從展館的主玻璃體內和三樓的大陽台向外望,參觀者得到了園林與都市的雙重印象。在此,原「花卉館」的功能得到了再生。人們不再來看館裡的花,而是從這裡向外看到所有公園裡的花草。 新「藝術館」是一座介於隱喻與現實的建築。說它是一顆黑鑽石也好、一架隱形轟炸機也好、或者是解構主義遇上了簡約主義也好。然而,更有意思的可能是這棟建築所呈現的現實景象。事實上人們將可看到的是個多重現實景象:花枝招展的藝術品、火熱興建中的城市、偷得浮生閒的花園。當這棟建築已成為這個城市的一部分的時候,藝術如何走入生活,就不僅限於狹義的硬體空間或「展覽」空間。而更多的是這個機構所傳達給這個城市的訊息、所提供的活動、所創造的文化。這棟建築所能提供的,除了遮風避雨外, 就是這些事件的可能性。 剖面圖 剖面圖   作品資料 作品名稱:上海當代藝術館 作品位置:上海市人民公園內 作品類型:美術館文化設施 業  主:龔明光基金會、上海當代藝術館 建  築 設計單位:劉宇揚建築事務所 主持建築師:劉宇揚 設計團隊:劉宇揚、余振明、週天朗、蔡暉 建設單位:龔明光基金會、上海當代藝術館 結構顧問:Ronan Collins 機電顧問:Perry Lee 結構性質:鋼結構、磚混結構 基地面積:1800㎡ 建築面積:3900㎡ 設計施工:2004年 完工時間:2005年 攝  影:Jeremy San 關於「劉宇揚建築事務所」 劉宇揚1969年出生於台灣台東,於美國加州大學獲都市研究學士後,又赴美國哈佛大學攻讀建築碩士。求學期間,劉宇揚師從荷蘭建築家庫哈斯,完成中國珠江三角洲城市化的研究。他曾任教於香港中文大學,並受邀擔任2007-08年深圳-香港雙城雙年展策展人和2011年成都雙年展建築策展人。 劉宇揚建築事務所成立於香港上海,由著名青年建築師劉宇揚先生主持,近年來研究及實踐的方向側重於城市的微觀生態性、建築的在地文化性和節能環保性措施。一直以來在工作中追求真誠的、有意義的、及可持續的建築與環境。立足於中國並積極面對亞洲與世界,事務所的理念是持冷靜的態度面對未來的城鄉發展,以系統的方式解析複雜的社會需求,以實驗的精神實踐永續的社區營造。 事務所位於上海,創始初期完成了包括上海當代藝術館、上海南京路行人服務亭、青浦環境監測站等一系列具有前瞻意義和研究性質的公建項目。事務所至今堅持出品高質量的公共與私人委託項目,近期完成的包括上海國際汽車城研發港,廣西雲廬酒店上海濱江安特公園上海同濟實驗小學等多元類型作品。做為一家不依託於任何體制與機構的獨立事務所,擁有長期、穩定的技術顧問、國際化的合作夥伴,並擅長於跨專業的全過程設計協作。
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